[Zona de impaKcto]

Carta a una amiga [inexistente]

2008-02-03T22:20:00.000-06:00

No hay luz en este lugar. Si es que logras abrir los ojos, es lo primero que notas. Una capa densa de tristeza gris se dibuja sola inundando todo lo que ahora es tu ciudad. La miras con un filtro de soledad y devastacion. Donde antes habia personas de vidas aburridas que animaban las calles con su andar repetitivo y mentes ruidosas, ahora solo quedan siluetas que se asemejan a hombres, mujeres y niños, siluetas lentas que se desplazan por el suelo con gesto atroz y pieles cuarteadas por el fuego de sus lamentos.

La vida aqui parece sin ritmo, sin sonido, aunque lo hay, la ciudad parece lamentarse asi misma su existencia. Sus letreros parecen afirmar todo lo contrario en tono burlon: Bienvenido! No hay lugar como el hogar. Si puede caminar respire con naturalidad. No fume, beba! Diviertase sordidamente. Mujeres en rebaja. La muerte esta a un paso, no se deje atrapar.

Dudo al escribirte estas lineas porque no se si las leeras, aqui todo, absolutamente todo desaparece poco despues de que nace. Un pensamiento, un recuerdo, un movimiento, un gesto, un trazo, incluso lo que uno escribe desaparece. Nada dura aqui, las madres de los hijos gozan en un instante efimero a sus bebes, los ven hacerse hombres tan rapido que no crecen y envejecen en sus brazos, algunos mas que otros se secan como madera en el seno decrepito de sus madres, otros mas afortunados se vuelven reptantes, miseros trabajadores de una industria que tiene sumida a la ciudad de polvo de acero y fraguas ardientes que incineran el poco oxigeno que logramos respirar los que aun somos humanos, si esque aun nos podemos llamar asi porque aqui, no hay humanidad, no hay rastro de ella o de su concepto, ni en nuestras mentes ni en nuestros ojos que son mas ajenos que nuestros, para serte sincero, no se lo que somos.

Me embarque en ese navio misterioso a pesar de que me rogaste que no lo hiciera, no me importaron tus lagrimas, me fui sin mirar atras. Cada paso sobre ese muelle blanco nome dolio, me senti bien al dejarte, no porque no te amara sino porque sabia dentro de mi escasa existencia que ibas a estar mejor sin mi, exageraste tu llanto, que desperdicio. Sabes que siempre me molesto que las cosas se desperdiciaran, y tus lagrimas, hermoso tesoro, eran lo menos desperdiciable de ese mundo en que el viviamos.

Ahora lo se. Aqui no hay lagrimas aunque todos sollozan, esa es la unica sonrisa que se ve por aqui, la de la mascara de la indiferencia a las emociones. Estoy sumido en un mundo como nunca antes imagine, algunos lo notamos pero los demas parecen estar habituados a esto, tengo miedo de que me pase lo mismo, habituarme a este lugar, a esta auscencia que sofoca, a estas compañias, nadie es como yo o como tu, todo es tan diferente, los simbolos son otros, la gravedad es otra, me jala las entrañas hacia el centro de esta tierra maldita, lo devora todo.

Tengo algunos recuerdos de ti que aun no desaparecen del todo, imagenes fragmentadas de nuestra vida. La cenas con tus padres, nuestras noches intimas, nuestras peleas por elegir la pelicula en el cine, la ves que nos caimos en la lluvia y algunas otras que adivino a veces. Sobre todo, recuerdo las cenas, las mesas servidas de la comida ostentosa de tu madre y los vinos caros de tu padre egoista, una sola copa me daba, decia que no tenia la finura para deleitarlo, maldito estupido. No las recuerdo por eso sino porque aqui, el alimento escasea, y eso es de lo peor, la gente parece soportar el peso del ambiente metalico y gris, la falta de emociones, la falta de gestos, la falta de luz, pero lo que no soporta es la falta de comida, buscan en vano porque, no la hay.

"Son los obsesionados, los que se niegan a aceptar los hechos. Vagan por las calles al acecho a todas horas, hurgando entre la basura por un bocado, corriendo enormes riesgos por la migaja mas insignificante. No importa cuanto puedan conseguir, nunca sera suficiente; comen sin llenarse nunca, abalanzandose sobre la comida con una urgencia animal, escarbando con sus dedos huesudos y sin cerrar jamas las mandibulas. Casi todo lo que comen se escurre, baboso, hacia la barbilla, y aquello que logran tragar, suelen vomitarlo pocos minutos despues. Es una muerte lenta, como si la comida fuera un fuego, una locura, abrasandolos desde el interior. Piensan que comen para sobrevivir pero, en realidad son ellos los que acaban siendo devorados"

Sabes voy a parar de escribir, no tiene caso, esto desaparecera en un rato y jamas llegara a tus manos, una parte de mi quiere creer que alla donde tu y yo reiamos, en ese mundo que le llamabamos ordinario, tal vez, solo tal vez, mis palabras permanescan en el papel al contrario de lo que pasa aqui.

Sin mucha esperanza, este es tu amigo Elliot Fuze, desde otro mundo, cuando logre recordar mas de esta pesadilla, te volvere a escribir, te lo prometo.

Inspirado por la novela de Paul Auster, El Pais de las ultimas cosas

El punto en donde se incinera el espacio

2008-01-10T11:02:00.000-06:00

La silueta de un hombre detiene su paso a mitad de la noche. Contempla el majestusoso misterio del dinamo nocturno. Pasea su mirada sobre los miles de millones de destellos que emite esa gran makinaria que lo ilumina todo; el dolor de lo ordinario del dia, el cansancio acumulado de tantas horas de tedio improductivo, los recuerdos que taladran nuestras culpas; es un hombre atormentado pero en ese momento las estrellas incineran su agonias mentales. Una estrella en particular.

Cuando hay un cielo Monet, cuando hay nubes de forma caprichosa, cuando llueve, cuando el cielo se ilumina doloroso con centellas azules de tormenta, el hombre siempre mira al cielo, como buscando algo en el, desconoce que es lo que busca pero lo hace, las entrañas se lo dicen, busca, mira, contempla, ahi esta. Pero solo en las noches en verdad despejadas es cuando lo encuentra, el punto donde se incinera el universo.

Deneb, el increible sol del Cisne.

La estrella que se encuentra tan lejana como aquella estrella de la que ha escuchado su voz y visto su silueta. La estrella que arde 250 000 veces con mas potencia del sol, que arde tanto como su deseo de estar con ella. La estrella que forma parte de la cruz del norte, la que le recuerda sus estigmas. La estrella principal del Cisne, de Zeus y de su amor por Némesis. La estrella blanqui-azul que le da color a la piel de la mujer ausente.

Miles de estrellas nos cuentan la historia del universo, cada noche, todas las noches, pero el solo escucha la historia de Deneb. La historia de ella, de la que no está pero le dice: mira arriba y me encontraras, mira arriba siempre y aki estare, distante es verdad, pero cerca, en tus ojos, en el negro que te cubre, ahi donde sangra el cosmos, ahi donde la pasion incinera, donde la cruz se revela y donde el Cisne descansa.

Deneb, hermoso sol que nadie observa.

Para Cisne.

[Las Ciudades] y EL CIELO

2007-12-03T14:57:00.000-06:00

En Eudoxia que se extiende hacia arriba y hacia abajo, con callejas tortuosas, escaleras, callejones sin salida, chabolas, se conserva un tapiz en el que pudes contemplar la verdadera forma de la ciudad. A primera vista nada parece semejar menos a Eudoxia que el dibujo del tapiz, ordenado en figuras simetricas que repiten sus motivos a lo largo de lineas rectas y circulares, entretejido de hebras de colores esplendorosos, cuyas ramas alternadas puedes seguir a lo largo de toda la urdidumbre. Pero si te detienes a observarlo con atencion, te convences de que a cada lugar del tapiz corresponde un lugar de la ciudad, y que todas las cosas contenidad en la ciudad estan comprendidas en el dibujo, dispuestas segun sus verdaderas relaciones que escapan a tu ojo distraido por el trajin, la pululacion, el gentio. Toda confusion de Eudoxia, los rebuznos de los mulos, las manchas del negro de humo, el olor del pescado, es lo que aparece en la perspectiva parcial que tu percibes; pero el tapiz prueba que hay un punto desde el cual la ciudad muestra sus verdaderas proporciones, el esquema geometrico implicito en cada uno de sus mas minimos detalles.

Perderse en Eudoxia es facil, pero cuando te concentras en mirar el tapiz, reconoces la calle que buscabas en un hilo carmesi o indigo o amaranto que dando una larga vuelta te hace entrar en un recinto de color purpura que es tu verdadero punto de llegada. Todo habitante de Eudoxia confronta con el orden inmovil del tapiz una imagen de la ciudad, una angustia que son suyas y cada uno puede encontrar escondida entre lso arabescos una respuesta, el relato de su vida, las vueltas del destino.

Sobre la relacion misteriosa de dos objetos tan diferentes como el tapiz y la ciudad se interrogo a un oraculo. Uno de los dos objetos - fue la respuesta - tiene la forma que los dioses dieron al cielo estrellado y a las orbitas en que giran los mundos; el otro no es mas que su reflejo aproximativo, como toda obra humana.

Los augures estaban seguros desde hacia tiempo de que el armonico diseño del tapiz era de factura divina; en este sentido se interpreto el oraculo, sin sucitar controversias. Pero tu puedes del mismo modo extraer la conclusion opuesta: que el verdadero mapa del universo es la ciudad de Eudoxia tal como es, una mancha que se extiende sin forma, con calles todas en zig zag, casas que se derrumban una sobre otra en una nube de polvo, incendios, gritos en la obscuridad.

Mein himmel du...

38.7 de fiebre hoy

2007-11-28T23:40:00.000-06:00

Lo sublime ya no es necesario en una epoca donde MTV con su ilusorioa realidad americana les dice a los paises tercermundistas como vivir "en la onda". Para que esforzarse por entender un verso de amor de Baudelaire si las zorras americanas y por consiguiente toda mujer de mente debil que figure entre ese tipo de prototipo, si lo que kieren escuchar es " cojemos"? Me recordo el chiste del Caballo verde de Polo Polo pero ese no es el punto.

En una sociedad donde las niñas de 14 años se visten como zorritas ricas americanas y Emo y kieren follar con sujetos "con experiencia" como modelo de vida, para que sirven las expresiones sublimes de las que aun disponemos en el Arte moderno y antiguo si ahora es tan facil encamarse con una zorrita mas o menos buena y pasar una noche efimera llena de placeres estupidos que semejan a los verdaderos placeres de los que hablan todas stas expresiones??

No se ustedes pero prefiero una mujer culta que una buena, una mujer dificl y con conflictos que una estupida que a todo dice que si, no se ustedes pero lo dificil, extravagante, raro y oculto para mi tiene mayor peso que lo ordinario a la vista de todos.

El misticismo de unos ojos femeninos solo vale para aquel que sabe observar, apreciar las lineas que dibujan a una mujer en el espacio solo pueden significar algo a quien puede verlas y en vez de desearlas entre su manos, prefiere esa contemplacion mistica de la perfeccion natural, o de "Dios" si se kiere, porke si Dios existe "es un maldito genio al inventarlas".

Que vale para que una mujer en estos dias tan "faciles" pueda dilucidar entre las palabras, los gestos, las intenciones, el caracter o lo que sea que sea en lo que se fijan estas criaturas tan misticas, que es en lo que se fija una mujer en esta era MTV?

Es que ya esta tan contaminada la psique que somos iguales que los putos americanos?

si, somos felices con acostones y rapidines pero a que costo?

la palabra escrita o hablada ya no vale para poder establecer un valor o peso a los sentimientos?

las acciones valen mas, por que?

siguen siendo mujeres las que nos rodean o solo son muñecas tratando de ser igual de culeros que los hombres?

donde esta el espiritu femenino que antes las regocijaba?

porque ahora yo solo veo niñas queriendo crecer rapido y mujeres amargadas que prefieren el lesbianismo...o weyes que prefieren ser gays.......
eso siempre pero abro un libro, escucho una opera, veo un cuadro barroco y siempre l amujer fue algo sublime...hoy los medios sin fondo pero con mucha forma han destruido esa subliminidad. Lo mas raro es que las mujeres lo aceptaron y a esas les digo YA NO SON SUBLIMES, AHORA SON ORDINARIAS Y NO TIENEN NADA MAS QUE SU SEXUALIDAD PARA EXPLOTARLA Y OBTENER LO QUE KIEREN.

Yo me fije en una sublime aun...ahh si ella hubiare estado en otra epoca....ahora la veriamos plasmada en obras de arte, grandes esculturas se hubieran hecho de ella, cuadros hermosos que capturaran sus ojos, su mirada poderosa, intimidante, su voz hubiera sido imitada por flautas virtuosas, y cellos nostalgicos, melodias que acariciarian nuestros oidos y harian vibrar el alma hoy dia.

Y no e sla unica por supuesto, hay muchas mas para otros igual de sublimes, pero esta en particular, es mia, cada quien tiene la suya, asi no hay nada que envidiar, ella es mia y la plasmare en todo lo que haga en mi vida.

by the way...tengo fiebre hoy para ser exacto....38.7
esto no es para ustedes, es para mi dentro de unos años, kisiera ver la estupides de mis razonamientos cuando (espero ) alcanze un grado menos de ignorancia al de hoy en cuanto al tema de las mujeres.

yo solo kiero una....raro en esta epoca.

Hoy si [LO SOY]

2007-11-22T23:20:00.000-06:00

HOY SI YA DIRE QUE SOY MUSICO.

Y ESTO FUE MI FESTEJO

A QUE GANAS DE PONERME CON LOS CUARTETOS DE RAVEL...

Las ciudades y los [trueques] 2

2007-11-19T11:51:00.000-06:00

En Cloe, gran ciudad, las personas que pasan por las calles no se conocen. Al verse imaginan mil cosas las unas de las otras, los encuentros que podrian ocurrir entre ellas, las conversaciones, las sorpresas, las caricias, los mordiscos. Pero nadie saluda a nadie, las miradas se cruzan un segundo y despues huyen, buscan otras miradas, no se detienen.

Pasa una muchacha que hace girar una sombrilla apoyada en su hombro, y tambien un poco la redondez de las caderas. Pasa una mujer vestida de negro que representa todos los años que tiene, los ojos inquietos bajo el velo y los labios tremulos. Pasa un gigante tatuado; un hombre joven con el pelo blanco; una enana; dos mellizaz vestidas de coral. Algo corre entre ellos, un intercambio de miradas como lineas que unen una figura con otra y dibujan flechas, estrellas triangulos, hasta que en un instante todas las combinaciones se agotan y otros personajes entran en escena: un ciego con un guepardo sujeto por una cadena, una cortesana con abanico de plumas de avestruz, un efebo, una jamona. Asi entre quienes por casualidad se junatn bajo un soportal para guarecerse de la lluvia, o se apiñan debajo del toldo del bazar, o se detienen a escuchar la banda en la plaza, se consuman encuentros, seducciones, copulaciones, orgias, sin cambiar una palabra, sin rozarse con un dedo, casi sin alzar los ojos.

Una vibracion lujuriosa mueve continuamente a Cloe, la mas casta de las ciudades. Si hombres y mujeres empezaran a vivir sus efimeros sueños, cada fantasma se convertiria en una persona con quien comenzar una historia de persecuciones, simulaciones, malentendidos, choques, opresiones, y el carrusel de las fantasias se detendria.

Los lazos misteriosos del mundo, que se atan y desatan entre las personas, entre las cosas, entre el universo, entre las emociones, son anudados por una makinaria eficiente: la makina de soñar. El dia que dejemos de soñar despertaremos dijo Osho. Se me pidio que dejara de soñar....

[Phillip] GLASS

2007-07-04T02:38:00.000-05:00

Solo para ampliar la vivencia del post LA VIDA COMO GUERRA, agrego los links para el cd.
El sevidor es Media fire, espero no haya broncas con el servicio y unan las partes con Winrar.

Descargar Parte 1 90mb
Descargar Parte 2 80mb

Teather of [Strings]

2007-06-28T21:00:00.000-05:00

Mis cosas favoritas tienen aroma a jazz de Nueva york. A una melodia ebria que sube hasta mi habitación de alumbrado intermitente en donde periodicos, libros y partituras le ganan terreno a las paredes de tapiz agrietado. A esa botella llena de jazz matutino que me bebo mientras la ciudad se come mi ventana.

Sonidos de antaño. De autocinema, de radio monaural, de motores dodge, de campanas de bicicletas de acero pasando por la barberia de la esquina donde suena de fondo Henry Mancini y su pantera rosa. De un arcoiris que surca el cielo hecho de cielo y que la polucion, infante aun, acentúa en matices con ayuda de la luna que ve su rostro en el rio Manhattan y sirve de alfombra para los barcos hechos de gente que vienen del viejo continente.

Los dragones escupen fuego y risas en el barrio rojo y en las cocinas del restaurant, los roces filosos del acero cortan manjares entre el vapor de las ollas al compas de un programa de accion americano en la tv encima del refrigerador. La nevada comienza y suenan campanas. La epoca de los niños despide la epoca de los adultos y Marylin le canta al presidente.

El cine en su letrero enmarcado por bulbos anuncia Los 4 Magnificos, compro mi boleto en la taquilla dorada y el vendedor en su elegante traje rojo me indica la puerta amablemente. La mujer por la que pague me acompaña y bajo el brazo llevamos los abrigos. Luce hermosa con ese collar de perlas y ese labial rojo....desearia ser una estrella.

Todo eso contiene el Teather of Strings, un Cd magnifico del guitarrista japones
Tak MATSUMOTO. Uno disco que acabo de descubrir y rapido se hizo un favorito por la finura en la ejecución y los majestuosos arreglos. Que la musika hable por si sola, Yo, no tengo mas para decir.

DESCARGAR CD 75 MB

**La descarga es en rapidshare. Click donde dice FREE, introducen un codigo de descarga que ahi mismo el sistema proporciona y listo.

Yo enseño la muerte por la vida.
Osho.
Yo enseño la muerte por la musica.
Un engrane.

La VIDA como [guerra]

2007-06-13T11:22:00.000-05:00

Desde las profundidades y en intervalos misteriosos, surgen voces reverberantes que recorren grandes salas solitarias, extensos pasillos con arcos y columnas, extensas paredes de cristal y acero en donde la realidad de vez en cuando revisa su imagen y cubre sus imperfecciones con fria vanidad. La naturaleza de lo artificial, lo maquilado, lo que no palpita es lo que predomina en el paisaje, la sintesis de formas y materiales que la musica organica acompaña dia a dia mientras el terrible y atroz monstruo lo devora todo.

NAQOYQATSI

La estructuras predominan el paisaje y flotando esta lo unico que aun queda vivo, el canto de la madera, el lamento de un cello nostalgico. Madera y metal pueden ser organicos tambien cuando la piel actua de catalizador para impulsar ese lamento doloroso, lamento que nos pertenece, la mento que todos entonamos sin saberlo.

Unos y ceros han sustituido la molecula del agua y rios de informacion es lo que fluye ahora por el mundo, oceanos de bits que nos controlan y en los que estamos ahogandonos. Ya no hay vida. La sangre ahora es azul o verde y fluye a travez de una pantalla de cristal liquido a velocidad vertiginosa y sin dolor, los sentidos se esfumaron y esos unos y ceros nos dicen que sentir, que soñar, que imaginar y que amar. Incluso dios es digital, sus organos vitales estan en las naciones poderosas y lo que antes se creia imposible ahora es probable: matarlo.

Los animales huyen de ese devorador tecnologico, aun pueden, nosostros ya no. El clima pelea aun como el ultimo gran guerrero de la tierra, nuestro posible redentor con la destrucción en el rostro. Tiempos dificiles, si, intensivos, explosivos, freneticos, fluyendo al compas de la cadena de numeros en la bolsa de valores. Consumiendo, fornicando y bombardeando en un mundo sin vida, y lo unico que nos puede hacer palpitar de nuevo es el lamento de un cello y sino es asi, al menos nos dara las alas para salir huyendo de un mundo zombie, un mundo que esta muerto y no lo sabe, aun rotando y trasladando su obeso e infectado cuerpo en una elipse eterna.

Ya no hay vida Solo tecnologia

Na-qoy-qatsi: (nah koy' kahtsee) N. Del lenguaje Hopi. 1. Una vida de matarse mutuamente 2. La guerra como modo de vida. 3. (Interpretado) Violencia civilizada.

Naqoyqatsi. Un film de Godfrey Regio. Música de Phillip Glass. La utima pelicula de la trilogia. mas info aqui: http://www.qatsi.org/

Confesiones de un [moribundo]

2007-06-12T08:38:00.000-05:00

No me asusta que las cosas cambien. Al cambiar, solo se reafirma que no podemos poseer nada. Siempre estoy preparado para dejar ir lo que mas kiero, porque se, que no es mio.

Detras de todo el cambio ojala y aun te quedes a mi alrededor.

p.s. Examen de musika antigua a las 11am y de armonia a las 6, veamos si estoy preparado.

p.s. 2 Aun en la auscencia, existe la conexion.....aun lo creo y mas que creerlo, lo se.

[Resurrecion]: // EL volvio a escribir..

2007-05-09T09:54:00.000-05:00

Antes de su muerte, sabia que moriria, pero esta vez no habria angeles en naves espaciales misteriosas que le limpiaran la sangre de la frente, ni mujeres que le untaran aceites aromaticos en el cabello, ni otras makinas que kisieran compartir unos ultimos momentos de vida antes del beso traicionero del azar y su esposa, la fortuna emperatrix mundi.

Con un parrafo asi podria inciar el primer tomo de mis epitafios. Claro, escrito por alguien mas docto en tridimensionalisar la intriga y evocar paisajes un poko mas sordidos, y un tanto misteriosos al igual que desesperanzadores. Si, epitafios, varios de ellos para varias de mis muertes, o al menos eso kiero imaginar, que tenemos diversas muertes, que a cada instante surge una nueva version justo bajo nuestra milimetrica piel, que cada vez que respiramos nuestra configuracion se modifica en una nueva muerte que hace fila y espera turno con sus hermanos y hermanas para ponerse nuestra piel de traje y seguir dandonos forma.

Cuando las pieles se agotan lo unico que queda es el misterio. Al igual que algunas libelulas, esas muchas muertes viven poko, viven solo para repoducirse. Nacen y suben aleteando con todas sus fuerzas al cenit de su pekeño mundo, con todo el dolor, con la fatiga de su corta vida y sin sentir nada mas, tan solo impulsadas por el deseo de llegar a ese pseudoeden donde su eva dentada y alada espera su turno de ser apareada.

Limitado ciclo en el que vivimos. En ese charco que llamamos vida lleno de muertos flotando que en esa corta vida no probaron nada mas, unos llegaron, otros no, no importa, todos murieron por igual y los veo flotar en el charco que es arañado por los destellos de la lampara defectuosa que aquel poste torcido.

Quien puede decir que no es tambien una libelula de aquellas que habitaban el charco? Corremos tras lo mismo. Se podria decir que tanto ellas como nosotros somos movidos por el mismo diablo?. Que hacer ante tal situacion?

Tal ves mi veneno sea preguntar, tal ves mi veneno sea ver que solo vivimos en un charco mas extenso que nuestras limitadas vistas no abarcan y menos, nuestra razon o conciencia. Solo apuntamos a ese cenit y atrozmente no kitamos la mirada de ahi. No hay nadie que kiera aventurar mas alla de los limites de un inmundo charco que eventualmente con el calor desaparecera y con ello nosotros?

espero que nos sequemos las alas y nos preparemos para un largo viaje...

P.S. Gracias a todos los que me extrañaron. Les debo mucho. Y les aseguro que esta nueva travesia sera inolvidable. Abrazos para todos los que con sus mails, comentarios y platicas por diversos medios hicieron llegar animos a este extraño y solitario sujeto con forma de humano. En especial a ella, mi cisne.

img: Graemo from Devianart

Tear DROPS fall...

2007-03-02T00:20:00.000-06:00

Cada kien tendra su manera de acercarse a Dios, la mia es atravez del arte.

Las imágenes que adornan los pasillos lugubres de mis catedrales son la blasfemia hecha trazo, el color hecho dolor, la forma henchida de sensualidad y el gemido de las pasiones que suenan como una orkesta poderosa desde la garganta de una prostituta.

Esculturas que invitan al pecado, con su mirada perdida y las medias rotas, inundando la atmosfera con sus exhalaciones mortales. Pechos raidos que se sostienen con el denso metal del dolor oculto tras su sonrisa.

Los santos son recoleccion de epocas: Bach conversa con Leonardo y Pollock le demuestra a Beethoven el poder de una gota de pintura. Cegadoras revelaciones suceden cuando Dalí da el sermón de la tarde mientras Lizst forníca con una joven de la tercera fila mientras nos baña de notas doradas; detente momento eres tan bello.....

Todo eso y ello habita y adorna mi templo de oracion y con poesia le rezo a Dios cada noche, todas las noches....

Elevacion

Más allá de los lagos, más álla de los valles,
de los montes, los bosques, de las nubes y el mar,
por encima del sol, más álla de los cielos,
por sobre los confines d ela esfera estrellada,

te mueves ágilmente, ! oh tú espíritu mio¡
y como un nadador complacido en la onda
con alegría surcas la inmensidad profunda
gustando un indecible y varonil placer.

Vuela lejos, bien lejos de estos miasmas malsanos;
marcha a purificarte en el éter más alto,
y bebe, cual un puro y divino licor,
ese fuego que colma los límpidos espacios.

Tras todas las molestias y las enormes penas
que agobian con su peso la existencia brumosa,
!dichoso aquel que puede con sus alas pujantes
lanzarse hacia otro campo luminoso y sereno¡

Y cuyos pensamientos igual que unas alondras,
en la libre mañana hasta el cielo se elevan,
--que vuela por la vida y sin esfuerzo entiende
lo que dicen las flores y todo lo que es mudo.

Charles Baudelaire

Y no pude faltar un buen mantra sonoro que complete la invocacion nocturna del espiritu, lo unico que le falto al Fausto de Goethe....musica

Kien mejor que un espiritu femenino para esas noches en que mi propio espiritu, en su soledad inmerso, busca con afan despertar de este sueño amargo y voraz que lo consume como la hermosa mantis devora a su fatal victima.

Nadia Boríslova, ni mas ni menos.

En una noche femenina cd

Los que me conocen me adivinan...
La makina que reza

[Mas alla] del FONDO y de la FORMA

2007-02-19T12:21:00.000-06:00

¿Por que creemos ser la creacion maxima de la naturaleza?

Vivimos en un sistema ó entramado de creaciones igual de importantes, igual de simples, igual de complejas que conviven unas con otras en esto que llamamos realidad. Nos sentimos unikos y ajenos a los demas, nos sentimos mejores que el de al lado, nos sentimos que somos la verga en nuestro salón de clases porke los maestros nos elogian, nos sentimos las mejores personas del mundo, nos sentimos el mejor novio o novia sea cual sea el caso, y la realidad es que no somos nada. Siempre proyectando a la realidad, siempre vaciando traumas y deseos hacia afuera llenando el mundo de inutilidad y tedio; el monstruo que devoraria todo de un bozteso como diria Bauldelaire. Pero por nuestros sentidos adormilados y nuestras pobres percepciones extrasensoriales no notamos el cuadro general del que somos parte, la red indestructible que se creó con la palabra (génesis), eso en lo cual estamos inmersos.

Los contornos del uno son los del otro, los finales de uno son los inicios del otro. Sin jerarquias, sin titulos, sin posesiones, desnudos llegamos y asi debemos estar, desnudos del alma, no keriendo ser sino siendo, no creyendo sino sabiendolo, sin artificios, naturales como el que tenemos al lado, en la tierra, en el agua, en el fuego, en el viento, en la madera, en el cristal o en el metal, ahi me encuentro a Dios, a mi igual, mi hermano.

La makina del insuflo divino.

Returning home...

Pretextos para vivir

2007-01-25T00:16:00.000-06:00

Razones hay muchas por las que uno puede desviarse de un camino que se decide antes de emprender un viaje. Una importante es la entropia que existe en todo lo que nos rodea y en la que estamos inmersos, factor que no se planea y afecta cualkier plan establecido, y presisamente este factor es el que se ha presentado mucho en mi vida ultimamente, hay mucho caos.

Se necesita orden para que el caos no me absorba, necesito invertr energia diaria y constante para no ser comido por la rutina, la soledad, la ignorancia, la decidia, la gula y demas elementos que crecen como colonia de hongos en la vida de uno si se dejan en reposo. Lo confieso no he invertido la cantidad suficiente para cruzar ese umbral, antes lo hacia naturalmente pero ahora como que sin darme cuenta cai otra vez en el sistema.

Esclavo laboral de 9 a 2, de ahi 2 horas a la skool, clases, estudio, rara vez como y si lo hago lo hago mal, salgo hasta las 9, dos hora de regreso a mi casa, llegar, cenar, estudiar dormir y asi toda la semana.........eso sin duda es una domesticacion, soy un domesticado por la rutina que tanto rechazo y niego y he vuelto a caer. Los detalles son lo que vuentan en todo eso creo, d erepente hay cosita sne el dia que como estrellas fugaces iluminan esa obscuridad en la que estoy inmerso, pekeñas estrellas de belem, luces de salvacion, luciernagas que me recuerdan que no desista.

El proyecto Beethoven ahi va tomando forma y me entusiasma estar con musicos de gran nivel colaborando y compartiendo ideas musicales y creando sonidos. Ya escucho un poko mas y espero haber pasado ese tan temido examen de entrenamiento auditivo. Mi repertorio va fortaleciendose pero necesito tocar mas, necesito otra guitarra, necesito mi espacio ya......
y entre todo eso de repente empiezo a sentir la necesidad de estar con alguien y de compartir.

Es natural. El hombre fue diseñado para convivir, hablar, compartir, experimentar, soñar y enamorar. La makinas no se si fuimos diseñadas para eso pero empezamos a simular esos principios y pronto lo haremos mejor.
Como hombre no tuve nada que dar en esta vida, no soy una buena persona, no soy buen conversador, no tengo ni el mas minimo apice de inteligencia, clase, porte, galanura, fortaleza fisica, encanto o cualkier otra madre de esas que jamas me han importado...sera tiempo de que me importen, o seguire buscando mi piedra filosofal?

opto por lo segundo.....

nota mental: no externar ideas cuando es un dia cansado, azaroso, irreflexivo y lleno de decepciones de mi mismo, hahahaha, la cagas......bueno de vez en vez es bueno dejar salir el ego y las emociones emanadas de ellos....mañana retomo mi unidad central y mi estoicismo. Mañana todo el dia es de guitarra.....

Un [movimiento], una VIDA

2007-01-19T00:23:00.000-06:00

En el filo de la noche, las maderas del mosaico seducen con su entonacion al tiempo y al espacio a bailar. Imperceptible a los sentidos, ese sutil coro de ensueño dirige su plegaria a todas aquellas figuras que conviven en ese cosmos, en ese mosaico de nobleza, en ese lienzo que se llena del dibujo exquisito y poderoso del cuerpo perfecto.

Musica para verse es la que se pinta ahi. No hay sonido, solo vibracion, trazo y gesto. El uniko sonido que se distingue es el del propio corazon que ansioso y enamorado desea volar entre las notas que brotan como petalos frescos de la mano de la bella y eterea figura que tiene a la orquesta en el cuerpo que no parece cuerpo. Figuras delineadas por las gubias de Dios empuñadas por las manos del diablo e impulsadas por el frenesi de las plegarias inescuchables de los elementos naturales que sostienen inmaculadamente las torres delicadas de las hijas de Terpsicore.

Bellezas que surcan el espacio y dibujan galaxias, miradas que estallan y derraman su glorioso polvo sobre el aire que respiramos y asi, bajo la gracia divina, incorpora el hombre el alimento favorito de los Dioses...

Dedicado a las hijas de terpsicore, a las bailarinas, aquellas que en el salto hacia la eternidad mueren un poko pero se hacen eternas en la memoria del cosmos.

Ommo senza lettera

[Makinaria] solo hay UNA...infancia TAMBIEN

2007-01-10T10:51:00.000-06:00

La makinaria en la que me muevo ha pasado por mucha cosas. Cuando era solo un pekeño fierro andante me extrajeron mis anginitas y me kitaron un dedo del pie, si, asi como se lee, tenia 6 dedos, supernumerario en el pie derecho; aun recuerdo cuando me kitaron los puntos, ahhh que puto dolor y que ojete se veia mi pie, creo que ahi fue cuando el filo del bisturi marco mi inconciente con esa imagen de cuando penetro en mi piel y salpico la bata del Dok con la sangre que se habia acumulado en ese moreton horriblemente verdoso y con costras alrededor de los puntos.

Lo de las anginas ya era de esperarse, siempre habia tenido problemas con mi sistema respiratorio. Iba a terapias de oxigeno y ondas asi y me gustaba jugar con las mascaras, recuerdo el olor y el sabor del oxigeno que salia de ese tanke verde, presisamente, era metalico, mas tarde la unika sensasion similar eso era cuando mordia papel aluminio por accidente en alguno de mis sandwiches escolares que sacaba de mi lonchera metalica y de broches oxidados, lo han sentido?, es una sensacion unica, la saliva inmediatamente se saboriza con el metal....

Recuerdo estan en la mesa de operaciones, ese cuarto amarillo palido, y esa luz cegadora blankiazul que no me dejaba distinguir las caras tras esos tapabocas azules, los sonidos eran reverberntes, como en una catedral o en un estacionamiento, escuchaba frascos golpear, instrumental golpear la charola, el sonido que hace el alcohol y cualkier liquido cuando se vacia en un frasco rapidamente, susurros de los que leian mi "orden de operacion", altavoces a lo lejos sin frases auditivamente claras solo plastas de sonido tetrico que llegaban a mi y solo me inkietaban. Tenia 6 o 7 años.

No se que tan desconcertante sea para otros despertar con la garganta inflamada de la operacion y con ese sabor a sangre (que tambien es metalico), sin poder hablar nada, con una sed asquerosa y con el pie levantado en una polea, vendado y enyesado y punzando del dolor en un pasillo verdoso de azulejos con lamparas blancas en donde enfermeras sin rostro se pasean de un lado a otro sin sikiera posar los ojos sobre el sujeto de la cama 43. O que el doktor que te opero, como acto circense para divertirte te lleva a tu cama, mientras te recuperas, en 2 frascos con un liquido amarillento turbio las partes que te extrajo y ademas le agrega el exquisito relato de lo que uso para hacerlo y ademas, el como lo hizo.

Creo que a mi en definitiva me fascino todo eso.

Agujas, mangueras, makinaria medica, lamparas, ambientes frios, luz mortecina, sangre, gritos, destellos de acero por todos lados, enfermeras sin rostro, sin gesto, soledad, sabanas rasposas, una ventana a la nada... la simbiosis entre cuerpo, el metal y el frio por primera vez se quedo grabada en mi memoria.

Ahora con 25 años sobreviven las escenas aunke el cuerpo ya no sea el mismo y cada vez este mas deteriorado, a la fecha sigo enfermo de mi sistema respiratorio, posiblemente tenga sinusistis, tengo gastritis, mi espalda esta chueca, mi brazo izquierdo es muy sensible desde el codo y a veces me tiembla, ya llevo un mes con tos y nada me hace, me atiborro de madres y el cerebro me punza....estoy a 3 pasos de usar el taladro.

Curiosamente solo una voz en la lejania me arrebata las limitaciones y problemas fisicos, colocandome en lugares Etereos..

La makina de origenes hospitalarios

[Contenedores] de TIEMPO

2007-01-06T09:53:00.000-06:00

¿Como imaginar una distancia de diez mil millones de años luz? El planeta se encoge a medida que el universo afirma su dimension. Nosotros que pensabamos que la tierra era el mundo entero, descubrimos que ni sikiera representamos un grano de arena en esta playa sin fin que es el universo. El universo es inasible, pero es identico a nosotros, esta compuesto de la misma materia que la nuestra, las mismas particulas elementales y los mismos atomos. Lo que parece perdido en la distancia, en un espacio desmedido, se reencuentra en la intimidad.

A la vuelta del milenio
Ikram Antaki

El espacio que tengo en mi espacio personal es muy reducido y las cosas que tengo en el a veces superan el espacio e incluso las configuraciones con las que puedo acomododarlo y optimizarlo y una manera de hacerlo es meter todo en cajas. Como en muchas familias en año nuevo, la mia se pone a tirar, regalar o vender madre y media que ya no necesita y que con el paso del tiempo se acumula y a veces es inevitable deshacerse de ello, pero con la motivacion de un nuevo año que inicia y para no estar rodeados de lo mismo uno tiene que hacer a un lado su nostalgia y tirar sus mugres. Lo primero que sacamos fue ropa vieja de todo tipo y juntamos 4 bolsas negras. Las fuimos a donar. Y con vieja no kiero decir en mal estado. Despues toco limpieza de cuartos y entre partituras que ya use, libretas, recortes posters, revistas que no se porke tenia, hojas hechas bola, bolsas, envolturas y demas madres sace unas 2 bolsas. ¿A donde voy con esto? Bueno retomado lo de las cajas y una vez que la superficie estaba mas limpia y se podia maniobrar mejor, me puse a revisarlas a ver que tanto tenia.....

Es increible todo lo que uno puede guardar en sus cajas polleras color cafe.

Dije que habia que hacer la nostalgia a un lado para deshacerse de su basura, no? bueno, cuando uno encuentra cosas que no son basura esta ley no aplica y uno tiene que considerar todo de nuevo.

Los libros que ahi guardaba por falta de espacio en mis repisas me agradecieron el soplido de vida que les di. Libros, revistas, comics, tarjetas, fotos, discos, salio de todo y todo era oro para mi. Dicen que eres lo que lees, eres lo que escuchas, eres lo que comes, eres lo que inhalas, eres lo que dices, eres lo que ves, en fin......fue un descubrimiento nostalgico ver todos mis libros de antes, mis primeras lecturas de ciencia ficcion, mis libros de religion, mis comics de batman y superman y la saga de azrael!!, mis tarjetas especiales aun con sus micas de acrilico, mis primeras partituras de cuando me ponia a sacar las rolas de Steve Vai y rompia cuerdas cada 2 dias, libretas de borradores de trabajos de la escuela que me habian quedado mas o menos aceptables, agendas viejas, fotos de cuando iba a la montaña con la banda, e incluso de las chicas que me gustaban en la escuela o donde las conociera, por supuesto ahora estan re feas, con hijos, amargadas y sin figura y con esposos esclavizadores y misoginos (muajaja), mis libros de fetish art y bondage con los que antes me hacia mis puñetas secundinas, mis revistas heavy metal de coleccion, unos empaces de dulces PEZ aun cerrados, cartas y cositas que alguna noviecilla me habia regalado, los programas de los Holiday on ice que antes se hacian ahi en la arena mexico o en el palacio de los deportes, ahhhh mi boleto de cuado fui a ver a pantera!!!!! (sniff) y tuve que ir solo porke a los putos de mis amiguitos no los dejaban, ahhhh tambien mis fotos con Satriani y con Vai de cuando me gane unos boletos para backstage, unos catalogos de los disco de zappa, una revista fangoria de cuando iba en la primaria, sellos postales cientos, una camara desechable (espero que tenga fotos), los acetatos de mi papa cuando era un hippie, grand funk, rick wakeman, three dog nigth, ten years after, pink floyd, El pajaro de fuego de Stravinsky por Tomita, unas sinfonias de Tchaikovski, unos de jazz, un morral hipie que era de mi mama con un frasco de patchouli dentro ya todo seco, hahaha bueno cosas en verdad chidas para mi y entre ellas este libro de Ikram el cual tengo todo lleno de anotaciones y post it's y al abrirlo este parrafo que transcribo me hizo ojitos y me susurro al odio "¿te acuerdas?"

Inmediatamente sake todo lo bueno, que era casi todo, mande a poner una repisa de madera enorme en una de mis paredes y acomode todo. Ahora veo a mi alrededor y ver las paredes llenas de libros, discos y peliculas que no sabia que tenia, el area mas limpia y despejada y todo bien acomodado me pregunto: ¿Que soy? o para darme algo de esperanza ¿En que me convertire?

¿en un fetiches de cuarto de siglo o en un robot guardian de basura nostalgica?

El manojo de acero empolvado

Tiempo lineal, [con final] pero sin frontera FISICA

2007-01-02T12:50:00.000-06:00

Lejano veo el momento efimero en que acomode mis sistemas para escribir algo frente a esta pantalla irradiante de energias nocivas. Un mutismo extraño acompañado de una enfermedad que no se va debido a la baja de mis defensas me alejaron del terreno digital y el viento frio volo el lienzo creativo que cubria mi cerebro. Mis jornadas lectoras en otras zonas disminuyeron y estuve sumido en un valle del silencio, lo uniko que escuche fue el sonido de mis guitarras y el quejido rasposo de algunas hojas de los libros que lei. Los colibries volvieron a mi ventana y ya tienen nuevo integrante. Mi examen de guitarra fue mejor de lo que esperaba y al fin pude, por unos minutos, parar los sueños lucidos....

Un lapso de auscencia de lenguaje oral me ha invadido y solo kiero hablar con el cuerpo, con la accion, con el movimiento mecanico que transforma la energia en sonido y el mismo movimiento que hace que todas estas grafias llenen el monitor. No hablare del pasado porke ya no existe, el presente es tan inmensurable que habla por si solo, y el futuro solo esta en la mente y tampoco existe, el principio de incertiduembre continuara año tras año y la entropia es la que sigue de Diosa rigiendo nuestras vidas. NO DEJAR DE INVERTIR ENERGIA. No es un gasto, hay que invertirla para no entrar en kaos. Invertire mas en relacionarme con otras makinas.

Esta generacion es afortunada de ver lo que decia Mc Luhan: las makinas como extencion del cerebro. Llevar ideas de un lugar a otro, de cerebro a cerebro, sin pasar por lo fisico. En toda esta espacio-temporalidad blogera puedo decir que he conocido bastantes cerebros y uno que otro zombie, algunos con los que he compartido mucho otros no tanto, amigos, amigas, makinas, makinos...de todo, y por eso estoy agradecido con el ingeniero cosmico.

Musika, libros, debraye, fotos, relatos, videos...lo que haga falta para seguir vaciando aki lo que en mi cerebro ya no cabe, no por grande y no por inteligente si no por incapaz.....

Entramos en la era de las makinas espirituales.....

El generador de desperdicios exponenciales

En una [noche] FEMENINA...

2006-12-16T00:34:00.000-06:00

Las miradas se concentran en un solo punto. El sol artificial posa su luz sobre la superficie de madera y coketea con el acero mientras la piel lo hace resonar. La atmosfera es fria pero, como el amanecer, basto un sonido, un rayo de luz calido con el cual se sabe que lo que viene nos sacara de ese estado de criogenia emocional en el que comunmente estamos. Una voz calida y amable se esparcia como la nieve sobre el paisaje siberiano, cubriendolo todo de hermoso blanco azulado. La presicion de su palabra sonora invitaba a la adrenalina a subir y bajar por esa carretera invisible que tenemos en la espalda y el trino de esa ave de madera subia y revoloteaba haciendo piruetas dentro de la cupula y de pronto en picada, agachabamos las cabezas para en vez de esquivarlo, secar las lagrimas. No era una mujer, no era una guitarra, mistica mezcla de alkimia, naturaleza lunar, acuatica, luz, nieve, vapor sobre cordilleras. Un solo ser que con raices en pies de mujer nos invito a ser uno con su voz, metamorfosis agresiva pero tan bella como el gesto que quebraba la simplesa del espacio y lo coloreaba de la fragancia femenina, de esa que solo la luna en su apogeo sensual desprende. Poesia convertida en musika, musika transformada en palabra, palabra que en la mirada viajaba y en la sonrisa el alma la grababa.

Uno de los mejores conciertos de mi corta y makineska vida, el de esta noche, de una de las mejores guitarristas del mundo que compartio su musica con nosotros. Me compre tres diskitos y me los firmo wiiiii, luego subo uno.

NADIA BORISLOVA

Guitarrista y compositora nacida en Moscú, el 17 de enero 1969.

Realizó sus estudios de Guitarra y Dirección de Orquesta de Instrumentos populares rusos en la Escuela Musical Moscovita No. 48 (1979-84) y en el Conservatorio Estatal Gnesinij de Moscú (1985-89).

Desde 1988 hasta la fecha ha desarrollado una intensa actividad concertista, ha ofrecido conciertos en importantes foros de Rusia, Francia, Hungría, Estados Unidos, Costa Rica, Cuba, Paraguay, Marruecos y México, ha participado en los Festivales y Encuentros de Guitarra más prestigiosos, donde también ha participado como jurado de Concursos de Guitarra y de Composición, así como ha impartido Cursos de Perfeccionamiento guitarrístico.

Como compositora ha sido publicada en Rusia, México, Italia, Suecia, España y Canadá. Un total de 15 libros (partituras) con la música para guitarra, duetos, cuartetos de guitarra, clarinete y guitarra, Concierto para guitarra y piano, entre otros. Su obra se circunscribe en el estilo de la música contemporánea. Tan sólo la Editorial de Québec, Canadá Les Productions D'OZ , una de las más importantes Editoriales del mundo en la Edición de música para guitarra, publicó 8 volúmenes de su obra, obteniendo las mejores críticas de Classical Guitar Magazine , entre ellas el Método Práctico para Guitarra Vol. II que fue publicado en tres idiomas. Este año su obra para guitarra el Vals Las hadas fue publicado en el libro Conmemorativo de esta Editorial, para el cual se eligieron 20 compositores de todo el mundo.

Desde 1991 radica en Puebla y en 1995 se naturaliza mexicana.

Merecedora de varios premios nacionales e internacionales. En abril de este año, por segunda vez, fue premiada por el Rector de la Universidad Autónoma de Puebla por su destacado desempeño profesional.

Ha sido Becaria del Programa de Ejecutantes de CONACULTA-FONCA en tres ocasiones (1998, 2000 y 2006) y Becaria de composición FONCA-Puebla (1997). Ha sido ganadora del Premio Nacional a la mejor interpretación de música mexicana, en el II Concurso de Guitarra de la Universidad Veracruzana, en Xalapa, en 1996, así como a la mejor interpretación de la obra Pasacalle en Re menor de Ramón Noble, entregado por el mismo compositor, entre otros.

En el Festival Internacional de las Artes Navachiste 2000 recibió el Diploma del Mérito Artístico.

En 2003 obtuvo el 1er Premio Nacional de Composición “Guitarra sin Fronteras”, Chihuahua, México, con la obra Bajo los efectos de la Poesía .

Su producción discográfica consta de ocho discos compactos, entre ellos dos dobles con el repertorio clásico y contemporáneo para guitarra y otros instrumentos de distintos autores y épocas, incluyendo sus propias obras.

En 1998, con sus alumnos formó el Cuarteto de guitarras Marfil , bajo su dirección grabaron en el 2000 su primer disco compacto.

Ha escrito diversas composiciones por encargo del Centro Hispanoamericano de Guitarra en Tijuana, estrenadas en los Festivales Internacionales de guitarra en la misma ciudad y grabadas en el CD En una noche femenina (1999)

Nadia Borislova se encuentra en la Enciclopedia de la guitarra de Francisco Herrera y en l a Guide to the Guitarist's Modern and Contemporary Repertoire , VP Music Media, Roma, Italia, así como en el Catálogo de los compositores mexicanos para guitarra.

En 2000 clausuró el X Festival Internacional de Guitarra de Morelia como solista de Orquesta de Cámara de la Universidad Michoacana , en el cual estrenó su concierto El tren Oceánico (versión para guitarra y orquesta). Ha sido solista de la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Chihuahua y de la Sinfónica del Estado de Puebla.

Desde 1999 es Directora artística del Festival Internacional de Guitarra en Puebla. En 2005, en el IV Festival de Guitarra formó y dirigió la Orquesta de 80 integrantes de distintas partes de México y siete renombradas guitarristas de diferentes países, conmemorando el Día Internacional de la Mujer.

Desde 1994 es Docente de la Escuela de Artes de la Universidad Autónoma de Puebla.

En la actualidad, está por concluir sus estudios en el uso y dominio de las lenguas inglesa, francesa, alemana, italiana y española.

http://www.buap.mx/cultura/nadia/
http://www.productionsdoz.com
http://www.seicorde.it/Pocci/borislova.htm http://www.angelfire.com/sk/syukhtun/others.html
http://www.abc-guitar.narod.ru/pages/borislova.htm

Habito Y [REVERBERACION]...

2006-12-05T02:05:00.000-06:00

La gran estructura esta intacta. Sus bóvedas en el cenit proyectan imágenes de un sueño que es alcanzado solo por las plegarias de los congregados. Las paredes lisas y reflejantes del interior le dan cuerpo y fuerza a esas voces que se unifican e inundan el aire del interior. Flotando por encima de los ahogados, los misteriosos observan, sus plegarias son diferentes, están más cerca de los santos y pareciera que son ellos quienes hablan por debajo de esas capuchas que ocultan el rostro tras la negrura del universo. La luz que sale de sus bocas es la que sostiene las cúpulas oníricas del reino que todos ahí anhelan. El mar turbulento de la vida no lo será mas si se sabe escuchar, los fuertes serán salvados en barcas luminosas mientras que los débiles solo podrán oír el sonido de la luz que se aleja y los abandona en esa soledad concurrida y densa en la que ya están amalgamados y en la que los rostros que flotan parecen familiares…

Hablar del canto gregoriano trae consigo, se busque o no, un tono místico. Pensado como el canto máximo hacia la divinidad, aquel que asciende como ofrenda hacia los oídos del rey que, sentado en su trono etéreo escucha. Sistematizado por inteligencias notables para una época en donde la religión era la única vela en la obscuridad de la ignorancia y a la que muchos, buscando el calor del conocimiento se acercaban. Las ventajas eran enormes. Leer y escribir, publicar, planear, documentarse, acercarse a Dios y asegurar su salvación. Algunos de ellos aportaron elementos que aun perduran en los sistemas institucionales religiosos y fue ahí en esa época donde surgieron como institución. La sombra de los grandes sigue iluminando los siglos.

Si lo más humano que se tiene para expresarse es la voz, fue aquí donde el génesis expresivo y estético de nuestro instrumento empieza su travesía. Generando diversos tipos de forma y permutaciones, el canto se convierte en una red casi neural que piensa por si sola, un organismo que respira y que habita a todas horas en el aire contenido dentro de las estructuras de salvación edificadas a lo largo de las tierras conocidas en la Europa del siglo V al IX, y que empieza a generar diversos tipos de experimentación vocal. No hay conceptos de armonía mas que la de los Dioses, así que la simultaneidad sonora es el primer paso en este futuro desarrollo del material vocal/musical y como las ganas de la expresión hacia el cielo y la falta de otras actividades o el exceso de tiempo en las abadías es enorme, se inicia también la búsqueda de diversas combinaciones de voces y grupos de voces, solistas y coros se originan en concepto y se personifican en la escena musical, la misa ya no es la misma, ahora tiene mas fuerza, aplasta todo lo que se levanta a su paso que no sea como ella, su voz, ahora, es una voz cuidada y educada que atraviesa el tiempo y los que la encabezan son la apoteosis de la voz.

Al igual que en la naturaleza, el canto caracteriza a una determinada especie capaz de emitirlo, por lo general suelen ser aves las que logran con éxito de sobra un canto único. Tal vez, en el canto queden aun indicios de ese origen musical común con todas las especies, no se sabe si fuimos aves alguna vez pero, algunas veces, mientras esas voces misteriosas ascienden hacia las cúpulas de lo desconocido, sigo sintiendo esa mismas ganas de volar.

La makina carnicera

La verdad no he tenido tiempo de darme unos baños de destellos radiactivos emanados de mi monitor disfrutando algunos de sus debrayes bloggeros, solo he tenido tiempo de teclear debrayes para mis trabajos y rigurosamente estudio para mi examen de audicion del miercoles, asi que pues como este fue mi debraye para historia de la musica pues lo posteamos, pidieron una opinion breve del canto gregoriano y esta fue la mia....desde la semana pasada, hahaha.

Mientras les platico mi dia al estilo Cage...

III

Causas por las que uno pude llegar tarde al trabajo: Una alarma que no suena, no encontrar un pantalon limpio, no encontrar las llaves, trafico en una carretera que parece vereda del infierno de la divina comedia, un pobre y lastimero sistema de transporte, un trailero que se le ocurre estrellarse en el mostrador de una farmacia. Soñando. Lo peor de todo es estar tan calientito en la cama que al reloj biologico se le ocurre descansar.

20 Minutos en una estacion de metro sin avanzar. Cada kien fue su lider esta vez. De se mb ar co. Tenemos la gran cualidad de deskisiar cualkier sistema que se nos ponga enfrente. Se atascaron los camiones. KAOS. Aprovechar esas ocaciones para hacer algo que ya no hacemos, Caminar.

Descubri en esa caminata lugares que de otro modo jamas hubiera visto. Libreria. El modelo a seguir de una habitacion perfecta: Libros en todos los ejes. Viejos, nuevos, blancos, amarillos. Desorientacion. No sabia para donde voltear. Recorde las dulcerias. Despues de 30 minutos sali con 4 nuevas criaturas en una bolsa amarilla. Gasto inesperado pero necesario. Calvino...

Viviendo en un [futuro] no muy LEJANO

2006-11-29T11:36:00.000-06:00

Carajo! me molesta confundir las fechas y creer dentro de mi limitada percepcion que el tiempo es uno cuando en realidad es otro. Mi trabajo de historia de la musik en donde tengo que hablar del Canto Gregoriano pense que era para el martes y ahi estoy el domingo jodiendome y resulta que es para el otro martes.....mi trabajo de historia del arte acerca de una de las realidades que escogi pense que era para el viernes y ahi estoy ayer chingandome el software, enfermo, con cuerpo cortado, tratando de irle dando forma y resulta que es para el otro viernes...

No se que carajos pasa, hay muho que hacer, trato de siempre ser calmo y no desesperarme, la musik me ha enseñado que tenemos todo el tiempo del mundo, no hay porke vivir a prisa. Mi examen de guitarra creo que es la sig semana, haha no se, pero pss ya esta listo, solo tengo que empezar a ver el repertorio del siguiente semestre y preparar mi recital. Mi examen de entrenamiento auditivo es el otro miercoles y va a estar perro, vendran los cuartetos de Beethoven y muchos dictados que habra que escribir, d everdad que un examen auditivo es agotador y mas si no se es bueno. Hablando de Beethoven, salio un proyecto genial al que fui invitado y estoy muy emocionado, pero va a ser una chinga, estamos dandole cuerpo a la ideas y a lo splanteamientos, basicamente es hacer un ensamble en donde mostremos al publico las ideas y gestos de la musica de Beethoven pero con un lenguaje moderno, presentar el conflicto de contrarios y utilizar los recursos que queramos para hacerlo, buscar lugares para tocar en la ciudad, buscar patrocinadores y lo mas chingon de todo, que compondremos la musica con extractos de la musica de Beethoven, lo mas significativo, y sobre eso haremos la propuesta, que seguramente sera reforzada con video en vivo o algo asi mutimedia y electronica, Beethoven en la era digital.

No importa si me adelante una semana en mis actividades, de todas formas esta semana, la que viene, y la otra y asi, todas las consecuentes, no hay que parar, hay que chingarle...

Tratando de dar [esperanza] a alguien que me la ha dado a mi...

2006-11-28T15:47:00.000-06:00

No hay nada que pueda yo decir que alivie el dolor de tu perdida. La hermosa inkietud del espiritu nos lleva a lugares maravillosos y es ahi, en la totalidad del cosmos que nos rodea y que nos abraza calidamente, a donde ese espiritu explorador ha llegado. Llega enriquecido y pleno de su vida en la tierra, en la que será eternamente abrazado por el recuerdo, y este seguira siendo un vinculo poderoso e irrompible para escuchar su hermosa y sabia voz. Solo basta cerrar los ojos extender los brazos en un dia hermoso y ahi estara, su luz te tocara siempre y su voz ahora ira de la mano con la tuya y jamas te soltara, sus ojos estan en los tuyos, tu cabello vuela en el viento como el de ella, su risa es hermana de la tuya, tu piel es su piel, porke ella esta en ti. Su dolor se va con su cuerpo, lo mas hermoso, lo tiene consigo, te tiene a ti.

Solo puedo compartir las palabras que me han quitado las lagrimas dolorosas de los ojos cuando recuerdo a los que se han ido. Es entonces cuando me doy cuenta de que no hay dolor y la dicha de su presencia me inunda. Y a pesar de ke ahora las tengo cayendo de mis ojos al saber de ke la tristeza te inunda y no estoy ahi contigo para ayudarte con esa herida en el corazon que deja la perdida, puedo sentir lo hermoso de su espiritu.

Muerte no te enorgullezcas,

aunque algunos te llamen poderosa y terrible,

puesto que nada de eso eres;

porque todos aquellos a quienes creíste abatir no murieron, triste muerte,

ni a mi vas a poder matarme, esclava del lodo, la fortuna, los reyes y los desesperados,

si con veneno, guerra, enfermedad y amapola o encantamiento

se nos hace dormir tan bien y mejor que con tu golpe,

de qué te jactas,

tras un breve sueño despertamos a la eternidad

y la muerte dejará de existir, muerte morirás."

Jhon Donne (Siglo XVII)

Estoy contigo siempre.

Sugerencias [kirurgikas] aki...

2006-11-26T16:06:00.000-06:00

Con el bisturi en la mano, filoso, con residuos pardos que sugieren oxido o tal vez sangre, me dirigo estoicamente y reducido a una nada existencial que solo tiene cuerpo en el mundo digital de los unos y ceros, hacia la sala de taxidermias de mis obscuros recovecos mentales en donde solo una pekeña luz neon titla y oscila cual frecuencia de ruido blanco tirandole al rosa que interrumpe las trasmisiones hacia mis extremidades, causando un andar espasmico de robot en corto circuito, haciendome blandir el filo que sostengo sin control y sin medida y por supuesto sin culpa, sobre las paredes del recuerdo y del tiempo subjetivo en el que me encuetro mientras medito o al menos eso intentan mis sistemas cada domingo mientras contemplo, con todos los sensores que puede este robot agónico espasmico blandiente mas no valiente del mundo no real, pero mas real que el real, que se cree real, como la armadura blanca del caballero inexistente, solo que a éste, jamas se le escucho el menor interes por el arte, cosa que al menos esta armadura oxidada tiene en cada paso que da por las tierras del bit sistematico y la escucha profunda del sonido del fantasma en la makina.

Me dirigo sadicamente hacia tres realidades subjetivas del mundo pero mis instintos primitivos al igual que el moon watcher de la novela de A.C. Clark me átan aun al mundo de las dudas y los descubrimientos. Esta vez no hay monolito inspirador y no hay, porke lo dinamité y los pedazos se esparcieron en una entropía maligna sobre otros mundos del cual, el mio, se escapo. Tres realidades en las que intento sumergirme, empapar mis circuitos, fundirlos y salir goteando colores densos con fumarolas de silicio sobrecargado, las cuales, propiciaran que escriba un ensayo extenso sobre una sola de las realidades y la entregue a mas tardar el viernes. Tarea absurda si planteamos que, al igual que la vida sintetica que vivimos, jamass podriamos hablar de la vida si aun la vivimos, al menos, hablar de ella como algo espacio-temporal finito. Principio y fin porque el segundo aun es incierto y a veces resulta que el primero tambien, pero éste, no es el caso ya que las tres realidades en cuestión estan sujetas a la esclavitud de las dimensiones de un cuadro, contenidas para siempre en la memoria del lienzo y la vida absorbente de colores de la pasta densa con la que se hicieron. Contenidas y limitadas en lo físico pero de orígen multidimensional. Origen que nos es negado desde que nuestras corazas nos las heredan, según el mito "A" Y "E". Por lo tanto, lo que queda es invertir energía para que la entropía no nos envuelva, aunke a muchos ya les haya llegado hasta el cuello y no lo sepan e incluso, de algunos otros solo se ven burbujas, lo cual es indicativo para mis sistemas de que no pararan de invertir energia aunke se caliente el mundo hiper surreal en el que me hago mis puñetas mentales y asi, no ahogarme n el.

1ra Realidad.

Las Musas inkietantes.1916. Girggio de Chirico. Pintura Metáfisica.

2da Realidad.

L'Ange du foyer ou Le Triomphe du surréalisme.1937. Max Ernst. Pintura Surrealista.

3ra Realidad.

Pintura.1946. Franscis Bacon. Pintura Racionalista.

Necesito enterrar el filo de la disección racional sistematica objetiva y al final emocional y compasiva en alguna de estas realidades que he escogido para tan ardua labor de analisis y aplicación del proceso hermenéutico. Como funciono a base de diagrámas de flujo y programaciones simples me es difícil tomar deciciones en cuestión de gusto o estetica asi que necesito ayuda para elegir un lienzo para destrozar.

Sugerencias....

En espera del "Enter" destructivo, la makina aguarda

Los hambrientos se van [HAMBRIENTOS]...

2006-11-24T00:22:00.000-06:00

Cualquier creación artística es hija de su tiempo y, la mayoría de las veces, madre de nuestros propios sentimientos.

Igualmente, cada periodo cultural produce un arte que le es propio y que no puede repetirse. Pretender revivir principios artísticos del pasado puede dar como resultado, en el mejor de los casos, obras de arte que sean como un niño muerto antes de nacer. Por ejemplo, es totalmente imposible sentir y vivir interiormente como lo hacían los antiguos griegos. Los intentos por reactualizar los principios griegos de la escultura, únicamente darán como fruto formas semejantes a las griegas, pero la obra estará muerta eternamente. Una reproducción tal es igual a las imitaciones de un mono.

A primera vista, los movimientos del mono son iguales a los del hombre. El mono puede sentarse sosteniendo un libro frente a sus ojos, dar vuelta a las páginas, ponerse serio, pero el sentido de estos movimientos le es ajeno totalmente.

Hay, a pesar de esto, otra igualdad exterior de las formas artísticas que se asienta en una gran necesidad. La igualdad de la aspiración espiritual en todo el medio moralespiritual, la aspiración hacia metas que, perseguidas primero, fueron luego olvidadas; es decir, la igualdad del sentir interno de todo un periodo puede llevar lógicamente al empleo de formas que en un periodo anterior sirvieron positivamente a las mismas aspiraciones. Así nació parte de nuestra simpatía, nuestra comprensión y nuestro parentesco espiritual con los primitivos. Como nosotros, esos artistas puros buscaron reflejar en sus obras únicamente lo esencial: la renuncia a lo contingente apareció por sí sola.

A pesar de su valor, este punto importante de unión espiritual no es más que un aspecto. Nuestro espíritu, que después de una larga etapa materialista se halla aún en los inicios de su despertar, posee gérmenes de desesperación, carente de fe. falto de meta y de sentido. Pero aún no ha terminado completamente la pesadilla de las tendencias materialistas que hicieron de la vida en el mundo un penoso y absurdo juego. El espíritu que empieza a despertar se encuentra todavía bajo el influjo de esta pesadilla. Sólo una débil luz aparece como un diminuto punto en un gran círculo negro. Es únicamente un presentimiento que el espíritu no se arriesga a mirar, pues se pregunta si la luz es sólo un sueño y el círculo negro la realidad.

Esta duda y los sufrimientos aún válidos de la filosofía materialista, separan nuestro espíritu del de los primitivos. Nuestro espíritu tiene una grieta, que cuando se logra tocar, produce el sonido de un fino jarrón quebrado, hallado en el fondo de la tierra. Por eso, la inclinación a lo primitivo, como la que hoy tenemos abiertamente tomada en préstamo, será de corta vigencia.

Estas dos clases de semejanzas entre el arte nuevo y las formas de etapas pasadas, son radicalmente diferentes. El primero es externo y, por lo tanto, no tiene porvenir. El segundo es espiritual y por eso lleva en sí la semilla del futuro. Tras la etapa de la tentación materialista, en la que aparentemente murió y que, sin embargo, ahora rechaza como una tentación negativa, el alma se levanta afinada por la lucha y el sufrimiento. Los sentimientos más burdos, como el miedo, la alegría, la tristeza, etc., que podrían usarse en esta etapa de tentación como contenido del arte, atraerán poco al artista. Este buscará despertar sentimientos más sutiles que en la actualidad no tienen nombre. El artista tiene una vida compleja, sutil, y la obra surgida de él originará necesariamente, en el público capaz de sentirlas, emociones tan matizadas que nuestras palabras no las podrán manifestar.

El espectador es hoy incapaz, salvo en excepciones, de tales vibraciones. Desea hallar en la obra de arte una simple imitación de la naturaleza que le sirva para algún fin práctico (el retrato en su significado corriente, etc.), o una imitación de la naturaleza que traiga consigo cierta interpretación (pintura impresionista), o finalmente, estados de ánimo disfrazados de formas naturales (lo que se llama emoción) (1). Todas estas formas de ser auténticamente artísticas, cumplen una finalidad y son (también en el primer caso) alimento espiritual, y especialmente en el caso tercero, en el que el espectador encuentra una relación con su alma. Naturalmente, tal relación (o resonancia) no se queda en la superficie: el estado de ánimo de la obra puede profundizarse y modificar el estado de ánimo del espectador. En cualquier caso, estas obras evitan que el alma se envilezca y la sostienen en un determinado tono, como el diapasón con las cuerdas de un instrumento. Sin embargo, la depuración y la extensión de este tono, en el tiempo y el espacio, son unilaterales y no agotan todo el efecto posible del arte. Una construcción grande, muy grande, chica o mediana, dividida en diversas salas. Las paredes de las salas llenas de cuadros chicos, grandes, medianos. A veces miles de pinturas que reproducen por medio del color trozos de naturaleza: animales en luz y sombra, tomando agua, junto al agua, echados sobre la hierba; a su lado, una crucifixión realizada por un artista que no cree en Cristo; flores, figuras sentadas, caminando, paradas, a veces desnudas, muchas mujeres desnudas (algunas vistas en perspectiva desde atrás); manzanas y bandejas de plata, retrato del Consejero N; anochecer; dama en rosa: platos volando; retrato de la baronesa X; gansos volando; dama de blanco; terneros en la sombra, con manchas de sol amarillas; retrato de su excelencia el Sr.; dama en verde. Todo esto se halla impreso en un libro; los nombres de los artistas, los nombres de los cuadros. La gente tiene estos folletos en la mano y va de un cuadro a otro, busca y lee los nombres. Luego se va, tan pobre o tan rica como entró, y se deja absorber inmediatamente por sus preocupaciones, que no tienen nada que ver con el arte. ¿Para qué vinieron? Cada cuadro guarda misteriosamente toda una vida, una vida con muchos sufrimientos, dudas, horas de entusiasmo y de luz. ¿Hacia dónde va esta vida? ¿Hacia dónde busca el alma del artista, si también se entregó en la creación? ¿Qué anuncia?

Iluminar las profundidades del corazón humano es la misión del artista, dice Schumann. El artista es un hombre que lo sabe dibujar μ pintar todo, dice Tolstoi.

De estas dos definiciones sobre la función del artista elegimos la segunda, pensando en la exposición descrita anteriormente; con mayor o menor habilidad, virtuosismo y energía, surgen en el cuadro objetos relacionados entre sí por medio de pintura, más tosca o más fina. Esta armonización del todo en el cuadro es el medio que conduce a la obra de arte. Esta es mirada con ojos fríos y espíritu indiferente. Los expertos admiran la factura (así como se contempla a un equilibrista), gozan la pintura (como se goza con una empanada).

Las almas hambrientas se van hambrientas. La muchedumbre camina por las salas y encuentra las pinturas bonitas o grandiosas. El hombre que podría decir algo no ha dicho nada, y el que podría escuchar no ha oído nada. Este estado del arte se llama l'art pour l'art.

La eliminación de los sonidos internos, que son el ser de los colores, la dispersión de las fuerzas del artista en la nada, es el arte por el arte.

A través de su habilidad, fuerza inventiva y emotiva, el artista desea la recompensa material. Satisfacer su ambición y su codicia se alza como su destino final.

A cambio de un trabajo profundo y solidario entre los artistas, aparece la lucha por estos fines materiales. Todos se lamentan de la excesiva competencia y la excesiva producción. Odio, partidismo, camarillas, intrigas y celos son los resultados de este arte materialista al que se ha robado su sentido (2). El espectador se aleja tranquilamente del artista, que no le encuentra sentido a su vida en el arte sin fines, sino que busca objetivos más importantes.

Comprender es formar y aproximar al espectador al punto de vista del artista. Ya dijimos que el arte es hijo de su tiempo. Un arte así sólo puede repetir artísticamente lo que está reflejando nítidamente la atmósfera del momento. Este arte, que no guarda ningún germen del futuro, que es sólo hijo de su tiempo y que nunca crecerá hasta ser engendrador de futuro, es un arte castrado. Tiene escasa duración y moralmente muere en el instante en que desaparece la atmósfera que lo ha originado.

El otro arte, capaz de evolucionar, se basa también en su época espiritual, pero no sólo es eco y espejo de ella, sino que contiene una energía profética vivificadora que actúa amplia y profundamente. La vida espiritual, en la que también se halla el arte y de la que el arte es uno de sus más fuertes agentes, es un movimiento complejo pero determinado, traducible a términos simples, que conduce hacia adelante y hacia arriba. Este movimiento es el del conocimiento. Puede adoptar muchas formas, pero en el fondo mantiene siempre un sentido interior idéntico, el mismo fin.

Son oscuras las razones por las que todo movimiento progresivo y ascendente debe realizarse con el sudor de la frente con sufrimientos, malos momentos y penas. Cuando se ha concluido una etapa y se ha superado otro escollo del camino, una mano perversa e invisible arroja nuevas piedras que parecen cerrar y borrar por completo el camino por el que se andaba.

Entonces aparece un hombre parecido en todo a nosotros, pero que tiene dentro de sí una fuerza visionaria y misteriosa. El observa y enseña. Por momentos desea liberarse de ese don superior que a menudo es una pesada cruz. Pero no puede. A pesar de las burlas y los odios, lleva hacia adelante y hacia arriba el pesado y reacio carro de la Humanidad que se detiene entre las piedras.

No hay mejores palabras acerca de lo mistico y espiritual que existe en el arte, y del papel del artista, que las dichas por el genio, padre del expresionismo abstracto, musico en cuerpo de pintor y gran buscador del espiritu Wassily Kandinsky. Uno de mis intores favoritos precisamente por que sus trazos son musica para mis ojos y sus improvisaciones "sonoras" de la forma son las que desde niño me acompañan. El texto es la introduccion de uno de los mejores ensayosque se han escrito en el mundo del arte moderno: "De lo espiritual en el arte"

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Saliendo del cine usamos un transporte. La chica decia que estaba hasta la madre, la otra solo reia estupidamente. Todos reiamos tambien de las cosas que decia. Hilarante. Nunca habia visto que una mujer ebria y festiva pudiera hacer sonroiar a un hombre, pero bien dicen: Las mujeres son cabronas.

Fui a la montaña, cero grados. El pueblo sumido en la niebla de la mañana me recordo que la mejor atmosfera para no sentirse solo es el frio: uno solo se tiene a si mismo para generar calor. Nota: llevar compañia que aguante caminatas de 8 horas y aun tenga ganas de generar calor.

La partitura de hoy fluyo bien en mis dedos. Atención muscular. Definitivamente kitarme el corazon y el cerebro y ponerme un disco duro con software de primera fue lo mejor que hice este año. Extreme makeover.

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MI NOMBRE......

Recordatorio...SER lo que se [busca]

2006-11-22T02:44:00.000-06:00

Hoy es mi dia y el dia de muchos. La parte de mi que dice "es mi dia" lo dice porke no sabe algo que la parte mas importante de mi sabe: Que no es "su" dia.

Cada que llega este dia trato de exponer de manera objetiva (empresa absurda) mis logros desde la ultima vez, a esta. Siempre hay un poko de descepcion, siento que no avanzo pero bueno, eso ya depende de mi percepcion pero este año es diferente, ahora mi cuerpo responde mejor, estoy mas conectado con las emociones a la hora de tocar, tengo mejor memoria para recordar las piezas y mejor memoria fisica, es decir en los dedos para recordar piezas que toque y deje por un tiempo, soy mas gestual, mas expresivo, ya no me importa el publico sino me importa la musica y ahora se revela un poco mas mi creatividad sonica a la hora de improvisar sobre un jazz acido o al hacer texturas o simplemente tocar y tocar y tener mi catarsis personal, mi oido va mejorando bastante, ya escucho mas cosas y ya puedo escuchar en la cabeza cuando leo una partitura, no todo pero si una buena parte..

Como recuento pss ta chido e incluso hasta puedo estar siendo generoso conmigo mismo, la realidad tal vez sea opacada o maquillada por la ficcion con la que escribo, no se, no me crean.

FELIZ DIA DEL MUSICO

Insisto no es mi dia, me falta mucho para ser un musico, me falta mucho para ser persona, me falta mucho para ser un ser, me falta mucho para despertar, mientras, la coraza oxidada que escribe esto al igual que el caballero inexistente de Calvino, se mueve a pura fuerza de voluntad, sin carne, sin gesto, estoico....

The Non-Musik machinery

Uno de los [nietos] de DIOS...parte 1

2006-11-19T14:30:00.000-06:00

Al querer plasmar en palabras una imagen de la musica mas beethoveniana de Beethoven (empresa absurda que tienta, como todo lo absurdo) no se puede hacer mas qu erecurrir a las sorpresas de una naturaleza transcrita en paradojas. A veces parece murmurar quedo un arroyuelo al que desde lejos otros muchos riachuelos van respondiendo. Y poco a poco los hilos de agua se van encausando hasta convertirse en potente coro que discurre por la torrentera, y de improviso se entrechocan, se mezclan s ejuntan, para finalmente desparramarse por el amplio mar y fundirse en el oceano que se alza rugiente, cual si pretendiese anegar toda la tierra. Otras veces adivinas un cielo estrellado: cada estrella permanece en su sitio, inmovil en el lugar señalado de antemano para formar parte de la arkitektura del firmamento. Y he aqui que un astro libre, forastero imprevisto, se precipita en la pacifica corriente, de identico modo que un vibrante solo de violin domina la trama orkestal homófona. Ahora es un cometa que se aproxima triunfante: las estrellas, arrobadas, forman corona a su alrededor para luego perderse absorbidas por su cola imperiosa e imperial. El resto del cielo se ha quedado desierto, y donde antes lucian infinitas gotitas d eluz surge un inmenso sol blanco que abarca todo el horizonte y deslumbra los ojos del alma. Pero el sol lunar, tras un apausa silenciosa ms estridente que un grito salvaje, se quiebra y se fragmenta en una polvareda de reflejos: la boveda sonora se ha trocado en apacible resplandor donde el corazon advierte que ningun deseo puede ya expresar.

Si los volcanes pudieran mostrarse idilicos y enamorados, su invitacion al amor (bramidos de ternura) semejaria la musica de Beethoven.Si los ruiseñores pudoeran mostrarse heroicos, y algun dia decidieran declarar la guerra a las aguilas, su grito de combate semejaria la musica de Beethoven. Si los niños, sin dejar de ser niños, asimilaran toda melancolica esperanza de los viejos, su saludo a Dios semejaria la musica de beethoven. Si unbienaventurado bajara del paraiso y se viera constreñido a vivir sobre la tierra, su cantico de nostalgia semejaria la musica de Beethoven.

III

La musica de beethoven (en sus intervalos de sublimidad) es la mas furios atentativa de que jamas hayan hecho los hombres para juntar el cielo y la tierra. Cualkier cristiano verdadero que reza con corazon sincero lo puede conseguir, pero por un instante solamente y para si. En cambio, en el caso de Beethoven, es el hombre solo, con sus fuerzas humana unicamente, sin intervencion directa de lo sobrenatural, y con un resultado duradero. Los constructores d la torre de babel y los titanes rebeldes querian alcanzar el cielo colocando piedra sobre piedra o montaña sobre montaña. Era la tierra (pedazos de la tierra) que queria elevarse hasta el cielo. Beethoven, mas humilde y mas soberbio, quiere en cambio que el cielo descienda hasta la tierra. En algunas de sus sinfonias parece descubrir, un cielo borrascoso, una hilera de cordilleras coronadas de Himalayas que se yerguen hacia las constelaciones. Mas cuando trata de atraer de veras el cielo hacia nosotros, la musica de Beethoven cava abismos mucho mas profundos que altas son las montañas; y adopta el método del De profundis: el maximo rebajamiento como expresion de la maxima altura. Quiere probar la tentación del vacío que la piedad debe llenar, de la noche plena que pide iluminaciones ultrasolares. Y aquel canto subterraneo, abismal, aquella voz que susurra desde lo mas profundo de su humillacion, parece que obtenga su proposito. El cielo se inclina para oir mejor, ni desdeñoso ni distante, el ruego de los siervos sepultados. Cual si quisiera ensamblarse con la tierra. Solo una palida raya los separa. La reconciliacion esta apunto. Nuestro espiritu casi libre de las ataduras humanas, permanece tembloroso mientras sufre doloroso placer ante la inminencia del milagro. Pero el abismo, engañado por la certeza, se solevanta hasta convertirse en montaña, y el cielo se eleva, se aleja: el encanto se ha roto. Lo imposible continua imposible, y una riada de arcos pregona, interrumiendoce, repitiendose, la resigancion de la derrota.

Beethoven consigue a veces disparar el diafragma opaco que separa lo humano de lo divino, de form que parece que de un momento a otro vaya a abrirse, a desaparecer. Bastaria otro intento, un pequeño desgarron tan solo, y nos encontrariamos ante la terrible prescencia d ela eternidad. Pero este ultimo paso no lo realiza Beethoven jamas...,ni puede hacerlo. El esta por encima de todos los

hombres pero no llega a la altura de los santos!!! Al ser él el mas grande de todos los musicos, presisamente a él y no a todos los demas, correspondia el doloroso premio de mostrar la impotencia final de la música. La música nos libera durante una hora del infierno enlodado de vida, pero no puede introducirnos en el autentico paraiso. Es purificacion y pena: purgatorio " Entre Beatriz y tu esta este muro"

En Bach, el alma (un alma sencilla y buena) conversa directamente con Dios; mas tan solo le habla del extasis de encontrarse, feliz, con Él cara a cara. Y la felicidad es tan pura, tan cierta, que no busca variedad de palabras para manifestarse, sino que el mismo grito inicial resuena cada vez mas acuciante, cada vez mas potente, como si al no saciarse de si mismo, tampoco se saciara de Él Tambien Beethoven, en las diversas etapas de su ascencion, habla con Dios, pero de otra manera. En Beethoven el Dios escondido en el hombre se dirige, de menor a mayor, al Dios que durante algunos años fue hombre. Y porque sabe que habla a quien experimento la naturaleza humana, nada le esconde: muestra su alma por entero con todo su extasis gimiente, mas tambien con todo su dolor y hasta con todo su orgullo ¿Quien sentiria pudor ante un hermano? El canto de Bach es un monologo y nace en los momentos en que el espiritu exprimenta un sentimiento teocéntrico, en grado muy elevado, pero siempre el mismo. El canto de Beethoven es un dialogo, y a menudo un drama completo. Bach canta por sí mismo, Beethoven, en nombre de todos. Uno es un ermitaño: el otro, un pueblo alborotado. En Beethoven se muestra el hombre por completo, con sus pasiones en flor desatadas, con sus esperanzas que abocan la desesperación, con su amor pujante qu etiene acentos de cólera, con sus miserias que kiere depositar, cual si fuera incienso esplendoroso, a los pies de su Dios. Cuando escucho ciertos "tiempos" de Beethoven me parece ver a un coloso peregrtino que asciende a la cima d el amontaña para hacer oir su plegaria mas en la lejania y mas desde la cumbre, y de vez en cuando se arrodilla; pero cada vez que se pone en pie, encendido el fierro rostro, se agarra a las peñas con sus manos enormes, cual si kisiera arrancarlas y lanzarlas al abismo. La oracion s etrueca de pronto en intimación. "La escencia del amor -escribio Jacobsen- es quesea suplicante y domine". El canto de Beethoven es una flecha que ha ensangrentado la mano del que dispara.

Casi a medio camino, en el tiempo, entre los dos unicos que pueden comparársele, Beethoven es completamente distinto de Bach y de Wagner. Bach es el noble en kien anida un espiritu puro y angélico; Wagner, un burgues sometido a un demonio de mujer, a una Lilith carnal hasta en sus manifestaciones de fingido misticismo. Beethoven es un hombre del pueblo que conversa con heroes y con arcángeles: varones, asexuados, elegidos. Nada de filisteo ni en su vida ni en sus obras. Nada asexual ni diabolico. Beethoven es hijo de familia pobre, nieto de criados, y debe servir a señores por necesidad; pero esta por encima de los principes por el derecho divino del genio. Está con la gente del pueblo y los emperadores, siempre sencillo, siempre digno; alegre con unos, mas triste con otros, pero siempre distinto de los primeros y de los segundos: jamas plebeyo, jamas cortesano, jamas "clase media". Y por eso en su música no hay nunca la abyecta lascivia del burgues que fantasea bajo el cobertor arremangado: la orgia de los sentimientos forzados o una saturnal a precio modicos.Wagner, a su lado, parece una vieja cantante prostituta retour d'age, que trata de contestar de ve en cuando, en falsete, y entre tanto arrastra en su voz la torpe memoria de sus ostentaciones afrodisiacas. La musica de Bach es un austero prestidigitador que, casi jugando, levanta catedrales con fugas de naves y pinaculos de invocaciones. La musica de Wagner e suna diablesa charlatana que querria hacer, a fuerza de caricias y de incensario, la alcahueta de heroinas doncellas y de efebos sacros. La musica d Beethoven es confesión publica de un hombre que ha subido hasta la más alta torre; de un hombre que conoce culpas y afanes, pero que ha permanecido puro entre los vendavales del mar, viril en las llamaradas del amor, religioso en los ardores del heroismo.

VII

Beethoven, a despecho de sus denigradores postumos, no es un Prometeo que intenta robar el fuego sagrado a Jupiter, ni un Lucifer que se revela contra Yahvé. Es un titán si así os place, pero un titám humilde, que se contenta con hablar con Dios. Su música es un tejido de tremulas interrogaciones; y de ahi sus apremiantes insistencias que parecen repeticiones. Parece que diga: ¿Que debo hacer de mi alma, creada para la "salvación eterna", en este mundo de contradicciones? ¿Tengo derecho a gozar, a abandonarme? ¿O bien debo pagar mi poder de interprete de idiomas no nacidos, con la privacion de cualkier otra alegria? A veces, Señor, me siento preso de un frenesí por ascender hasta ti, como una llama de fuego armonioso, arrastrandome tras todos mis hermanos. Pero ¿por qué toda explosion de júbilo se encierra siempre en cadenas de tristeza? ¿Por qué esta voluntad de vuelo sobrehumano me suscita, como un eco que no incide, acompañamientos de renuncia? Si aspiro a sentir y dar alegria, y una alegria nada comun, ¿por qué esta pena, esta fatiga, este retorno del destino enemigo? Muss es seis? Si algun dia Dios contesto estas interrogantes, Beethoven no ha sido capaz de transmitirnoslo. Despues de la Novena Sinfonia no le era posible mas que el silencio, es decir, la muerte.

continuara....

La makina del pueblo

Las alas del [DESEO]

2006-11-14T01:58:00.000-06:00

Miran para arriba y ahi esta. Oculto ante la indiferencia de la razon pero expuesto para la ingenuidad de los ojos de un niño. El recorre el mundo de mente en mente, lo que el escucha no es la voz humana si no la del espiritu. No hay dialogos que nazcan en los labios efimeros de los peatones, los inkilinos o los accidentados. Comunicacion sin lenguaje. Todo esta en la mente. El, atento, escucha.

Se reune con su complice y comparan sus cosechas: Un hombre en plena lluvia, aunke llevara un paraguas, decidio no abrirlo y mojarse mientras caminaba en la ciudad. Un conductor de automovil no avanzo hasta que un perro que cruzaba se rascaba efusivamente, el, maravillado solo observaba. Un hombre se detuvo en la plaza en medio del parke y disfruto una pequeña brisa que rozaba su rostro. Una mujer contemplaba el sol en los ojos de su amante mientras el contemplaba la luna en los suyos. Pekeños detalles. Cosas humanas. Insignificancias que tenian a estos dos angeles maravillados del mundo.

El mejor lugar para escuchar mentes segun un angel, es una biblioteca. Apasionados de su labor de escuchar y observar son varios los que se reunen ahi para disfrutar de los pensamientos de los pobres lectores. Alimento tal vez. Un narrador solitario y triste, un escritor frustrado, una mujer enamorada, un niño creando mundos. Ideas difusas, confusiones, angustias, un solo toke en el hombro de kien las padece y todo se hace mas claro. El metro, la calle, los edificios, la ciudad esta llena de gente que nececita ese mano, ese toke, ese roce magico y catalizador. No todos son afortunados...

Pelicula que me costo trabajo ver pero fue toda una experiencia. Wim wenders gana el premio a mejor direccion con esta cinta en 1987 en cannes. La tomo yo, como base para algo que empezare a hacer, inspirado primeramente por John Cage y despues por esta cinta.

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Hoy nos quedamos atorados en el metro entre el tunel y la estacion. Pasados unos minutos: desesperacion. La gente solo necesita un lider para empezar a hacer lokuras. Trataban de abrir las puertas y cuando lo lograron querian saltar a las vias. Nada factible. Indicaron que no intentaramos nada y que pronto nos sacarian de los vagones. Inconformidad.

Sentado mientras esperaba y veia a mi alredededor esa entropia recorde a Hitler. Vagones llenos de judios. Muerte. No podian hacer nada y nosotros que podemos no lo hacemos. Perdimos 10 minutos en total mientras esperabamos, ellos perdieron la vida.

Entre al baño de la escuela, en uno de los cubiculos se escuchaba Radiohead a todo volumen. Celular reproductor. El usuario cantaba. Mucha pasion. Cagar y cantar, coger y comer, placeres con la letra "c". Lista abierta...

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Das machinengestell

Mente [Auto-ELOGIABLE]. Identificacion...

2006-11-11T03:38:00.000-06:00

Llego a ser un Judio leal a los Judios. Las preguntas que les hacia a sus alumnos tenian respuestas que el ya conocia de antemano. Las respuestas de sus alumnos no coincidian con las suyas. Pensaba que las cartas eran improvisaciones. No composiciones. Aunque se quejaba del tiempo que consumia en escribirlas, cuando se veia forzado a descansar las escribia. La musica nos permite vivir en un mundo de sueños separado de la situacion en que uno esta en realidad (de ahi que los ojos de los amantes de la musica esten cerrados o vueltos hacia las partituras en que leen) por fortuna no estan cruzando una calle...

La critica es innecesaria. Escuchar musica, no nombres de gente que hace musica. Nuestras intenciones convierten la vida en algo insoportable. Antes de actuar examinaba todas las posibilidades; a la edad de setenta y seis años dejaba que otros decidieran por el. Descubrio que el autoelogio, aunque huele mal, es preferible al que viene de otros. Mientras conversaba exigia que las señoras que tejian en su sala dejaran de tejer. Para el, ser un verdadero musico queria decir ser culto y con el odio educado. Un dia le pidio a una alumna que tocara la pieza en el piano. Ella dijo que estaba demasiado dificil. "Eres pianista?" Ella dijo que si. "Entonces ve y tocala" Dirigiendose al piano ella dijo que tocaria despacio para no equivocarse. El dijo "Tocala a la velocidad correcta y no te equivoques" Ella comenzo. La detuvo "Te estas equivocando!" Comenzo otra vez. La detuvo "Estas tocando demasiado despacio!" Despues de varios intentos cada uno de ellos interrumpido por el, la alumna se solto llorando, explicando entre sollozos que esa mañana habia ido con el dentista y le habia sacado una muela. "Tienes que ir al dentista para equivocarte??"

Consideraba loable la independencia de criterio. Cuando alguien le pregunto sobre su propia obra El contesto "Eso no le importa". Nunca fundo la escuela que habia imaginado en Israel; los egresados deberian ser verdaderos sacerdotes del arte, acercarse al arte con el mismo espiritu de consagracion con que el sacerdote se acerca al altar de Dios. Era capaz de imponer leyes. En sus clases de composicion, en cuanto a alguien se le ocurria obedecer sus reglas, exigia que se tomaran menos en serio. Y en cuanto alguien se tomaba libertades, preguntaba "Porke no respetan las reglas?". Mantenia a sus estudiantes en un continuo estado de fracaso. Su punto de vista: "La musica no es una experiencia, sino mas bien una idea que tenemos, cuya expresion nunca puede ser perfecta aunque deberiamos - por razones artisticas y morales - expresarla lo mas perfectamente que nos sea posible. Es anterior y ajena.

Los sinonimos no eran intercambiables. El insistia en el termino exacto. Escribia textos en cualkier hoja de papel que tuviera a la mano, las doblaba luego con cuidado a un tamaño menor que el del libro al cual se referian y las insertaba y fijaba en su lugar con pegamento. Todo, decia, es repeticion. Variacion, es decir, repeticion, algunas cosas cambiadas otras no. Observar, comparar, definir, dscribir, pesar, comprobar, sacar conclusiones y usarlas. A veces pensaba que una vez que habia hecho algo, deberia de quedarse eternamente fijo. Rigor mortis. Como era maestro, se dio cuenta que los estudiantes sobresalientes solo lo eran en un solo tema. Escuchar y volver a escuchar. Para repetir.

Era un hombre complejo...podia ser generoso, , agresivo, ingenioso, sarcastico, profundo, valiente, encantador, comprensivo y suspicaz. Aunque su experiencia era de espacio tiempo, su idea de unidad era bidimensional: vertical y horizontal, sobre el papel...

Tome el texto del libro de John Cage - Del lunes en un año, en donde aparece este escrito que Cage escribio para una revista en 1965. Tome lo mas significativo del texto y lo junte a especie cuento corto o "perfil psicologico" corto del compositor Arnold Shoenberg, padre del dodecafonismo y maestro de Cage. Como anduve raro esta semana recurri a este libro como escape del mundo cotidiano, el caos que esta contenido en las paginas de este "diario" me ensamblaron de nuevo y al leer este escrito hacia Shoenberg no pude mas que sentir afinidad....

La makina dodecafonica

[Extraña] QUIMERA III

2006-11-08T23:36:00.000-06:00

Abro los ojos y estoy acurrucado en el suelo desnudo en algo que parece arena de playa, me incorporo despacio aun con la pesades del sueño y recorro con la mirada el paisaje mientras doy unos pasos hacia las pequeñas olas que rompen en la orilla. No estoy en el mar aunke la arena acentue la idea de eso, mas bien es una especie de laguna que esta rodeada por montañas y pequeños cerros y lomas, el verde y al azul pintan todo el paisaje, es un lugar bastante amplio y la brisa fresca me pega en la cara, como siempre, el cielo es muy impresionista, tanto, que ahora se notan las plastas de pintura en el y algunos trazos. Todo el paisaje se acomoda a manera de herradura y en la parte mas angosta y abierta de esta, estoy yo.

Instintivamente y sin cuestionarme el porke de mi desnudez, meto mi cuerpo en el agua, tibia y agradable me recorre hasta el cuello y es aki donde un rugido metalico deja salir cuatro columnas del fondo de la laguna, las cuatro en disposicion de cuadrado visto desde una esquina, mas bien como rombo, salgo rapido del agua y un tanto asustado ya que una de las columnas peligrosamente salio muy cerca de donde yo me encontraba. Ya en su totalidad fuera del agua, esos titanes dejaron lucir una gran cantidad de detalles, grabados, iconos, rayones, tachones, caligrafias, colores, parecian totems gigantes de alguna tribu de indios americanos con mezcla de columnas doricas, el material que las conformaba parecia hueso, brillante, amarillo y gastado hueso, al parecer de una sola pieza.

Mientras miraba esa columna desde mi perspectiva de hormiga, a mi lado estaba ya un buho gigante color cafe y de pecho amarillo, de grandes ojos que me miraban fijamente con una actitud un tanto seria la cual era acentuada con el remate en pico de sus cejas. Nos quedamos unos segundos con la mirada fija como si nos buscaramos en los ojos del otro, yo me encontre, no se si el se encontro. Di unos pasos y sin mas; la verdad no se porke lo hice, me subi en su lomo y de un firme y uniko batir de alas emprendio el vuelo.

Ya en el cielo pude ver mas alla de lo que veia en tierra y algo extraño era que de lo que yo veia no habia nada mas, detras de las montañas y alrededor todo estaba vacio, no habia tierra a la redonda de ese terreno, como si de verdad cuatro elefantes sobre una tortuga los cuales no veia, sostenieran al mundo.

La primer escala en el recorrido con el buho fue la segunda columna a la izquierda de donde yo me encontraba, si tomamos en cuenta esa que casi me lleva consigo como primer columna. En esa segunda columna paramos en la cima y desde ahi pude ver, como si de una pelicula se tratase, proyectada en esa parte de cielo, una serie de imagenes que no recuerdo, seguramente de mi vida, recuerdos de la infancia o algo asi, vi cosas que no recordaba en ese momento, cosas tal vez del utero materno, el nacimiento, el primer año, el primer paso, la primer palabra, en fin de las cosas que dificilmente alguien puede recordar pero que seguramente ahi estan en la memoria. Recuerdo que estaba llorando y sentia la nostalgia en la garganta como nunca. Despues de un rato y hasta que ya no hubo mas que ver partimos hacia la otra columna y asi, como un ritual, en cada parada una nueva pelicula de recuerdos olvidados, negados o ignorados que se yo, memorias que cada vez apuntaban hacia el futuro, el cual, era mi presente en ese momento.

Fue muy intenso, recuerdo que senti de todo, me senti liquido, una masa amorfa de carne y sangre que palpitaba por todos lados y que solo queria estallar y dejar de sentir. Al llegar a la primer columna, la que salio cerca de mi no paramos en la cima como en las anteriores esta vez el buho me dejo en el suelo y en cuanto baje de el ocurrio una metamorfosis muy extraña. Su figura cambio y se hizo antropomorfo pero sin perder sus caracterizticas de buho, solo sus garras cambiaron y parecian manos de dedos filosos y largos y su cara ya no era la de antes sino ahora parecia una mascara sin gesto de color cafe, mate, sin reflejo y con cavidades en los ojos y en la boca, una mascara. Se acerco hacia mi agresivamente y senti que sus garras me atravesaron; digo senti porke no vi, ya que con la otra mano me sujeto el cuello y con su peso me tiro. Fue una sensacion extraña ya que la garra estaba enterrada en algun punto entre mi vientre bajo y mis genitales, no se bien, tal vez en el chakra MULADHARA, el primer chakra segun los Vedas (lo que luego explicare en otro post), inmovilizado, ahi donde me encontraba y sin poder hacer nada, senti miedo, al sentirlo el ave enterrabo mas su garra a lo que empece a sentir dolor, pero la garra que tenia sujeto mi cuello aumento su presion tambien y me impidio gritar, unas tres veces aumento la presion en ambas garras, porke tres veces crecio el miedo, a punto de perder la conciencia y casi enterrado en la arena del peso del raro personaje, asi, sin mas, deje de sentir.

Ni miedo, ni dolor, ni asfixia, ni inmovilidad, y asi, el ave me miro una ultima vez y me solto, se incorporo, aflojo el cuerpo y comenzo a implosionar desde su centro, y por primera ves desde su transformacion pude ver un gesto en su fria mascara mientras desaparecia en ese agujero negro..

Una sonrisa...

Lo que era dejo de ser, y eso, ahora era una pequeña esfera de luz que en un instante y sin notar su movimiento se me introdujo a la altura del pecho dejando tras de si un leve ardor.

Aturdido y viendo como cerraba esa pequeña cicatriz me incorpore sintiendome mas ligero, casi ingravido, sentia la arena en los pies pero ya no me undia. Mire a mi alrededor, el paisaje, las columnas, la laguna, la vegetacion, preguntandome que carajos habia pasado ahi, que era ese lugar?, con unos segundo supe que no habria respuesta, mire al cielo, cerre los ojos, baje la cabeza y empeze a caminar....

Desperte y para variar, tarde para irme a trabajar y desde ahi el dia fue de la chingada me senti mal por cosas pasadas, cosas presentes y ya ni sikiera me atrevi a sentir cosas futuras, me encabrone mucho hoy por mamadas que mañana me estare riendo, hoy me salio la misoginia y la culeres gachamente al acordarme de ondas que vivi con mujeres y con una en especial, maldeci todo, me pege en una mano, no fui a la escuela, no estudie, no toque, apenas comi, de verdad que no se que paso hoy, ignore a todo mundo, trate mal a la chocolata, a la priscila, a suse, a ev, a la ex, a mi psicologa, bueno hoy fui lo que nuca he sido...

un completo desadaptado.

el pinche esperpento de carne

con forma de hombre

unido por laminas remachadas

de acero kirurgiko usado.

Y hablando de Misoginia, no por nada me hicieron este poema en el pasado:

" Excentricidad y espontaneidad

que conjeturan grandes ideas

e imaginan inmensos paisajes

su extracto... un dulce misterio

misoginidad y fuegos que retornan.

Logro compaginar sólo un instante

una ligera toma... interiorización.

Anhelos, locuras, divagación e imaginativa...

mezcla de ideas no reciclables.

Maravillosidad a otros ojos

que sólo encuentran la belleza extravagante

a mundos distintos... infinitos o vacíos...

perduración de creatividad y creación. "

p.s. mañana pedire disculpas...

Terror [SONICO] II

2006-11-07T11:26:00.000-06:00

Cual es el mejor personaje de terror de todos los tiempos??

Si me preguntan diria que Dracula. El cruel conde guerrero y eterno castigado que espera a su amada, y al no encontrarla se tiene que saciar con alguna bella doncella mientras la luna y la noche cobijan sus actos: Un gesto y el conde tiene a kien kiera, un grito, el gesto de incorporacion dle deseo simbolizado por la mordida, una gota que cae....

El personaje no pudo convertirse en leyenda por si solo, y al pasar de la bidimensionalidad de la novela de Bram Stoker a la tridimensionalidad del celuloide se encarno en uno de los mas grandes Draculas que han existido y que todos recordamos con nostalgia: Bela Lugosi. Maestro del gesto e icono principal del Expresionismo Aleman qe se iniciara con los filmes de: El gabinete del Dr Caligari (1919), El Golem (1920), Nosferatu (1922), Metropolis (1925) siendo estas las mas representativas (si no es que las unicas) del genero.

En 1931 Tod Browning aparece con su cinta y su encarnacion de Dracula en Lugosi. Una cinta en donde el silencio va de la mano con el terror y hace mas accesible el dialogo entre el publico, recordemos que en estas epocas el cine apenas va hablando visualmente y los elementos no se muestran tan eterogeneos, suelen ser muy sutiles, muy cuidados e incluso de repente muy agresivos. El film depende de las imagenes y la sutil musika acentua la intencion, la cual por si sola no lograria. Nuestras reacciones son controladas de la par del ethos musikal y el gesto (tambien lleno de ethos) de Lugosi.

Ya anlizando un poko mas la pelicula nos damos cuenta que en si misma encierra ya conceptos que vendrian a hacer resonancia en otras epocas, y el mas notable probablemente es que el film y su escasa musica puedan ser encajados en un temprano minimalismo, usando un minimo de material musical, creo que logra bastante expresividad teniendo en cuenta que los recursos expresivos eran escasos y explotaban al maximo el gesto y los escenarios asi como la iluminacion. Al encajarla en un minimalismo temprano retrospectivamente, en inevitable encajarla en un minimalismo aki en el presente y entonces aparece el minimalismo encarnado como un personaje mas de la pelicula: Phillip Glass.

Glass hace de la nueva musicalizacion algo radical, kita los temas conocidos y a su vez crea pasajes sonoros llenos de cuerdas, ciclicos e hipnoticos que nos introducen al nuevo mundo de un Dracula conocido pero inyectado de nueva expresion. La musica es tan cuidadosamente elaborada que Glass no opaca los detalles que son las gemas del film: los efectos sonoros. Aullidos, rechinar de puertas y los dialogos mas representativos del film. Al contrario, la musika hace una simbiosis perfecta y en los momentos cumbre se acentua en el paisaje. Cuando tiene que crear tension las cuerdas estallan y la crean como nunca, cuando la pelicula exige silencio se apaciguan obedientes. Glass ademas de actor musikal es un excelente domador.

La pelicula sin duda es genial por si sola, su escencia no ha cambiado y al igual que la energia, solo se transformo en una nueva expresion.

Si pudieron escuchar Nosferatu y Metropolis musicalizado por Art Zoyd, sabran el alcanze que tiene un viejo y excelente film con nueva y excelente musik, y en esta ocasion es el Kronos Quartet kien se encarga del nuevo viaje asi que a conseguir este clasico y a ponerle el disco encima, solo asi sabran de lo que hablo.

Descargar disco

Dedicado a mi hermana cosmica

Que disfrutes el viaje...

[Semillas] somos de IDEAS pasadas

2006-11-02T21:06:00.000-06:00

Sufri una perdida, y enterrando el cuerpo de mi amigo y dejando a un lado el dolor que me causaba la perdida me asalto un pensamiento. Por ke lo estaba enterrando? es ya un "instinto" acaso enterrar lo que se muere? por ke? no me habia puesto a pensar en ello hasta ese momento.

De donde viene ese mito, creencia, practica, culto o ritual que de alguna manera ya tenemos todos en los genes y lo damos por entendido como que eso es lo que se debe hacer?

Que relacion hay entre la muerte, enterrar a los muertos y practicar una religion?

Los elefantes, por ejemplo, sienten un profundo respeto por sus muertos y celebran un inquietante ritual, desbordante de desolacion, cuando se topan con la osamenta de algun congenere, pero no practican ninguna religion. Se ha visto a chimpances adultos en estado salvaje que incluso se han dejado morir de pena (segun nuestros parametros emocionales) tras el fallecimiento de algun congenere al que estaban muy unidos, pero los chimpances no han elaborado tampoco ninguna religion.

Los primeros vestigios incontestables de enterramientos humanos proceden de un yacimiento a 3 Kilometros de Nazaret, en una cueva en Jebel Qafzeh, lugar donde se encontraron los restos de varios humanos modernos arcaicos (11 adultos y 7 niños); la sepultura mas antigua que contenia a una joven de 20 años con un niño de 6 a sus pies, data de hace casi 100.000 años. En las regiones de Skhul en Israel o en Shanidar en Irak se han encontrado huesos que datan de 70.000 años pertenecientes a miembros de la cultura Neandertal. Estas primeras practicas funerarias se presentan, algunas, enriquecidas con la potenciacion del ajuar funerario (objetos que le fueron indispensables al difunto en vida) y/o partes de animales que debieron tener gran valor simbolico, ademas del uso de tintes rojizos u ocres (oxidos de hierro) sobre los objetos, tumbas e incluso sobre las osamentas, especificamente los craneos, lo que sugiere de modo indudable la existencia de la creencia de algun tipo de vida despues de la muerte, en la esperanza de tracender y protagonizar el sueño de la inmortalidad.

Hace 15.000 años America seria colonizada por grupos de cazadores al pasar por el estrecho de bering desde siberia hasta america del norte. La tumba mas antigua localizada hasta hoy en america data de hace 9.500 años, se encontro en Sloan, Arkansas; se encontraron ofrendas que incluian instrumentos de caza, reservas de puntas de flecha y otros instrumentos no utilizados, ademas del mismo uso de los tintes ocres, sugiriendo asi los mismo rastros de comportamiento ritual que relacionan a estos primeros americanos con su origen Eurasiatico. El sur de america empezo a poblarse hace unos 12.00 años y los primeros templos o construcciones funerarias documentados datan de hace 6.000 y se encuentran en los andes. Coincidentemente hace poco mas de 6.000 años los pueblos de la Europa occidental comenzaron a construir monumentos de piedra sobre sus muertos, abriendo paso a una tradicion megalitica que perduraria durante unos 1.000 años mas.

En los enterramientos localizados en Israel se encontraron cuerpos con rastros de descarnamiento, tal vez por la accion del sol o de los buitres, y tras esto los huesos eran enterrados bajo las casas segun las practicas de la epoca (VII Milenio a.C.) y el craneo recibia un tratamiento diferente, era pintado de rojo parcial o totalmente y adornado con talladuras u objetos como se ha encontrado en diversos yacimientos. Se afirma que se tenia un "culto al craneo" pero mas que eso se puede presentar tal vez, un caso clasico de magia protectora: la presencia de los huesos de los antepasados bajo la casa familiar propiciaria la buena fortuna de los vivos y alejaria a los malos espiritus y la desgracia. Este tipo de magia comun a todas las culturas del mundo, pasadas o presentes, puede basarse en los mas variados objetos, sean naturales o no. Un ejemplo actual de este tipo de magia protectora fundamentada en el presunto poder de determinados restos humanos lo encontramos dentro de la Iglesia Catolica, en su culto a las reliquias de santos (cuyos adorados despojos dicho sea de paso, en la gran mayoria de los casos no tienen nada que ver con sus autenticos y nunca encontrados cadaveres) y en la practica de inhumar a personajes del clero, nobleza y realeza dentro de edificaciones religiosas y residencias palaciegas.

En no pocas culturas se sacrificaron seres humanos expresamente y se inhumaron bajo los cimientos de edificios importantes con el fin de asegurar el exito de la finalidad a la que iba destinada la edificacion y la proteccion de sus residentes. No era impresindible la existencia de un culto formal a los antepasados o de una religion estructurada para justificar este tipo de enterramientos, aunke por supuesto, fueron compatibles con posibles cultos familiares y religiosos.

Para algunas culturas africanas, en los pueblos cazadores, se cree que la muerte es consecuencia de la violencia y se adscribe su hecho al mundo de la magia en lugar de encajarla en el destino natural de los seres vivos, en las culturas agricolas o cuanto menos, recolectoras, la muerte se acepta como una fase natural de la vida. Para los pueblos cazadores, los espirituas de los muertos; ya sean animales cazados o personas fallecidas, se risisten a abandonar este mundo y ptretenden vengarse de kienes siguen vivos, y estos solo pueden sentirse seguros mediante la magia y enterrando a los fallecidos de forma segura, eso es situando el cuerpo boca abajo en la fosa, acumulando piedras sobre el cadaver, atandolo o envolviendolo rigidamente con un atela o red. Algunos enterramientos, como el de una mujer encontrada en La Ferrassie (Francia), documentan que el cadaver estuvo fuertemente sujeto por ligaduras al ser inhumado hace 70.000 años. Otros restos muestran que el muerto fue sepultado expresamente boca abajo, o cubierto con grandes piedras. La similitud de estar practicas paleoliticas con su equivalente de pueblos primitivos actuales sugiere que la creencia en que los muertos pueden escapar de sus tumbas y dañar a los vivos es ancestral.

Los pueblos recolectores por su parte, consideran que el fallecido esta inmerso en un ciclo de muerte y renacimiento similar al que protagonizan las semillas, que brotan llenas de vigor tras haber sido enterradas bajo tierra.

En el libro Monumenta africana. Erlebte Erdteile. del etoólogo Leo Frobenius aparece el sig pasaje:

"Cuando muere un pariente viejo del grupo, inmediatamente resuena un grito de alegria. Se prepara un banquete, duranet el cual los hombres y mujeres discuten la scualidades del difunto, cuentan historias de su vida y hablan con pena de las enfermedades de la vejez a las

cuales estuvo sujeto durante sus ultimos años. En algun lugar de los alrededores, preferiblemente un bosquesillo umbroso, se ha hecho un agujero en la tierra y se ha cubierto con una piedra. Ahora se abre y dentro yacen los huesos de epocas anteriores. Se apartan éstos para hacer sitio para la nueva llegada. El cadaver se coloca cuidadosamente en un apostura determinada, mirando en una cierta direccion y se deja ahi un cierto tiempo, con la tumba otra vez cerrada. Pero cuando ya ha pasado el tiempo suficiente para que la carne se haya descompuesto, los viejos de l atribu abren de nuevo la camara, bajan a ella, recogen el craneo, lo suben a la superficie y lo llevan a la alqueria, donde lo limpian y pintan de rojo, y des

pues de haberlo agasajado hospitalariamente con granos y cerveza lo colocan en un lugar especial junto con los craneos de otros parientes. De ahora en adelante no pasara una primavera en la que el muerto no participe en la sofrendas del tiempo de siembra; ningun otoño en el que no participe en las ofrendas de accion de gracias de la recoleccion, y de hecho, siempre antes que empiece la siembra y antes de que la riqueza de la recoleccion sea disfrutada por los vivos. Ademas, el silencioso viejo camarada participa en todo lo que ocurre en la alqueria. Si un leopardo derriba a una mujer, si un muchacho d ela granja es mordido por u

na serpiente, si cae sobre ellos una plaga, o la bendicion de la lluvia les es negada, la reliquia siempre se pone en relacion con el asunto de alguna forma. Si hubiera un fuego, es la primera cosa que se salva. Cuando empiezan los ritos de pubertad de los mas jovenes es el primero en disfrutar de cerveza y gachas. Si una joven se casa en la tribu, los miembros mas viejos la llevan a la urna o estanteria donde se conservan los restos terrestres del pasado y le ordenan que coja de la cabeza de un antepasado unos pocos granos de cereal santo para comer. Y esto, ciertamente, es una costumbre altamente significativa, porke cuando esta joven, nuevo

vaso del espiritu d ela tribu, queda preñada, los viejos de la comunidad observan para ver que similitudes existiran entre el recien nacido y la vida apagada..."

En la Grecia antigua se colocaba un recipiente con semillas de grano que simbolizaba a los familiares fallecidos descansando en el útero regenerador de la Diosa como paso previo a su renacimiento en primavera. Los muertos eran denominados Demetrioi, "los que pertenecen a Demeter", y eran simbolizados mediante la metafora de la semilla y quedaban sujetos y protegidos bajo el poder regenerador de la diosa Deméter en su funcion de madre tierra.

La creencia de que todo ser tiene un alma o principio vital es propia de la mentalidad mas primitva y es comun a toda la especia humana desde quien sabe cuando, pero la creencia en la supervivencia postmortem, en el sentido en que podemos entenderla incluso hoy, solo cabe situarla en el contexto de una elaboracion propia y exclusiva de culturas profunda y estrechamente vinculadas a los ciclos regeneradores (de muerte y vida) de la Naturaleza, es es de sociedades que dependian basicamente de la recoleccion de productos vegetales.

La creencia postmortem de los humanos es tajantemente negada por el mismo Yahvé, el Dios de la Biblia, segun algunos de sus textos redactados. "Con el sudor de tu rostro comeras el pan, hasta que vuelvas a la tierra; pues de ella has sido tomado; ya que polvo eres y al polvo volveras" (Gén 3,19) o en los planteoa que se desprenden de los capitulos 26 del Levitico y 28 del Deuteronomio, en los que Yahvé solo incluyo premios y castigos para la vida terrestre pero no tomo en cuenta sikiera la posibilidad de retribuciones en una existencia de ultratumba que el mismo negó, dato curioso si recordamos a Moises quien venia de Egipto y y ahi se creia firmemente en esa posibilidad como en el resto del Oriente.

Una posible hipotesis en la explicacion del origen de las creencias de supervivencia postmortem es que esta, podria haber sido generada por el mundo onirico. Hoy nadie se asusta de soñar con un pariente muerto y "verse" a si mismo charlando o realizando alguna actividad con el; todos sabemos (o creemos saber) que cosa es un sueño, por lo tanto, no le damos mayor importancia. Hace milenios atras, sin embargo, revivir la prescencia de un fallecido enmedio d ela noche, y tener la sensacion de poder interactuar con el, no pudo tener otra justificacion mejor que la obvia: esa vision informaba y/o confirmaba que ese muerto seguia vivo, aunke no en el mundo material que iluminaba el dia, sino en la esfera de los espiritus que cobraba vida por la noche. Miles de sueños de miles de personas durante miles de años son suficiente base "probatoria" para que algo tan inexplicable acabase convertido en una certeza. Los sueños placidos y amables, pero tambien las pesadillas, conformaron las reglas de un mundo de supervivientes etéreos que se movian al ritmo de la "buena" o "mala" conciencia de cada sujeto. Los animales cazados con respeto, o los fallecidos con los que se estaba en paz, proveian espiritus protectores; pero las muertes en las que se hubiese vulnerado algun tabú de caza tribal recuperaban la vida en medio de pesadillas alimentadas por remordimientos y clamaban venganza contra el transgresor. Nadie podia estar a salvo puesto que no es posible (punto altamente cuestionable segun yo) controlar los propios sueños. Solo la magia podia proteger a los vivos de los muertos y convertir a los espiritus en colaboradores. La religion, con sus elaboraciones miticas (cristian y aristoteles, por favor me tendran que explicar algo de esto), fue complicando progresivamente ese mundo de espejismos y acabo sacandole un jugo inusitado al "mas alla", pero, en definitiva, la supervivencia postmortem, al igual que le concepto de dios, se nos aparecen como claros deudores del modo peculiar que tiene nuestro lobulo frontal del cerebro para procesar la informacion almacenada en nuestro lobulo lateral.

Fuentes de las que se tomaron los textos:

Principalmente: Rodriguez, Pepe - Dios nacio Mujer,

Citas de: Redman Ch.L. - Los origenes de la civilizacion,

Durkheim, E. - Las formas elementales de la vida religiosa,

Frobenius, L. - Monumenta Africana.

La makina enterradora

Una manera de "invertir" 300

2006-11-01T01:06:00.000-06:00

EL CABALLERO INEXISTENTE

La voz del caballero Agilulfo llegaba metálica desde dentro del yelmo cerrado, como si no fuera una garganta sino la propia chapa de la armadura la que vibrase. Y es que, en efecto, la armadura estaba hueca,Agilulfo no existía. Sólo a costa de fuerza de voluntad, de convicción, había logrado forjarse una identidad para combatir contra los infieles en el ejército de Carlomagno. Agilulfo puso todas sus fuerzas en un orden deseado y lo hizo con tal sentido de la exactitud que consiguió robar el corazón a la altiva amazona Bradamante. En esta hermosa fábula sobre la identidad, sobre la diferencia entre ser y creer que se es, Calvino se pregunta la razón por la que un hombre es amado, por la que otro desea vengarse, por la que un tercero se considera hijo, amante, amigo o caballero. La respuesta se encuentra tal vez en la pregunta misma, en su melancolía y su extrañeza.

Una fabula filosofica super rica en planteamientos del SER. Una armadura que es pero que no es. Alegoria de lo que somos acaso? Corazas de poner y quitar pero tambien algo mas, algo dentro, voluntad de movernos, algo que la armadura tiene a pesar de no tener cuerpo y nosotros a pesar de tenerlo aveces no tenemos voluntad y mucho menos fe.

Tenia un rato que no me compraba un libro nuevo, siempre ando buscando relikias en los tianguis y puestos de la calle, pero tengo un amigo que se dedica a vender libros y le encargue varios, me consiguio este y a pesar de ser lo mas caro que he pagado por un libro no me peso, lo keria y lo tengo ahora y lo uniko que lo alejaba de mi eran 300 pesos. Kiero creer que bien invertidos....

Por lo regular no compraba nada porke siempre los cargaba en ebook en mi pocket y ahi los leo, pero ahora la mugre y santa cosa no kiere cargar ebooks, creo que las makinas se revelan en apoyo a la industria editorial. De todas formas aki les dejo un link donde lo pueden bajar y leerlo. Es una fabula corta, no tardaran mucho y ademas atrapa por su simpleza y alcance de la idea principal.

A reflexionar y a dejar sus armaduras se ha dicho.

http://www.uploading.com/files/4A1U6QDK/Calvino__Italo___El_caballero_inexistente.pdf.html

[Transformaciones] y AUSCENCIAS

2006-10-30T09:55:00.000-06:00

Ah, ahora si ya senti la angustia de la auscencia de mi red. Pense que las makinas no sentiamos eso y otras cosas pero al parecer los bits se estan transformando en celulas. No se si eso sea bueno o malo....
Lo primero que voy a hacer es activarla de nuevo e irme a navegar en los blogs que me he perdido esta semana que se me ha hecho larguisima. Hoy tengo mi segundo examen de entrenamiento auditivo y tengo que aprenderme los conciertos de violin de Bach entre otras cosas, espero que me vaya bien.
Nos leeremos pronto...
Gracias banda!!!!

Los pilares de la [MUSIK]

2006-10-22T02:16:00.000-05:00

No hay ninguna sociedad en la historia de la humanidad que haya logrado la plena materializacion de sus ideas tanto como lo hiciera la cultura Griega. La forma, la linea, el plano, el mito, la leyenda, la proporcion, la fiesta, la ley y la republica, el heroe, la diosa, el teatro, la danza, la poesia, la musica y lo que rige gran parte de las disciplinas actuales y gran parte de la sociedad en si, como la conocemos y conocimos, tiene sus bases en los principios de la cilvilizacion helenica.

Los griegos fueron los primeros en plantear la idea de que la musica poseia el poder de cambiar el comportamiento de los hombres, un poder que poseia la capacidad de modificar las pasiones o los estados de animo y estos a su ves estaban regidos por la musik. A este fenomeno lo denominaron La Doctrina del Ethos. Pero esta docrtina no solo hablaba del poder de la musica para cambiar los comportamientos sino tambien para cambiar los pensamientos y las acciones ademas de las emociones. Utilizaban la musik de una manera tal que era un pilar importante a todos los niveles de su estructura social, era usada para la educacion, para la milicia, para la religion, para las festividades, para el trabajo, para la danza, para el teatro, para la muerte y es en la educacion donde tenia un papel importante. La doctrina del Ethos era aplicada para sublimar a la poblacion y encausarla en alguna tarea especifica por ejemplo, musika que encausaba el conocimiento o para que la gente trabajara mas o para que los soldados tomaran una columna y avanzaran hacia la conquista.

Para los griegos, el ciudadano perfecto se caracterizaba por tener un perfecto balance entre 2 disciplinas: Gimnasia y Musica. La cultivacion del cuerpo y lo refernte al fisico se daba por medio de la Gimnasia y las cuestiones espirituales se foementaban por medio del aprendizaje de la musica. Mucho cultivo al cuerpo generaba individuos de comportamineto agresivo e imbecil, y mucha cultivacion espiritual generaba personas afeminadas. El balance era de suma importancia. Platon en su libro La Republica" expone la importancia para el estado, de regir el tipo de musik que la sociedad escuchaba para asi poder modelarla.

Suena familiar?? sera que aun se aplica esta parte de la doctrina del Ethos en nuestra sociedad contemporanea?? y si es asi, que clase de personas se estan moldeando??

Para los griegos habia tres tipos de musik o mejor dicho, conceptualizaban de tres maneras diferentes la palabra musik:

Musica era todo aquello que caia bajo la proteccion de las musas.

Clío (gloriosa, musa de la historia)
Euterpe (deliciosa, musa de la flauta y la música)
Talía (floreciente, musa de la comedia)
Melpómene (celebrada en cantos, musa de la tragedia)
Terpsícore (deliciosa danzante, musa de la poesía lírica y danza)
Erato (adorable, musa de la lírica coral)
Polimnia (cantora de himnos musa de la pantomima y la retórica)
Urania (celeste, musa de la astronomía)
Calíope (bella voz, musa de la poesía épica)

Musica como la conjuncion de tres actividades principales: Musica, Danza y Poesia. Para ellos no habia diferencia entre la stres las tres partian desde un mismo principio, el movimiento. El movimiento del cuerpo al alterar el espacio con la danza, el movimiento del cuerpo sobre el instrumento musikal que ponia en movimiento el aire para producir sonido musical y el movimiento de la voz para generar palabra poetica. La danza es una musica tan lenta que es para ser vista y no para ser escuchada, la Musik es una danza tan rapida pero para ser escuchada no para ser vista. Tienen su origen en el movimiento y son aspectos de la misma realidad.

Musica como aquel que alcanzaba la armonia del mundo exterior con el mundo interior. Ese era el verdadero musico.

El sistema musical Griego estaba basado en la mitologia de los dioses, de que los dioses eran los que les daban la musica al hombre, la musica descendia de las deidaes hacia la tierra y se representaba en su escritura musical de manera descendente. DEL CIELO A LA TIERRA. Cada nota de las 7 notas musicales que se usaban y de las que se hacia toda la musik de la epoca poseian diferentes caracteristicas del poder del Ethos, para ellos representaban lo siguiente:

Si: Equivale a la pasion, sonido doloroso y depresivo.
Do: Equivale a un efecto afeminado.
Re: Equivale a un efecto flojo o debil.
Mi: Poseia un efecto militar.
Fa: Equivalia al malestar o a la queja.
Sol: Efectos de ternura.
La: Efectos de ternura.

Seria interesante experimentar con esto no? o sera que ya se esta aplicando y siempre se ha hecho? la musica de los elevadores, del restaurant, el tono del metro, el claxon del auto, los timbres celulares y demas artefactos y espacios de la sociedad estaran influenciandonos en nuestros comportamientos como afirma la teoria del ethos?? la misma musica que se escucha todo el dia en el radio y que se repite y repite, la rola del artista de moda, estara causandonos una alteracion emocional, accional o de personalidad??

A diferencia de otras expresiones griegas como la escultura y la arkitektura de las que aun sobreviven diversas obras en donde se puede apreciar la perfeccion y majestuosidad griega, en lo referente a la musica no se tiene tanta suerte, lo que sobrevive de escritura musical es muy poco, en algunos papiros incompletos y en algunas lapidas de tumbas tambien incompletas:

Himnos Delficos
Epitafio de Seikilos
Fragmento de Orestes, dedicado a Euripides
Fragmento del Cairo, una tragedia
Fragmento de viena, un drama
Dos himnos a Apollo
Himno a Mnemesis, diosa de la memoria
Himno a las musas.

Quise platicar algo de esta cultura en lo referente a la musica porke solo llendo a los origenes entenderemos mas cosas acerca de nuestra realidad, nuestro tiempo y las cosas que aun sobreviven de sus ideas y que nos rigen, y las que no, pues de alguna manera rescatarlas en lo posible de las disciplinas y los individuos. Ojala y esto llegue a algun lado, a una mente inkieta como de la que partio. Les dejo un disco que contiene algunas obras de las que aun sobreviven y que son "recreadas" con lo poco que se sabe en lo referente a la musica y los instrumentos de la epoca, que en verdad es una pena que sea tan poko. QUE EL ETHOS MUSICAL LOS ACOMPÀÑE.

CD Musica Griega - 45MB - http://www.filelodge.com/files/room32/903225/musica%20griega.rar

Automata tragico estoico...

La Gran ola....[HOKUSAI]

2006-10-18T02:17:00.000-05:00

El paisaje se enfatisa y el hombre pasa a ser secundario. Porque sentirnos dueños de todo? Porque creemos que el mundo esta para servirnos y que existe en funcion de nostros? Porque imponerle nuestro "yo" al mundo cuando hay mas que recibir de El?, Porque vemos el mundo con soberbia, lejanos y ufanos, como "nuestro territorio"? Si, asi lo vemos, el lugar para venir a cagarla toda y nada pasa, el lugar para vaciar las frustraciones de la vida que nos toco, unica, irrepetible e intransferible y venir, segun sea el caso, a ser mejores y "superarnos". El hombre, insisto pasa a segundo termino. "El espacio es mas hermoso que lo que se pone en el", somos espacios contenidos en otros espacios, las palabras se concentran en un espacio blanco, la hoja esta sobre la mesa, la mesa esta contenida dentro de la habitacion, la habitacion es parte de una construccion, la construccion se ramifica en una gran manzana, colonias, pueblos, ciudades, paises, continentes, mundos, sistemas, galaxias, universos y.....

El sueño donde esta contenido, dentro o fuera?. No importa, al final sabemos que todo es un contenedor de algo. Nosotros mismos somos contenedores de cosas que no comprendemos, los que nos preguntamos, estamos en el desvelo eterno por las respuestas. El espacio que me contiene es mas bello y por mucho que lo que yo pueda crear en el. No maquillemos al mundo, aceptemoslo como es, los conceptos que tengamos de el son solo eso, palabras que encierran descripciones de la realidad que observamos, aki el problema, no sabemos observar, no dejamos que el mundo fluya por los sentidos, el firewall mental detiene todo mensaje con el artificio de la razon y solo podemos escupir juicios de valor acerca de el, un mundo cruel y despiadado, en donde Dios parece simplemete haberse ido o simplemente se ha hecho el sordo a nuestros ruegos y gritos. Juicios, creencias, sistemas falibles que dependen de la experiencia de cada individuo y por lo tanto la frontera de la argumentacion es invisible. Los humanos creen. La diferencia entre "creerse" y "saberse" es la clave, todos se creen algo, palpan su creencia como real, pero no, silmulacros aki y alla es lo que en verdad son, basados en sistemas y escalas construidos en datos falsos que la mente cree reales y exactos debido a una trasferencia historica y generacional. Ideas que son leyenda, mito o fantasia. Saberse implica mas. Destruir los propios sistemas, borrar la memoria y arrancar desde el programa inicial, del nacimiento, en blanco pero con el pulso de la vida en el pecho, listo, pero en ves de escribir nuevos codigos, nuevos programas de conducta, nuevas ideas, pulsa, listo para apagarse. Muerte. La muerte de esas construcciones erroneas, parchadas, maquilladas, clonadas, exportadas y tatuadas en nuestras mentes que se reflejan en nuestras conductas. La destrucion de los sistemas es el verdadero reto, los sistemas de masas quedan descartados y solo hay que atender el unico y real sistema problematico del que se derivan todos los virus hacia la realidad que se construye, el sistema interno.

Custodiado por un ejercito de fuerzas internas que impiden la destruccion desde afuera, en donde estamos, porke el sistema ahora es el que se "sabe" sistema y nos ha relegado al rango de "usuario" lo que por principio nos pertenecia y nos ha dado nuevos sietmas para "facilitar" nuestra vida fuera del sistema original: escalas erroneas, vision limitada de los principios de las funciones del sistema, sistemas de creencias y todo un equipaje gratuito y desafortunado que nos aleja de la fuente original. El hombre se caracteriza por sobrevivir con lo que tiene al alcanze. Una vez habituados se nos olvida lo que nos fue "dado" y lo adoptamos como "nuestro" sin preguntarnos si usamos sistemas defectuosos o no.

Lo unico que aun conservamos es la capacidad de observar. Que no se olvide.

Un hombre no lo hizo y observo el mundo, lo observo hasta volverse uno con el, un loco genio del dibujo, un loco del sistema que observo, contemplo y encontro lo que le era evasivo a la vista porque observo con los ojos ingenuos del genio en la makina, y tatuo la escencia de un mundo aun desconocido para nosotros en escencia pero conocido a travez del mito de los que lo trascendieron, mito capturado el linea, color y trazo a lo largo de los años en los que vivio pintando el mundo para nosotros.

Katsushika Hokusai

"a la edad de cinco años tenía la manía de dibujar la forma de las cosas. A la edad de 50 había producido un gran número de dibujos, con todo, ninguno tenía un verdadero mérito hasta la edad de 70 años. A los 73 creo haber adquirido algun conocimiento de la estructura verdadera de los seres naturales , pájaros, animales, insectos, peces, las hierbas o los árboles. Opino que cuando haya cumplido los 80 años habré progresado notablemente, a los 90 habré penetrado el significado más profundo de las cosas, a los 100 habré hecho una obra asombrosa y a los 110, cuando dibuje aunque solo sea un punto o una línea, poseerá el soplo de la vida"

Cuando leemos estas ultimas palabras del maestro Hokusai, pero en verdad entendiendo la magnitud de lo que dice, uno inevitablemente no puede evitar llevarse las manos a la cara, tratando de impedir que el oceano de emociones se derrame....

fuera de la makina....

Probando gadgets posteadores...

2006-10-15T15:26:00.000-05:00

Pues acabo de descubrir esta herramienta de Microsoft que permite postear en cualkier sistema de blogs sin necesidad de entrar en la pagina, todo desde el escritorio. Con varias opciones utiles para mejorar la apariencia de los post.

Lo probare unos dias a ver que tal funciona, pero de entrada es mucho mas comodo que el editor del blogger.

http://windows-live-writer.softonic.com/ie/54810

Leonardo da Vinci. [La MUSIK y la PINTURA]

2006-10-14T21:39:00.000-05:00

De como la música debe llamarse hermana menor de la pintura.

La musica no debe llamarse de otro modo que hermana de la pintura, puesto que ello depende del oido, segundo de los sentidos detras de la vista y compone armonia por la conjuncion de sus partes proporcionales realizadas en un mismo tiempo, obligadas a nacer y a morir en uno o mas tiempos armonicos, y estos tiempos rodean la proporcionalidad de los miembros de que tal armonia se compone, de igual manera que lo hace la linea circunferencial para los miembros con que se crea la belleza humana. Mas la pintura es superioro y señorea sobre la musica, porke ella no muere inmediatamente despues de su creacion como la desventurada musica, sino que permanece y te muestra con vida lo que de hecho es solo una superficie. Ciencia maravillosa, que conserva en vida las caducas bellezas de los mortales, con mas fijeza que las obras de la naturaleza, que de continuo, varian por el tiempo, que las conduce a la obligada vejez; tal ciencia tiene la misma relacion con la divina naturaleza que la de sus obras con las obras de esa naturaleza; por eso es adorada.

Habla el musico con el pintor.

Dice el musico que su ciencia he de ser equiparada a la del pintor, puesto que compone un cuerpo de muchos miembros, del cual el especulador contempla toda la gracia en tantos tiempos armonicos cuantos son los tiempos en que ella nace y muere y, con esos tiempos, recrea el alma que encierra el cuerpo de su admirador. Mas el pintor responde y dice que el cuerpo compuesto por los miembros humanos no da el gusto de si en tiempos armonicos, en los cuales tal belleza ha de variarse dando figura a otro, ni en esos tiempos tiene que nacer y morir, sino que lo hace duradero por muchisimos años y con tal excelencia, que conserva en vida la armonia de los proporcionados miembros, cosa que la naturaleza con todo su poder no podria conservar. !!Cuantas pinturas han conservado la representacion de una divina bellza, cuyo natural ejemplo el tiempo o la muerte ha destruido en breve tiempo, resultando mas valiosa la obra del pintor que la de la naturaleza, su maestra!!

El pintor da los grados de las cosas que se enfrentan a la vista, como el musico lo hace con las voces que se enfrentan al oido.

Aunque las cosas que se enfrentan a la vista estan juntas una de otra, yo seguire mi pauta de veinte en veinte brazas, como ha hecho el musico con las voces, que aun siendo unidas y estando juntas hay poos grados entre cada voz, llamandolas prima, sgunda, tercia, cuarta y quinta, y de grado en grado ha dado nombres a la variedad de alzar o bajar la voz. Si dices, musico, que la pintura es mecanica opr servirse para su obra de las manos, y la musica se realiza con la boca, que siendo tambien organo humano no lo hace por cuenta del gusto, como la mano, sentido del tacto, entonces dire que menos valen las palabras de los actos. ¿Pero acaso tu, escritor de las ciencias, no copias con la mano al escribir lo que tienes en la mente, al igual que el pintor? Y si dices qu la musica esta compuesta de proporcion, con ella he realizado yo la pintura, como has de ver. Mas elevadas son las cosas cuando stisfacen a un sentido mas noble. Y como la pintura satisface al sentido de la vista es mas noble que la musica, que solo satisface al oido. Es mas noble la cosa mas eterna; la musica que se va consumiendo al tiempo de nacer, es menos elevada que la pintura que, en vidrio, se hace eterna. Aquello que contiene en si mas universalidad y mas variedad de cosas sera de mayor excelencia; la pintura se ha de anteponer a todas las actividades, pues ella contiene todas las formas que existen y tambien las que no existen en la naturaleza por lo tanto ha de ser mas glorificada y exaltada que la musica, que solo alcanza a la voz. Mediante la pintura, se hacen las imagenes de los dioses; alrededor de ella, se realiza el culto divino, ornado con la musica como servidora; con ella se procura a los amantes la imagen de la causa de sus amores; con ella se conservan las bellezas que el tiempo y la naturaleza hacen fugitivas y mediante ella guardamos la simagenes de los hombres famosos. Y si dices que la musica se hace eterna al escribirla, es lo mismo que nosotros hacemos aqui con las letras. Asi, aquella, si dices que los hombres viles la adoptan, asi la musica es estropeada por quien no la sabe. Si dijeras que las ciencias no mecanicas son las mentales, he de decirte que la pintura es mental, y, asi como la musica y la geometria consideran las proporciones de las cantidades continuas y la aritmetica la de las discontinuas, ella considera todas las cantidades continuas y la calidad de las proporciones de sombras y luces y distancias en su perspectiva.

Conclusion del poeta, del pintor y del musico.

Igual diferencia existe, en cuanto a la representacion de las cosas corpóreas entre el pintor y el poeta, como hay entre los cuerpos desmembrados y los unidos, ya que el poeta, al describir la belleza o fealdad de cualquier cuerpo, te lo muestra miembro por miembro y en diferentes tiempos, mientras el pintor te lo hace ver todo al mismo tiempo. El poeta no puede, con palabras, componer l averdadera figura de los mimbros qu forman un todo, como el pintor, que pone ante ti con la misma realidad que es posible en la naturaleza. Al poeta le ocurre como al musico que cantaél solo un canto compuesto de cuatro cantores y canta primeramente el canto, luego en tenor, luego el contralto y el bajo y de ellos no resulta la gracia de la proporcionalidad ramonica, que esta encerrada en tiempos armonicos; elpoeta hace a semejanza de un hermoso rsotro que se muestra parte por parte, de modo que nunca uedaras satisfecho de su belleza, que consiste solo en la divina proporcionalidad de los miembros indicados, compuestos conjuntamente, de modo que en un solo tiempo componen la divina armonia de ese conjunto de miembros que con frecuencia hacen perder la libertad a quien la ve. Tambien la musica realiza en su tiempo armonico las suaves melodias compuestas por sus diversas voces, de lo que esta privado el poeta en su descripcion armonica. Y aunque la poesia llegue por el oido a la sede del entendimiento, de igual modo que la poesia, el poeta no puede describir la armonia de la musica porque no tiene potestad de decir aun tiempo cosas diferentes, como la proporcionalidad armonica de la pintura, compuesta de diversos miembros a un tiempo, cuya dulzura podemos juzgar a un mismo tiempo, tanto en conjunto como en detalle. En conjunto, en lo que afecta a la composicion; en particular, en lo que afecta a los componentes que constituyen el todo. Por eso el poeta queda muy por detras del pintor en la figuracion de las cosas corporeas y detras del musico en cuanto a las cosas invisibles. Y si el poeta pide ayuda a otras ciencias, podra acudir a las ferias como los demas mercaderes portadores de cosas diversas, creadas por varios inventores. Y esto hace el poeta cuando toma prestadas otras ciencias como la del orador, el filosofo, el astrologo, el cosmografo y otros analogos, que son ciencias completamente apartadas del poeta. Este es pùes un intermediario que reune a varias personas para llegar a la conclusion de un negocio. Si quieres encontrar el verdadero oficio del poeta, hallaras que no es otro que el de un compilador de cosas robadas a diversas ciencias, con las que el hace un compuesto mentiroso, o si quieres, con palbra mas honesta, un compuesto fingido; y en esta ficcion libre, el poeta se ha equiparado al pintor, pues es la parte mas debil de la pintura.

Leonardo da Vinci.
Tratado de Pintura.
Caps. 25-28

Lineas interesantes que mas que comparar u categorizar las disciplinas que sin duda Leonardo dominaba, nos muestra de manera objetiva las caracterizticas que componen a cada una de ellas y lo que cada de esas disciplinas trabaja y le atañen. Musica, Pintura y Poesia, 3 disciplinas que no mueren ni moriran porke como dice este genio del renacimiento: Responden a valores mas elevados. Ademas de queda una de ellas hace una labor importante en nosotros, makinas sensibles y receptivas, en mayor o menor medida, a los impulsos de las disciplinas expresivas.

Steam Machine

[ALIEN] VIDEO

2006-10-12T00:22:00.000-05:00

Un video genial y creativo con musica de uno de mis musicos y compositores favoritos de musik elektronik: Aphex Twin. Si no lo conocen pues ahora es cuando. Posee un estilo original en extremo que ha pasado por todas las etapas de la evolucion de la musica digital. Su musika llena de texturas unikas, beats impredecibles y una que otra improvisacion, inmediatamente atrae al oido libre de juicios.

La produccion del video corre a cargo de Chris Cunningham quien a dirigido videos de Bjork y del mismo Aphex entre otras producciones.

enjoy de invasion of the alien...

Cow [MINIMALIST]

2006-10-10T08:40:00.000-05:00

Las dos obras reunidas en este CD son fruto de un afán por hacer una música académica contemporánea capaz de captar la atención de una amplia audiencia. Pero esto no implica una simplificación, ni un intento demagógico de "darle al público lo que quiere". Ser "escuchable" constituye para John Adams un verdadero reto estético que aquí intenta superar por medio del humor.

En John’s Book of Alleged Dances, interpretado aquí por el Cuarteto Kronos, Adams emplea, de una manera irónica, uno de los recursos más emblemáticos del vanguardista estadounidense John Cage: el llamado "piano preparado", en cuyo mecanismo se colocan tornillos, tuercas, pedazos de plástico, gomas de borrar y otros pequeños objetos que lo convierten en un peculiar instrumento de percusión. Para darle un toque más actual a la pieza, la parte del piano es introducida mediante una cinta magnetofónica pregrabada que acompaña la ejecución en vivo del cuarteto de cuerdas en seis de las diez "presuntas danzas". Esta grabación consta básicamente de repeticiones que la convierten en una pista rítmica similar a las que se usan en la música pop. Pero no suena como la típica percusión electrónica, sino como algo parecido al trote de un caballo, lo cual le da a la obra un airecillo evocador del lejano Oeste americano.

La segunda pieza del CD, Gnarly Buttons, es un concierto de cámara para clarinete -Michael Collins- y una pequeña orquesta integrada por un cuarteto de cuerdas, contrabajo, corno inglés, fagot, trombón, banjo, mandolina, guitarra, dos pianos y dos samplers, los cuales acompañan al instrumento solista mediante un sonido de acordeón e introducen también algunos ruidos insólitos, como un mugido en el segundo movimiento, "Hoe-down", inspirado en las "vacas locas" de Gran Bretaña. Según Adams, el concierto está dedicado a todos los aparatos con botones que suelen atormentar nuestras vidas -de allí el contrapunteo entre los samplers y el clarinete- y es también un homenaje a Copland, a Gershwin y al pop. Esto último especialmente en el tercer y último movimiento, "Put your Loving Arms around Me", donde la música lo hace esperar a uno que de un momento a otro aparezca la voz de Whitney Houston, pero concluye con una progresiva distorsión de la balada, bastante similar a las de Kurt Weill en su Ópera de tres centavos.

John Adams es uno de los compositores más importantes de la actualidad en los Estados Unidos y su obra más conocida es la ópera Nixon en China (1987). Hace poco salió también otro CD con su ópera de cámara I Was Looking at the Ceiling and then I Saw the Sky, inspirada en el terremoto que sacudió a Los Ángeles en 1994, que en sus mejores momentos llega a ser un buen jazz y en sus peores parece un musical de Broadway hecho con bajo presupuesto.

Pablo Gamba

Un extraordinario cd que abandera el minimalismo de vanguardia con un toke de humor. Los elementos ritmicos y danzisticos llenan este cd y las texturas y las musica son "faciles" de digerir auditivamente para aquellos no tan habituados al sonido de la musica contemporanea.

El minimalismo es una corriente que surgue en los 70's en New York, tanto en la pintura, musica, arkitektura y letras. Consiste en usar el minimo de elementos que caracterizan una expresion. La musica es compuesta a travez de pequeñas celulas ritmicas y pequeños temas que se reiteran. La utilizacion de timbres poco usuales es caracteriztico y por lo regular es una musica en donde el ritmo predomina siempre. Tanto para orkestas y pequeños ensambles el minimalismo es usado para expresar la musica que solo es musica, sin ideas subjetivas del compositor, una musica que se expresa solo con elementos musicales dejando de lado la anecdota o la ideologia, claro que no siempre sucede esto. Phillip Glass, Steve Reich y John Adams son 3 de los mas grandes minimalistas musicales y se les considera los padres de esta corriente.

Un cd extraordinario sin duda que afortnadamente me prestaron en la fonoteka de la escuela. Hace eones que no escuchaba nada de minimalismo y ayer que lo hice de nuevo me dio una renovada auditiva que ya me hacia falta. Esta lleno de timbres atractivos y familiares a estas epocas, el uso de samplers y tecnologia lo hace, creo, escuchable para todo akel que le interesen las vanguardias sonoras, la musica electronica y las nuevas propuestas. En general no se puede describir asi que no dude en ponerlo aki para que lo escuchen.

Si kieren escuchar mas musica que de otra manera jamas podran escuchar vayan a la fonoteka del CENART en la ciudad de mexico, cuenta con un catalogo enorme de cd's y peliculas que pueden ver y escuchar en algun modulo sin costo alguno. Solo lleven una credencial y el material sera prestado en salas. Hay un universo musical ahi esperando....

Minimalist Machinery

http://www.uploading.com/files/THSR389A/John_Adams.rar.html

Sitio oficial de John Adams

http://www.earbox.com/

La [OBSCURIDAD] que nos rodea....

2006-10-07T17:36:00.000-05:00

DE LA REPRESION A LA
LIBERACION

Una mañana temprano, antes de la salida del sol, un pescador fue al río. Cerca de la orilla sintió algo debajo de sus pies, y descubrió que era una pequeña bolsa de piedras. Recogió la bolsa y echando la red a un lado, se acuclilló a la orilla del agua, esperando la salida del sol. Estaba esperando la luz del día para iniciar su trabajo diario. Perezosamente, cogió una piedra de la bolsa y la lanzó al agua. "Plop", se oyó en el agua. Entretenido con el sonido lanzó otra piedra. Al no tener otra cosa que hacer, siguió lanzando las piedras, una por una... Poco a poco el sol se levantó. Llegó la luz. Ya para entonces había lanzado todas las piedras, excepto una. La última piedra estaba en su palma. Su corazón casi le falló cuando, a la luz del día, vio lo que tenía en la mano. ¡Era una piedra preciosa! En la oscuridad, había arrojado muchas de ellas. ¡Cuánto había perdido sin darse cuenta! Lleno de remordimientos, se maldijo a sí mismo, sollozó, lloró y casi enloqueció de pesar. Por accidente, se había encontrado con una gran riqueza que podría haberle proporcionado un extraordinario bienestar en su vida. Pero sin darse cuenta, la había perdido en medio de la oscuridad. Y sin embargo, era afortunado, pues aún le quedaba una gema: la luz había llegado antes que arrojara la última "piedra".

En general, la mayoría no es ni siquiera tan afortunada. La oscuridad te rodea por todos lados, el tiempo se va consumiendo, el sol no se levanta y ya hemos desperdiciado todas las gemas de la vida. La vida es un gigantesco tesoro, y el hombre no hace otra cosa que desperdiciarla. Cuando llegamos a darnos cuenta de la importancia de la vida, ya se nos ha escurrido entre los dedos. Los secretos, los misterios, la felicidad, la liberación, el paraíso: todo lo hemos perdido. Hemos malgastado la vida. Es difícil instruir a la gente que trata la vida como a una bolsa de piedras. Esta gente se irritará si les señalas el hecho de que lo que están arrojando no son piedras, sino joyas. Se enfurecerán. No debido a que lo que se les dice sea falso, sino porque se les demuestra su insensatez. Se les recuerda lo que han perdido. El ego hace su aparición. Sin embargo, sin importar lo que se haya perdido hasta ahora, si aun queda un poco de vida, si sólo queda una "piedra", aún puede ser salvada. Nunca es demasiado tarde para aprender. Incluso uno podría beneficiarse. Y especialmente en la búsqueda de la Verdad de la Vida, nunca es tarde; no hay motivo para apocarse.

Sin embargo, debido a nuestra ignorancia, en medio de la oscuridad, hemos dado por sentado que la bolsa de la vida no es otra cosa que una colección de piedras. Los caprichosos han aceptado la derrota antes de hacer un esfuerzo en la búsqueda de la verdad. Para empezar, deseo advertirles en contra de la trampa del fatalismo, la ilusión de este falso fracaso. La vida no es un montón de arena y piedras. Si tienes la actitud correcta para verlo, encontrarás muchas cosas buenas en la vida. Encontrarás en ella una escalera para llegar a Dios. En nuestro cuerpo hecho de sangre, carne y huesos, existe algo, alguien que se halla separado de estas cosas. No guarda ninguna relación con la sangre, la carne y los huesos. Está allí, aun en el cuerpo físico, que nace hoy y muere mañana. Es inmortal. No tiene ni principio ni fin. Esto, lo que no tiene forma, se encuentra aun en la misma muerte. Desde la oscuridad de la ignorancia anhela y busca esta llama imperecedera. La llama inmortal se halla oculta tras el humo mortal. No podemos ver la luz. Vemos el humo y retrocedemos. Algunos, los valerosos, buscan sólo en medio del humo, y es así que no pueden llegar a la llama, a la fuente de la iluminación.

¿Cómo realizar el viaje hacia esta llama oculta detrás del humo? ¿Al yo dentro del cuerpo? ¿Cómo podemos comprender cabalmente al Superyo, lo Universal, que se halla camuflado, oculto en la naturaleza?

En primer lugar, nos hemos cubierto con tales prejuicios, ideas y pseudo-filosofías, que nos hemos impedido ver la verdad desnuda. Ya tenemos hipótesis de lo que la vida es, sin saber, sin buscar, sin sentir curiosidad. Se nos ha enseñado durante miles de años que la vida no tiene sentido, que la vida es inútil, que la vida es sufrimiento. Se nos ha hipnotizado para que creamos que nuestra existencia es inútil, carente de propósito, pesarosa. La vida debiera ser despreciada, debiera ser pasada por alto. Se nos ha recitado esto una y otra vez, y es así que ahora sentimos que la vida es un gran caos: sólo es fuente de sufrimiento.

Es a causa de este menosprecio por lo que el hombre ha perdido todo encanto, alegría y amor. El hombre se ha transformado en un bulto informe. El hombre se ha convertido en un turbulento mar de pesadumbre. Y no es de asombrarse que, debido a estas ideas erróneas, el hombre haya dejado de intentar reflexionar sobre sí mismo. ¿Por qué deberíamos buscar la belleza en un bulto? Y cuando creemos firmemente que la vida es sólo para arrojarla, es sólo una aflicción, ¿qué sentido tiene aceptarla, purificarla y hacerla más hermosa? Creemos que el esfuerzo es inútil.

Nuestra actitud hacia la vida es similar a la del hombre que se instala en la sala de espera de una estación de ferrocarril, como la de un viajero que utiliza la sala de espera. Este hombre sabe que se ha detenido aquí sólo por un rato. Deberá irse pronto. Por tanto, ¿qué importancia tiene esta sala de espera? Ninguna en absoluto. No tiene significado. Tira diversos objetos al suelo, escupe, la ensucia. Es descuidado. No se halla interesado en ningún acto de decencia, después de todo, debe irse en un rato, al oír el TAÑIDO DE LA CAMPANA.

Del mismo modo consideramos la vida como una residencia temporal. La tendencia es: ¿por qué sería necesario buscar la verdad y la belleza en ella? Quisiera enfatizar que esta vida llegará a su fin en su momento, pero que no hay forma de huir de la "verdadera" vida. Podemos cambiar esta casa, este lugar; pero la esencia de la vida permanecerá con nosotros. Y éste es nuestro Yo, con una Y mayúscula. No existe forma alguna de deshacerse de él.

Somos moldeados por lo que hacemos. En ultimo término, nuestros actos nos moldean, para bien o para mal. Modifican y dan forma a la vida y moldean el alma. Lo que hagamos con nuestra vida y cómo lo hagamos indicará nuestro desarrollo futuro. Nuestra actitud hacia la vida guiará el camino de nuestra alma: cómo evolucionará, qué misterios hasta ahora inexplorados descifrará. Si somos conscientes de que nuestra actitud hacia la vida nos moldeará en el futuro, podremos descartar de inmediato el pesimista punto de vista según el cual la vida es discordante, inútil, carente de significado. Entonces, puede que nos demos cuenta de la falsedad de la creencia de que la vida es pesarosa. Entonces no hay un esquema para las cosas. Entonces, puede que descubramos que todo lo que se opone a la vida es irreligioso.

Sin embargo, en nombre de la religión se nos ha enseñado la negación de la vida. La filosofía de la religión ha estado orientada hacia la muerte, no hacia la vida. Predica que aquello que se halla después de la vida es importante, mientras que aquello que se halla antes de la muerte no tiene significado. Hasta ahora, la religión ha adorado a la muerte, pero no ha mostrado respeto alguno por la vida. En ninguna parte de ella encontraremos la aceptación jubilosa de las flores y frutos de la vida, pero sí la hallaremos impregnada de una fe rígida en las flores muertas. ¡Eso es cantar loas en la tumba de flores muertas! La especulación religiosa siempre se ha concentrado al otro lado de la muerte: en el paraíso, en la liberación (moksha-nirvana), como si no le interesara lo que ocurre antes de la muerte. Les quiero decir que si son incapaces de probar lo que hay antes de la muerte, ¿cómo podríamos arreglárnoslas con lo que hay después de la vida? ¡Casi imposible! Si no podemos beneficiamos con lo que hay antes de la muerte, no podremos prepararnos o capacitamos para lo que vendrá después de ella. La preparación para la muerte también debe hacerse, en tomo a la vida y durante ella. Si existe otro mundo después de la muerte, también allí nos veremos enfrentados a aquello que hemos experimentado en esta vida.

No existe forma de sustraerse a estos efectos, a pesar de lo que se proclama para descalificar esta existencia y renunciar a esta vida.

Yo afirmo que no hay ni podrá haber ningún Super yo ni Dios ajeno a esta vida. También afirmo que adorar la vida es sadhana. La verdadera religión consiste en aprovechar la vida misma. Comprender la verdad suprema de la vida es el primer paso prometedor para lograr la liberación. Aquel que se pierda la vida se perderá todo lo demás. Pero la tendencia ha sido exactamente la opuesta: abandonar la vida, renunciar al mundo. La religión no aconseja la contemplación de la vida, no prepara para dirigir la propia vida. No declara que lo único que determina tu vida es la forma en que la vivas. Si la vida parece desalentadora, es debido a que la percibes en forma errónea. La vida puede llenarte de felicidad si conoces la forma apropiada de vivir.

OSHO. El libro del Amor. Cap 2

Ya tiene rato que no compartia algo de osho y de sus enseñamzas que tanto me han marcado y me han servido de guia en los dias mas obscuros. Tengo anotaciones por todos lados de sus libros e identificados aquellos pasajes que yo considero importantes y reveladores para mi. Este es uno que hacia tiempo no leia y como habito de cada dia, siempre regreso al manantial a beber del agua de sus enseñanzas para que no pase sed en el dia. Espero que les sea util...

La makina de vapor

Extraña [QUIMERA] II...

2006-10-05T03:49:00.000-05:00

Estoy en una fiesta. El ambiente es un tanto lugubre, humedo, frio y triste, observo de nuevo y mas bien parece un funeral aunke a lo lejos se oyen risas. En los rincones de la casa hay mesas y grupos de personas alrededor de ellas, unas mas apretadas que otras, las mesas tienes velas o lo que parecen ser mecheros de laboratorio, incluso distingo en algunas, gente con sopletes. Las paredes y el techo estan repletas de tuberias y algunas valvulas se distinguen entre las emanaciones de algun tipo de vapor. En el piso hay escotillas de las que entran y salen personas con mascaras de gas y trajes humedos de un material extraño.
Recorro el lugar, observo todas estas excentricidades, a veces me detengo a observar de nuevo y sigo mi camino. Al parecer soy el anfitrion.
La casa tiene varios pisos ya que veo unas esclaeras de forma geometrica muy caprichosa que desafia la perspectiva oigo ruidos y golpes arriba asi que me decido a subir, no si antes pedir a alguien que parece un camarero que le lleve mas gas a las mesas que se estan quedando sin fuego....

Arriba es diferente, no hay tuberias ni vapores que emanan, ni gente extraña de apriencia lugubre con mecheros en sus mesas, todo es blanco, lustroso, minimalista, paredes, piso y techo se iluminan mientras camino, alrededor de mi veo 3 puntos luminosos que indican mi posicion en el cuarto como si fuera una coordenada tridimensional, sigo caminando, inundando el cuarto con mis pisadas, no hay mas puertas mas que la de entrada, cuando quiero salir se materializan ante mi y abarcando todo el cuarto camas de hospital y en ellas se encuentras parejas fornicando, atento ante la escena y repentinamente extrañado, empiezo a recorrerlas tal como hacia con las mesas, supervisando la accion, habia de todo, mujeres masturbandose dolorosamente solas, hombres que se flajelaban mientras una dominatrix, que mas bien parecia una bestia en traje de latex, les leia un cuento de niños, "El caminito a trin tron tran" era el titulo en uno de los libros, parejas fornicando sangrientamente, mujeres con mujeres, hombres con hombres, animales, niños...
Estoicamente acabe mi recorrido, inmutable ante tal escenario, sali de ese piso y sorprendentemente habia una larga fila de espera para entrar, arriba de la puerta habia un letrero que decia "Entra carne, sale carne"
Regrese a mi fiesta-funeral-industria a brindar escoltado por los personajes raros de las escotillas, la bebida era de un color aceite y de esa espesura, dude un momento viendo mi copa analiticamente tratando de decifrar que era eso que estabamos a punto de beber. Cuando levante la mirada todos me observaban ansiosamente, como esperando que yo bebiera primero para asi poder beber todos, los sojos les saltaban de ansia a quellos que podia verles el rostro, otros eran solo sombras con hilillos de babas saliendo de sus bocas aparentes. A pesar de mis dudas y un miedo que comenzaba a recorrerme, bebi.
Un sabor dulce como no recuerdo haber probado inundo mis sentidos, pude oler el sabor, escucharlo, sentirlo en la piel y en los ojos mientras lo incorporaba a mi cuerpo. La multitud obscura empezo a entonar canticos monodicos, algo asi como un canto gregoriano, las voces eran hipnoticas, tetricas, las melodias disonantes empezaban a causarme un cierto malestar que comenzo en mi garganta, todos se movian de un lado a otro como una gran marea negra empujando esa masa sonora que me avasallaba y que cada vez me perdia mas.
El dolor de la garganta se incremento al punto que, no pude hablar, no pude gritar y no pude quejarme cuando comence a vomitar vidrios rotos.
El camino de los vidrios recorriendo todo mi esofago, mi garganta, mi paladar y mis labios es lo que mas tengo presente, sobre todo la del paladar, que al roce del vidrio arrancaba un pedazo y en todo mi craneo resonaba la rasgadura. Los cantos se hacian cada vez mas freneticos y melodiosos, toda la casa o industria resonaba y crujian las tuberias al paso del vapor tambien frenetico.
No pare en mi sufrir, cada ves perdia mas sangre y me era mas dificil sostenerme en mis espasmos dolororos. Sucumbi ante ese exorcismo. Me desangre desde dentro, escupia pedazos de mis organos junto con los vidrios afilados que los arrancaban de mi.
Ya tirado en el suelo, alfombrado por mi sangre, debil, despedazado y sin una puta idea de que pasaba, al fin moria.

Son las 4:30 de la mañana, no se si lo soñe o lo divague, hoy fue un dia muy extraño en el que no supe ni sabre si estaba despierto o dormido..

Cheken las nuevas pics en la fototeka III

Slaughtered Heavy machinery

[Batman] sin salida...

2006-10-02T01:21:00.000-05:00

Batman es sin duda uno de mis personajes de comics favorito. Un sujeto con un buen de habilidades adquiridas y un buen de huevos para enfrentar a quien sea. Nada de habilidades mutantes ni extraterrestres, solo un mortal como todos.

Les dejo aki un link a un cortometraje que nada tiene que ver con las peliculas ni con los directores que las hicieron, es solo una parte de la saga del murcielago que se quedo en los comics y que de otra manera jamas veriamos en pantalla.

http://www.microshow.com/?canal=54&grpe=165&e=354&grps=329&s=1211

Ademas de que la pagina es buenisima y se van a divertir viendo cortos y animaciones por un buen rato. Para que vean que no solo el You Tube lo es todo.

Batman Rules the nigth...
so dont'n fuck with the machine

Descubriendo el [UNIVERSO] sonoro

2006-09-30T12:45:00.000-05:00

Recorde a Zappa. Sin duda. No por que lo haya olvidado sino que recorde mis primeros pasos musicales cuando mi buen amigo Ivan y yo nos poniamos a escuchar sus discos horas y horas, analisabamos todo, o al menos eso tratabamos, leimaos biografias, leiamos influencis, rastreabamos discos raros y buscabamos musica de los que fueron musicos que integraban sus ensambles. Eran dias en que yo trabajaba dibujando planos en un departamento de diseño industrial de una empresa, era el unico que le movia chido al AutoCAD, que lo aprendi por curioso y despues me consegui ese trabajo.
Ganaba bien y me divertia bastante. Quincena que me pagaban quincena que me lanzaba al mix up o al tower de la Zona rosa a comprar discos. Me la pasaba en la seccion de Rock Progresivo repasando horas y horas, disco tras disco para hacer una buena eleccion. Neto que eran dias en que la vanguardia sonora que encontraba en bandas desonocidas para mi era exitante. Incluso me daban ganas de pedir un trabajo ahi y estar en medio de todo ese universo sonoro encerrado en lo discos que aguardaba para mi.
Mi gusto por Zappa empezo cuando escuche su disco "Studio Tan" que mi amigo lo habia conseguido en una cinta, si, una cinta, cassette. ¿Hace cuanto que no veo uno?. Lo puso y enseguida acaparo mi atencion. Sonoridades llamativas que jamas habia escuchado o imaginado su existencia, ritmos super extraños, pausas abruptas para pasar de un estilo peculiar a otro mas psicoledico o totalmente atonal. Increible experiencia. Ese fue el momento en cuanto supe que habia algo mas que Metallica, Gun's, Satriani y Steve Vai. Estaba Ignorante y mas ignorante en el gusto musical. Me faltaba conocer mas cosas y me di cuenta que mi mundo musical era muy muy pequeño.
Y asi comenzo una larga busqueda frenetica de musica de estilos inclasificables. Bandas de alineaciones tan eclecticas, sonidos de otros mundos, instrumentos imposibles. El dinero para mi cobraba un significado de acceso a ese universo. Jamas signiifico gran cosa para mi el dinero y no significa mucho mas ahora, pero ese concepto aun lo conservo, es solo un acceso.

Para mi era increible llegar con mi disco nuevo de Zappa y escucharlo como desesperado. Como un sediento que se atraganta con el agua, con desesperacion y temblando. Eran para mi momentos reveladores, ¿Que carajo tenia esa musica? no se. Tal vez era Porke a nadie que conociera le gustaba Zappa, mi padre odiaba escucharlo, decia que eran mamadas y mi mama solo trataba de alejarse de la fuente que emitia su musica, y eso tal vez me hacia sentir unico, tenia algo que nadie tenia, gusto por zappa, al menos en mi casa, mientras que yo, solo estaba inmerso en esa musica y en la caja del cd leyendo las letras o viendo las ilustraciones de Ca Shenkel o Gary Panter que ademas eran geniales y caracteristicas de los discos del buen Frank.

Empeze a poner afiches de zappa por todos lados, de hecho ahi fue cuando me deje el cabello largo por primera vez y mi piocha, por supuesto tenia yo 18 o 19 años y no me salia nada de barba, aun asi queria emularlo en mi persona, en todos los aspectos, empece a estudiar musica seriamente lo cual fue un paso importante en mi vida, decidi no estudiar una carrera universitaria sino que queria alcanzar ese lgar donde estaba el, no me refiero a la fama sino ese lugar al que me llevaba su musica.

Lei acerca de los examenes que el hacia a sus musicos, pruebas super cabronas. Zappa tocaba algo al piano y el musico sea cual fuera el intrumento que tocara debia tocarlo igual, asi, a la primera pasada, debian de tener oido absoluto como el, si no no entraban a su banda, de hecho el increible guitarrista Steve Vai ya tocaba con el cuando joven y relata que Zappa lo ponia a transcribir todo el dia piezas orkestales de Stravinsly, Mussorgsky, Mahler y los grandes compositores clasicos, y si has escuchado musica orkestal del siglo XX se daran cuenta que no era una tarea facil. "En un minuto de musica se encierra mas musica de lo que jamas creerian" dijo Vai a raiz de estas experiencias con este gran musico.
Poseedor de un estilo inigualable en su musica y en su humor. Podia ser un Freak psicoledico en un disco y en el otro ser un director de una Big Band de un jazz incrible y en el otro un rockero guitarrista de fraseos super acidos. Increiblemente maleable jamas se amoldo a un estilo o escuela, era y sera siempre zappa quien curiosamente su mayor influencia fue un gran compositor del siglo XX de vanguardia llamado Edgar Varesse quien tambien tiene una musica increible y a veces dificil, pero fue esta la que desencadeno el genio musical de Zappa cuando tambien era muy joven.

Asi que al saber todo esto, mas que nunca, me decidi a estudiar musica, a explorar mi creatividad y mis potenciales como creador. Inventar sonidos, ritmos, texturas, colores, frases, idiomas, escenas, climas, ciudades e infinidad de cosas en el lenguaje tan abstracto de la musica. Ahora sigo ahi, agarrado con las uñas de las cuerdas, sintiendo todo ese mundo que aun esta presente en mi y aki, escuchando un disco de Zappa, inundado de sonoridades, sueños e ironias, dejo deslizar mis recuerdos de mis dias de descubrimientos musicales de mano de este gran creador .

El disco que empezo todo. "Studio Tan" de mi fonoteca para ustedes.
Tal vez inicien sus busquedas sonoras como yo con este disco, tal vez ya las empezaron con otros, de cualquier manera, tarde o temprano llegarian a el los inquietos buscadores.

http://www.uploading.com/files/P34XEYE2/Frank_Zappa___Studio_Tan_1978.rar.html

"What's the ugliest part of your body?

some said your nose

some said your toes

but i think it's your MIND..."

FZ.

The Zappa machinery

[Afinando] Oidos

2006-09-28T01:30:00.000-05:00

Tengo una clase que se llama ENTRENAMIENTO AUDITIVO, muy cabrona, en donde se nos enseña a los musicos metodos para aprender a memorizar pasajes musicales complejos y escribirlos, decodificar las masas sonoras de los acordes, escuchar cada nota de un pasaje orkestal y a la ves escuchar la musika como un todo, seria como un viaje por microscopio por las celulas pero en esta caso de la musica.

A mi en lo personal se me dificulta muchisimo, la metodologia es sencilla, no hay mucha teoria que memorizar ni reglas, es simple experiencia fisica, aprendizaje por experiencia fisica. Por eso me gusta lo que hago, que ademas de abrir muchas puertas en mi interior mi percepcion de la realidad que me rodea, sonoramente hablando mejora mucho, mi oido es mas fino, distingo cosas que muchos no notan en el entorno, imagino mas y nuevos sonidos, veo "colores" sonoros, en fin, muchas cosas que de otra maera no sabria de su existencia.

Sera por eso que tambien ya no tolero platicas llenas de ruido articulado por cerebros fallidos??

El problema es que estudiar esto, es como si hubiera una disciplina que nos enseñara a que, por medio de la piel o sea el tacto, pudieramos discernir temperaturas en el ambiente, es decir, que con el solo hecho de tokar el agua sepamos a que temperatura esta o con sentir la brisa fresca de la mañana o el insoportable calor de verano en ciertas regiones, sepamos la cantidad de calor o frio que posee el ambiente o los objetos que nos rodean, asi de increible e inpensable es esta materia, con el solo hecho de escuchar una nota cual sea sepamos que nota es, el eschuar una rola en el radio o donde sea y ano es lo mismo porke ahora voy viendo acordes, notas, colores y ondas asi, claro, no siempre, como digo me cuesta mucho hacerlo pero es algo que ningun musico serio puede dejar d elado, es una herramienta tan importante y necesaria que por medio de este escrito manifiesto mi promesa de que voy a dominar esa enseñanza aunke me cuesten mis bolas de robot..

Total todo se hace estudiando y en este caso a travez de la experiencia fisica. Hoy tuve examen y no me fue tan mal pero tampoco tan bien, espero ir mejorando.

[Chu Chu] is BACK

2006-09-27T03:13:00.000-05:00

Sistem restored
loading files....

UPDATE SOON....

SIN RED...[FUCK!]

2006-09-22T09:54:00.000-05:00

Bueno pues no he pagado la red, la tengo a 1mb porque soy un maldito vicioso de las descargas, pero tambien asi sale de cara. Tengo un problema con la internet, en verdad, no puedo ver computadora que no este conectada a la red, se me hace un desperdicio, no puedo dejar apagada mi makina por mas de una hora porque siento que me estoy perdiendo de miles de cosas para bajar. Me las paso bajando discos completos, de todo, programas, partituras, libros, videos, juegos, imagenes, en fin...de verdad que nunca la apago, solo los fines y eso en domingo, jajaja, la pobre ya esta toda virulenta, sin espacio, atiborrada de programas....¿sera eso cruel?
Soy un vicioso si, de muchas cosas, de la musica, del arte, del sexo, de la comida, de la red.....pero tambien soy un desapegado, no importa si no tengo algo, mi felicidad no se basa en las cosas externas, yo ya soy feliz, por lo tanto, aunque extraño mi red...y aunque no he tenido sexo ultimamente (jajajaja ¬¬) yo soy bien feliz...

Lo que en verdad extraño es poder interactuar por aqui de alguna manera, visitar los blogs de todos y opinar y pensar que conozco una parte de todos ustedes por la manera en que escriben y que escriben, una manera simple pero eficaz de conocer..

Abrazos banda!!

posteando desde el work!

red muuuuuuy l e n t a ....

[ELOGIO] al Hombre

2006-09-14T21:15:00.000-05:00

Una de las piezas que tocare este año sera una de las primeras que hicieron que me interesara por la guitarra clasica segun recuerdo y por alguna u otra razon no habia podido ponerla dentro de mi repertorio, principalmente por dificultades tecnicas. Bueno pero ahora es diferente, mi mano es mas habil, mi sonido es diferente, tengo una sensacion musical mas conscisa y otros factores que por fin he logrado juntar para tocar esta pieza como se debe.

Elogio de la Danza. Es una pieza compuesta en 1964 por el gran musico, compositor y extraordinario guitarrista cubano, Leo Brouwer (tocayo!) . Una pieza que utiliza recursos y un lenguaje distinto al ya tan conocido sonido de la guitarra clasica, se puede decir que entra en el estilo moderno de composicion y en el estilo sonoro que se trataba de buscar y experimentar en los 60's cuando compositores como Stockhausen, Berio, Nono, Varesse y muchos mas experimentaban con la musica electronica, el microtonalismo, fractales y otras vanguardias de la epoca. Brouwer lo hace a su manera, por un lado, en la materia sonora que utiliza en esta pieza pero por otro lado en la forma, la cual se salia de la rigides de las escuela Barroca, Clasica o Romantica de composicion, es decir, una nueva estructura en la que pudiera vaciar su musica que es tan caracteriztica y genial. La forma resultante es una Espiral, que nace de celulas o motivos musicales o sonoros de periodo breve que conforme avanza y gira se expande con nuevos motivos que parten de esos que se originaron en primer lugar, todo esto sin perder el hilo conductor del discurso musical y/o la atmosfera que pretenda crear.

La pieza esta formada de 2 partes. La primera titulada "LENTO" es de caracter sombrio y misterioso en donde explota los recursos de las dinamicas del instrumento, es decir los volumenes sonoros, en donde los sonidos comienzan timidamente hasta hacerse mas vivos y ritmicos, en momentos susurros lejanos y en otros, sonoridades contundentes y poderosas.
La segunda parte titulada "OSTINATO" es un homenaje a los ballets rusos de Stravinsky y Diaghilev en donde el recurso musical del ostinato es usado como elemento ritmico-danzistico, el cual Brouwer toma para esta parte junto con otros elementos de la danza cubana y el flamenco español, emulando asi, los golpes de pie caracterizticos de ambas danzas, y sin perder la viveza, el color y el sabor de la musica cubana.
Ambas partes son claramente contrastantes, pero esto no impide que coexistan juntas en un mismo lenguaje sonoro y musical.

Leo Brouwer ha pasado por la improvisación, el happening del Conceptual Art y por la búsqueda de raíces afrocubanas. Para él, las posibilidades de otros métodos compositivos obedecen a nuevas formas de concebir el sonido desde el punto de vista artístico , como la música aleatoria , el serialismo y las formas abiertas. Actualmente ha vuelto a las minimelodías llenas de pequeñas células rítmicas y sonoridades mágicas .

Aqui la obra para descargar
http://www.filelodge.com/files/room32/903225/elogio%20de%20la%20danza%20-%20leo%20brouwer.mp3

Para saber mucho mas de este compositor y su aportacion a la musica contemporanea
http://guitarra.artelinkado.com/guitarra/leobrouwer_y_su influencia_lit_guitarra.htm

Una obra que me deleitara tocarla en este año sin duda.

Makina conceptual

Los 2 [TOTEMS] perdidos y la [MUSA]: El 3 magico

2006-09-14T19:05:00.000-05:00

Padre celestial, o como quiera que te llames.
tus cuidados hacia mi ya no son requeridos mas
la magia de Aquella, ha superado tus mejores conjuros para protegerme
y es por la noche cuando ella asalta, mas que por sigilo, por cobarde
Se hace una con mis fantasias y no soporto sus imagenes
torpes pero precisas, cual anciana cirujana, y no torpe por el corte
sino porque sabe donde causar dolor.
De verdad ya no me protegas, temo por ti tambien
ella es de esos viejos amigos tuyos, ¿los recuerdas?
porque ella no te olvida, pero a mi me odia tanto
que no dudara en convertirte en Prometeo e ir ella misma
por su manjar.
¿Como lo se? la sangre no miente, es la mas verdarera de los dioses verdaderos
cada mañana me da los buenos dias por instrucciones de ella
asi se que estuvo aqui, oculta, como el momento angular de la obscuridad
te lo digo,
es una maldita cobarde
me lacera porque
Yo soy Tu
Tu eres Ella
Ella es Nosotros dos
Yo soy miles
y hasta que no estemos los tres
juntos de nuevo
el hilo de sangre que sale por mi nariz en las mañanas
me seguira arrancando la cordura.

La Musa que por hoy te suplanta.

Mis guerrera contra ella.

Bleeding Machine

Gustav [DORE] y el trazo historico

2006-09-10T00:09:00.000-05:00

No cabe duda que la mente genera mundos diversos. Cuando leemos determinado texto, la inquietud de la mente ya esta generando imagenes de lo que leemos, sea lo que sea, un ticket de supermercado hasta la novela mas grande que se halla escrito, nuestra mente genera imagenes de todo. Aunque no tengamos registro visual de lo que leemos, la mente inventas sus propias formas, colores, texturas, climas, gestos y demas "attaches" que el texto que leemos dispare en nuestra imaginacion.
Todos tenemos capacidades diferentes para imaginar, incluso hasta en la imaginacion tenemos tendencias, unos son mas creativos que otros, sin duda, pero de que todos tenemos la capacidad de imaginar no se discute. Pero, ¿que pasa cuando alguien con una imaginacion extraordinaria, nos muestra por medio de un arte, expresion o medio, lo que su imaginacion y su habilidad son capaces de hacer con determinadas imagenes que le genera en la mente un texto?

El resultado es un arte que vive por siglos y no muere

el arte

GUSTAV DORE

Ilustrador de gran factura que empezo muy joven a realizar grabados y rapidamente se hizo de renombre en europa. Ilustro obras de Balzac, Byorn, Dante, Poe, Cervantes y la que le diera fama, La Biblia Ilustrada.

La dejo en formato pdf de 6mb. 89 ilustraciones de pasajes de la Biblia nacidos de la imaginacion de este gran artista. Ojala y les guste tanto como a mi. Espero subir las demas obras, lo que hizo con la Divina Comedia y con el Quijote es de lo mejor.

http://www.uploading.com/files/LTBB6AHA/_Ebook__Gustave_Dore___Bible_ Illustrations.pdf.html

Aqui un link con mas imagenes y datos. No estan todas pero les da una idea de la enorme produccion de este, uno de mis idolos.

http://dore.artpassions.net/

La makina que aprende...

12 pruebas de la [inexistencia] de DIOS

2006-09-07T00:03:00.000-05:00

Contra El Dios Creador

I. La acción de crear es inadmisible

¿Qué es crear? ¿Es valerse de materiales diferentes y utilizando ciertos principios experimentales, aplicando ciertas reglas conocidas, aproximar, agrupar, asociar, ajustar esos materiales, a fin de hacer cualquier cosa? ¡No! Eso no es crear.

Ejemplos: ¿Puede decirse de una casa que ha sido creada? ¡No! Ha sido construida. ¿Puede decirse de un mueble que ha sido creado? ¡No! Ha sido fabricado. ¿Puede decirse de un libro que ha sido creado? ¡No! Ha sido compuesto y luego impreso. Así, tomar materiales existentes y hacer con ellos cosa alguna no es crear...

¿Qué es, pues, crear?

Crear... la verdad que me encuentro indeciso para poder explicar lo inexplicable, definir lo indefinible. Procuraré, sin embargo, hacerme comprender. Crear es obtener algo de la nada; es formar lo existente de lo inexistente. Por tanto, yo imagino que no encontrará ni una sola persona dotada de mediana razón que conciba cómo con nada puede hacerse alguna cosa. Supongamos un matemático. Buscad al calculador de más mérito: ponedle delante una pizarra; solicitad de él que trace ceros y más ceros, y una vez la operación terminada, ya puede multiplicar cuanto quiera, dividir hasta que se canse, realizar toda clase de operaciones matemáticas, y no llegará jamás a extraer de esa acumulación de ceros una sola unidad. Con nada, nada puede hacerse; de nada, no puede obtenerse nada, y el famoso aforismo de Lucrecio “ex nihilo nihil”, resulta de una certeza y una evidencia manifiestas. El gesto creador es un gesto imposible de admitir, es un absurdo. Crear es, pues, una expresión místicoreligiosa y que puede ser de algún valor a los ojos de las personas a quienes place creer lo que no comprenden y a quienes la fe se impone tanto más cuanto menos la comprenden. Es, en cambio, un contrasentido para todo individuo culto y sensato, para quien las palabras no tienen más valor que el que adquieren al contacto con la realidad o una posibilidad. En consecuencia, la hipótesis de un Ser verdaderamente creador es una hipótesis que la razón rechaza. El Ser creador no existe, no puede existir.

II. El Espíritu puro no pudo determinar el Universo

A los creyentes que, a despecho de toda razón, se obstinan en admitir la posibilidad de la creación, les diré que, en último caso, es imposible poder atribuir esta creación a su Dios. Su Dios es el Espíritu puro. Por lo tanto, es imposible sostener que el espíritu puro, lo inmaterial, haya determinado el Universo: lo material. He aquí por qué:

El espíritu puro no está separado del universo por diferencia de grado, de cantidad, sino por una diferencia de naturaleza, de calidad. De suerte que el espíritu puro no es, no puede ser, una amplificación del Universo; ni tampoco el Universo es, ni puede ser, una reducción del espíritu puro. La diferencia aquí no es solamente una distinción, es una oposición: oposición de naturaleza; esencial, fundamental, irreductible, absoluta. Entre el Espíritu puro y el Universo, no solamente existe un foso mas o menos ancho, mas o menos profundo, y que, en rigor, pudiera llenarse o franquearse, no; existe un verdadero abismo, de una profundidad y extensión tan inmensas que por grande que sea el esfuerzo que se realice, nadie ni nada puede allanar. Ateniéndome a mi razonamiento desafío al filosofo más sutil, como al matemático más consumado, a que establezca una relación (cualquiera que ella sea y mucho mejor la directa de causa a efecto), entre el puro espíritu y el Universo. El espíritu puro no admite ninguna alianza material; no tiene ni forma, ni cuerpo, ni línea, ni materia, ni proporción, ni profundidad, ni extensión, ni volumen, ni color, ni sonido, ni densidad, todas cualidades inherentes al Universo y que no han podido ser determinadas por la abstracción metafísica. Llegado a este pUnto de mi demostración, establezco sólidamente, en los dos argumentos precedentes, la conclusión siguiente: Hemos visto que la hipótesis de un poder verdaderamente creador es inadmisible; que aun persistiendo en esa creencia, no puede admitirse que el Universo, esencialmente material, haya sido creado por el Espíritu puro, esencialmente inmaterial. Pero si, como creyentes, os obstináis afirmando que ha sido vuestro Dios quien ha creado el Universo, la pregunta se impone; en la hipótesis Dios, ¿dónde se hallaba la materia en su origen, en su principio? Y bien: de dos cosas una: o bien la materia estaba fuera de Dios, o bien era Dios mismo (no creo podáis otorgarle un tercer lugar). Así, pues, en el primer caso, si estaba fuera de Dios, no tuvo éste necesidad de crearla, puesto que ya existía, y si coexistía con Dios, no cabe la menor duda que estaban en concomitancia, de lo que se desprende vuestro Dios no es creador. En el segundo caso, es decir, si no estaba fuera de Dios, es que estaba en Dios mismo, y en este caso, saco la conclusión siguiente:

1.° Que Dios no es el espíritu puro, puesto que llevaba en sí una partícula de materia; ¡Y qué partícula! ¡La totalidad de los mundos materiales!

2.° Que Dios, llevando materia en sí mismo, no ha tenido necesidad de crearla, dado que ya existía y que existiendo no hizo mas que hacerla salir, y en este caso la creación cesa de ser un acto de verdadera creación y se reduce a un acto de exteriorización.La creación no existe en ninguno de los dos casos.

III. Lo perfecto no produce lo imperfecto

Estoy segurísimo que si hago a un creyente esta pregunta: ¿Lo imperfecto puede producir lo perfecto? Me respondería sin la menor vacilación negativamente.Lo perfecto es lo absoluto; lo imperfecto, lo relativo; enfrente de lo perfecto, que significa todo, lo relativo, lo contingente, no significa nada, no tiene valor, se eclipsa, y, por lo tanto, no hay nadie capaz de establecer relación alguna entre ambos; a «fortiori» sostenemos la imposibilidad de evidenciar, en este caso, la rigurosa concomitancia que debe existir entre la causa y el efecto. Es, por lo tanto, imposible que lo perfecto haya podido determinar lo imperfecto. Por el contrario, existe una relación directa, fatal y hasta matemática entre una obra y su autor. Por la producción se conoce el valor intelectual, la capacidad, la habilidad del sabio, del pensador, del obrero, del artista, como por la calidad del fruto se distingue el árbol a que pertenece. La Naturaleza es bella; el Universo es grandioso y yo admiro apasionadamente, tanto como el que más, los esplendores y las magnificencias de las que nos ofrece un ininterrumpido espectáculo. Sin embargo, por muy entusiasta que yo sea de las bellezas naturales, y por grande que sea el homenaje que les rinda, no me atreveré a sostener que el Universo sea una obra sin defectos, irreprochable, perfecta. Y no creo que haya nadie capaz de sostener tal opinión. Luego, no siendo la obra irreprochable, el autor, el Dios de los creyentes, tampoco es perfecto. En conclusión: O Dios no existe o no puede ser el Creador, tal es mi convicción. O bien: siendo el Universo una obra imperfecta, Dios no puede ser sino imperfecto. Silogismo o dilema, la conclusión del razonamiento es la misma. Lo perfecto no puede determinar lo imperfecto.

Asi con estos argumentos y nueve mas, Sebastian Faure nos presenta un mundo nuevo de posibilidades en la concepcion de DIOS, ¿creer o no creer? aqui expone sus ideas de una manera entendible y profunda sin dejar de ser compleja y cuestionable. Una lectura para analizar, con ideas que podemos traspolar a diferentes planos de la realidad que nos rodea. La recomiendo ampliamente para los apasionados que buscan respuestas para lo que todavia no se sabe formular preguntas y para cualquier inquieto (a) que quiera nuevos temas para su crecimiento personal, intelectual y espiritual. NO PARA LOS DEBILES.

Dentro de los teóricos del anarquismo, Sebastián Faure (1852-1942) destaca más como difusor de las ideas anarquistas que como un pensador original. Se pueden recordar como obras famosas suyas La Doleur universelle, Philosophie libertarire (“El dolor universal”, “Filosofía libertaria”), de 1895; Mon communisme (“Mi comunismo”), de 1922, y La Syntesèse anarchiste (“La síntesis anarquista”), de 1928.

Aqui dejo el ensayo http://www.uploading.com/files/12ZK8RX0/Faure__S__bastien___Doce_pruebas_de_la_inexistencia_de_Dios_d.zip.html

Aqui una pagina con mas info sobre Faure y la anarquia

http://recollectionbooks.com/bleed/Encyclopedia/FaureSebastien.htm

Le Makinik confuse

Extraña [QUIMERA]...

2006-09-03T02:35:00.000-05:00

Camino por una calle obscura, no se a donde voy, solo se que algo o alguien me espera, camino ansioso, no se porque, algo me falta, algo perdi o algo va a pasar...
De pronto soy perseguido por algo, una sombra negra que consume y despedaza todo lo que esta detras de mi, corro y la sombra se acerca cada vez mas, puedo sentir como la calle que voy dejando se cae a pedazos en mis talones, la desesperacion aumenta asi como la angustia de no saber que pasa y no saber si me salvare, una de mis piernas no responde como quisiera, como que se mueve mas lento y no tengo fuerza.
Volteo una ultima vez porque siento una respiracion en mi oido y una presencia extraña, el escenario es diferente, parece algo industrial, makinaria y sonidos de engranes rechinando, vuelvo la vista hacia el frente mientras sigo avanzando, escucho un chasquido y algo atraviesa mi cabeza, algo metalico, mi cuerpo se detiene en seco y el pizo que se venia depedazando se cae bajo mis pies y quedo flotando en la nada mientras siento como mi cerebro se parte en dos, se siente frio, como si una estaca de hielo derritiera mi cerebro.
Puedo ver el curso del objeto que me parte y verme a mi al mismo tiempo flotando, sin piso que me detenga, rodeado de algun tipo de makinaria oxidada que emana vapor y mueve cadenas. Se me hace eterno.

Al sentir que todo se parte y cuando el objeto sale por detras de mi cabeza, puedo verme sin rostro, sin facciones, solo un cuerpo flotando con un gran agujero en donde deberia de tener cabeza, no hay sangre, no hay nada, solo una especie de agujero negro que comienza a mezclar en su interior lo que le rodea, lentamente, como si se mezclara pintura vinilica en agua, o leche en el cafe, no me muevo, no puedo, de alguna manera el "yo" que observa no tiene cuerpo, trato de verme las manos y no hay nada, solo obscuridad, cuando voleto la mirada al cuerpo que flota, ha amanecido y sigo ahi, bañado de un sol extraño, no se si es atardecer o amanecer, casi un cielo de Monet y una leve brisa mueve el cabello del "yo" que flota, nubes lo rodean, por un momento siento algo extraño, no tengo miedo, no siento nada, no escuho nada, el mundo se detiene por un segundo y puedo verlo, es infimo, cuando la pausa termina, despierto.

Ha sido de lo mas perturbador que he soñado, y asi, a esta hora en que lo acabo de tener, me levanto y lo escribo....
Siento algo raro en mi cabeza...

Una makina confusa

365 Meditaciones para [AQUI Y AHORA]

2006-09-01T22:47:00.000-05:00

Un libro del master OSHO que nos da un recordatorio diario para vivir en el que leemos unas cuantas lineas cada dia. Lineas que nos recuerdan que debemos hacer un trabajo interno para despertar, pequeños tips si se quiere pero mas que eso es una pequeña voz que nos habla y nos da un empujoncito.

La disciplina sea cual sea, es un trabajo diario.

Chequenlo a ver que les parece, me avisan si descubren algo.
http://www.uploading.com/files/KECP968G/Dia_a_dia__365_meditaciones_para_el_aqui_y_el_ahora_OSHO_.pdf.html

Solo para taladrarlo en nuestra mente...

2006-09-01T21:19:00.000-05:00

Es una hermosa mañana. El sol sigue saliendo una y otra vez pero siempre es nuevo. No envejece nunca. Los científicos dicen que tiene millones de años. ¡Bobadas! Lo veo todos los días. Siempre es nuevo. Nada envejece. Pero los científicos son enterradores, por eso digo que tienen ese aspecto tan grave, tan serio. Esta mañana se vuelve a repetir el milagro de la existencia. Está sucediendo en cada momento, aunque sólo lo descubren unos pocos, muy, muy pocos.
La palabra «descubrir» es muy hermosa. Descubrir el momento tal como es, verlo tal como es, sin añadir nada, sin suprimir nada, sin ningún trabajo de edición; verlo tal como es, como un espejo... Gracias a Dios, el espejo no edita; si no, no habría ni una sola cara en el mundo que se ajustase a sus requisitos, ni siquiera la de Cleopatra. No habría ninguna cara adecuada para el espejo, por el simple hecho de que si te empieza a recortar, a editar y a añadir te empezará a destruir. Pero los espejos no son destructivos. Hasta el espejo más feo es hermoso en su indestructibilidad. Simplemente refleja.
Antes de entrar en vuestra Arca de Noé estaba de pie mirando el amanecer..., tan hermoso, al menos hoy, ¿y a quién le importa el mañana...? El mañana nunca llega. Jesús dice: «No pienses en el mañana...»
Hoy hace un día tan espléndido que por un momento me acordé de la formidable belleza del amanecer en los Himalayas. Allí, cuando estás rodeado de nieve y los árboles parecen novias, como si hubiesen florecido con flores blancas de nieve, a uno le dejan de interesar los llamados peces gordos, los primeros ministros, los presidentes mundiales y los reyes y reinas. De hecho, los reyes y las reinas acabarán existiendo solamente en las barajas, que es donde les corresponde estar. Y los presidentes y primeros ministros ocuparán el lugar de los comodines. No se merecen nada mejor.
Esos árboles de las montañas con sus flores blancas de nieve..., y siempre que veía caer la nieve de sus hojas me venía a la memoria un árbol de mi infancia. Ese tipo de árbol sólo crece en India; se llama madhumalti; madhu significa dulce, malti significa reina. Jamás he conocido una fragancia más maravillosa y más penetrante; ya sabéis que soy alérgico al perfume, por eso lo distingo inmediatamente. Soy muy sensible al perfume.
El madhumalti es el árbol más bello que os podáis imaginar. Dios lo debió crear el séptimo día. Liberado de todas las preocupaciones y las prisas del mundo, habiendo acabado con todo, incluso con hombres y mujeres, debe haber creado el madhumalti en su día libre, en un día de fiesta, un domingo..., por esa vieja costumbre de crear. Es difícil librarse de los viejos hábitos.
El madhumalti florece con miles de flores al mismo tiempo. No sólo una flor aquí y otra allá, no; ése no es el estilo del madhumalti, ni el mío tampoco. El madhumalti florece con riqueza, con lujo, con abundancia; miles de flores, tantas que no puedes ver las hojas. El árbol se cubre completamente de flores blancas.

Los árboles cubiertos de nieve siempre me han recordado al madhumalti. Claro, que no tienen perfume, para mí es una suerte que la nieve no tenga perfume. Es una lástima no poder volver a tener las flores del madhumalti en mis manos. La fragancia es tan fuerte que se esparce a lo largo de kilómetros, y recuerda que no estoy exagerando. Basta un solo madhumalti para llenar todo el barrio con su inmenso perfume.
Adoro los Himalayas. Me hubiera gustado morir allí. Es el lugar más bello para morir; para vivir también, por supuesto, pero en lo que se refiere a morir es el sitio por excelencia. Allí es donde murió Lao Tzu. En los valles de los Himalayas murió Buda, murió Jesús, murió Moisés. No hay ninguna otra montaña que se pueda atribuir a Moisés, a Jesús, a Lao Tzu, a Buda, a Bodhidharma, a Milarepa, a Marpa, a Tilopa, a Naropa y a miles de personas más.
Suiza es hermosa pero no se puede comparar con los Himalayas. Es muy cómodo estar en Suiza con todos sus adelantos modernos. Es muy incómodo estar en los Himalayas. Todavía no ha llegado ningún tipo de tecnología; ni carreteras, ni electricidad, ni aviones, ni ferrocarril, nada de nada. Pero entonces es cuando surge la inocencia. Uno es transportado a otro tiempo, a otro ser, a otro espacio.Me hubiese gustado morir allí; y esta mañana, de pie, contemplando el amanecer, me sentí aliviado al saber que no pasa nada si me muero aquí, especialmente en un día tan hermoso como hoy. Y elegiré morirme un día en el que me sienta parte de los Himalayas. Para mí la muerte no es sólo un final, un punto final. No; para mí la muerte es una celebración.

osho recordando su infancia...

Pablo [NERUDA] POR EL MISMO

2006-08-29T21:47:00.000-05:00

Debido a una catedra de Hermeneutica que tuve en mi clase de Historia Del Arte, me ha despertado algunas dudas acerca de como contemplamos el arte, ya sea en sus diversas expresiones espaciales o escritas.

¿Que tanto entendemos del objeto que observamos o del texto que leemos?
¿Cuando vemos un cuadro vemos su significado o el que nosostros le inventamos con nuestras ideas?
¿Usamos el arte como espejo para ver nuestra pobre imagen o el arte nos muestra cosas que no sabiamos de nosotros?

En fin, miles de preguntas que me hacen mejorar mi concepto, enfoque y experiencia con ese monstruo salvaje del arte y como ejercicio me propuse y les propongo emepezar a contestarlas con Poesia. Entender la poesia, a veces resulta dificil, uno la lee un dia y "entendemos" algo de ella, y alotrod ia "se convierte" en otra cosa. Creo que eso es prueba de que lo que "entendemos" de ella en verdad se lo atribuimos dependiendo del estado de animo que nos ataque en ese momento, pero el "significado real" no lo entendemos.

Leamos pues, poesia de un hombre que a todos nos ha hablado en sueños, leamosla con nuestra voz interna, escuchemosla, y dejemos tambien que Neruda nos la lea de viva voz.
Veamos si cambia algo de su significado real la poesia de Neruda leida por Neruda

Fui el más abandonado de los poetas y mi poesía fue regional, dolorosa y lluviosa. Pero tuve siempre confianza en el hombre. No perdí jamás la esperanza. Por eso tal vez he llegado hasta aquí con mi poesía, y también con mi bandera.
Pablo Neruda

Les dejo este CD que hace mucho baje y de vez en cuando me lo reviento completo para despejar los oidos de la mente y del espiritu. Ojala y lo disfruten. Incluye portadas y contraportadas para imprimir y de la viva voz de neruda podemos escuchar estos poemas:

Cuerpo de mujer, blancas colinas, muslos blancos
En su llama mortal la luz te envuelve
Ah vastedad de pinos, rumor de olas quebrándose
Es la mañana llena de tempestad
Para que tú me oigas
Te recuerdo como eras en el último otoño
INCLINADO en las tardes tiro mis tristes redes
Abeja blanca zumbas ebria de miel en mi alma
Ebrio de trementina y largos besos
Hemos perdido aún este crepúsculo
Casi fuera del cielo ancla entre dos montañas
Para mi corazón basta tu pecho
He ido marcando con cruces de fuego
Juegas todos los días con la luz del universo
Me gustas cuando callas porque estás como ausente
En mi cielo al crepúsculo eres como una nube
Pensando, enredando sombras en la profunda soledad
Aquí te amo
Niña morena y ágil, el sol que hace las frutas
Puedo escribir los versos más tristes esta noche
Canción desesperada

Les auguro mucho llanto a veces...

http://rapidshare.de/files/31274119/Neruda__Pablo_-_20_poemas_de_amor_una_canci_n_desesperada.rar

Aqui una pagina completisima de Don Pablo
http://www.neruda.uchile.cl/

Discurso de aceptacion del Nobel
http://www.mundolatino.org/cultura/neruda/neruda_3.htm

[COLOR] fields Forever...

2006-08-29T15:44:00.000-05:00

Llego a una fonda cercana al CENART a la hora de la comida, me siento pido mi racion, devoro rapidamente porque tengo que regresar a un ensayo con mi ensamble y al voltear la mirada al cuadro que adornaba una de las paredes me quedo pendejo, si, ya se, corrijo, me quedo mas pendejo.
Uno de los cuadros de Mark Rohtko adornaba la fonducha.

What tha fuck!

Rothko era de los pintores mas inovadores y espirituales de la vanguardia Neoyorquina de inicios de siglo y perteneciente a la escuela del expresionismo abstracto americano. Contemporaneo de Clifford Still, Jackson Pollock, de Kooning, Franz Kline y bueno, una camada de artistas geniales, atrevidos, irreverentes y expresivos como no ha habido!!!

Sus primeras pinturas eran figurativas, es decir que la tematica y uso de las formas eran reconocibles. Primitivismo.

Despues se hizo mas Abstracto y la tematica asi como las formas de todo lo abstracto son imposibles o problematicas de determinar. De este periodo son las pinturas mas impactantes que tiene este gran artista, que se pueden comparar como "Puertas hacia o absoluto"

COLOR FIELDS

Una puerta hacia lo absoluto, hacia el infinito espiritual, de adorno en una fonda de mala muerte de Tlalpan????
Asi como queremos despertar???

Tal vez por eso se suicido ahorcandose...
En fin...

Por cierto trajeron algunas de sus obras mas importantes hace unos meses a mexico en una expo que lucia bien, para los que fueron que envidia les tengo, para los que no, soy uno de ustedes.

mas para conocer del tema

http://www.epdlp.com/pintor.php?id=359

arte abstracto

http://www.todohistoria.com/arte/arteabstracto.htm

La makina oxidandose en la silla.

"El arte para mi es una anecdota del espiritu"

Rothko

Entre [POSESIONES] nos veremos

2006-08-28T16:34:00.000-05:00

Por favor, hablanos de la posesión

No puedes hacer nada peor que esto: reducir a un ser a la categoría de una cosa. Y eso es lo que hace la posesión. Sólo las cosas se pueden poseer. Puedes estar en comunión con un ser. Puedes compartir tu amor, tu poesía, tu belleza, tu cuerpo, tu mente. Puedes compartir, pero no puedes hacer negocios. No puedes regatear. No puedes poseer a un hombre o a una mujer. Pero todo el mundo está intentando hacer eso por toda la Tierra.
El resultado es este manicomio que llamamos planeta Tierra. Intentas poseer, algo naturalmente imposible, que no puede suceder por la naturaleza misma de las cosas. Entonces sufres. Cuanto más intentas poseer a una persona, más intenta esa persona volverse independiente de ti, porque toda persona nace con el derecho de ser libre, de ser él mismo o ella misma.
Estás invadiendo la intimidad de la persona, que es el único lugar sagrado del mundo. Ni Israel es sagrado, ni Kashi es sagrada, ni La Meca es sagrada. El único espacio sagrado en el verdadero sentido de la palabra es la intimidad de una persona, su independencia, su ser.
Si amas a una persona, nunca invadirás. Nunca intentarás ser como un detective, ser un mirón, espiando la intimidad de la otra persona. Respetarás la privacidad de la otra persona. Pero mira lo que hacen los llamados amantes, los maridos y mujeres, novios y novias. Lo único que hacen, las veinticuatro horas, es encontrar maneras de invadir, de entrar en el mundo privado de la otra persona. No quieren que la otra persona tenga ninguna privacidad. ¿Por qué?
Si la persona tiene independencia, privacidad, individualidad, tienen miedo. Puede que esa persona mañana ya no los ame, porque el amor no es algo estancado. Es un momento, no tiene nada que ver con la permanencia. Puede que continúe por toda la eternidad, pero básicamente el amor es un fenómeno del momento. Si sucede de nuevo al momento siguiente, eres bienaventurado. Si no sucede, deberías estar agradecido de que, al menos, sucedió antes.
Permanece abierto: quizá pueda suceder otra vez, si no con esta persona, entonces con otra. La cuestión no son las personas, la cuestión es el amor. El amor debería seguir fluyendo, no debería detenerse.
Pero, en su estupidez, la gente empieza a pensar: «Si esta persona se me escapa de las manos me voy a pasar el resto de mi vida sediento de amor.» Y no sabe que al tratar de sujetar a esta persona permanentemente en cautiverio, estará sediento. No tendrá amor. No puedes obtener amor de un esclavo. No puedes conseguir amor de tus posesiones; de tu silla, tu mesa, tu casa, tus muebles, no puedes obtener amor.
Sólo puedes conseguir amor de un ser libre cuya unicidad respetes, cuya libertad respetes. Este momento de amor ha sucedido a causa de la libertad del otro. No lo destruyas tratando de poseerlo, tratando de sujetarlo, creando una atadura legal, un matrimonio. Deja que el otro sea libre, y permanece libre tú mismo. No dejes tampoco que nadie te posea.
Poseer o ser poseído, ambas cosas son feas. Si eres poseído pierdes tu alma misma.
Los amantes sólo aman cuando aún no están en una relación fija, establecida. Cuando la relación se asienta, el amor muere. En cuanto la relación está fija, en vez de amor sucede otra cosa: la posesión.
Siguen llamándolo amor, pero no se puede engañar a la existencia. Con sólo llamarlo amor no puedes cambiar nada. Ahora es odio, no amor. Es miedo, no amor. Es un apaño, no es amor. Puede ser cualquier cosa, menos amor.
Cuanto más profundamente trates de comprender, más claro quedará que el amor y el odio no son dos cosas. Es sólo un error lingüístico llamarlos amor y odio. En el futuro, al menos en los tratados y libros psicológicos, no pondrán «y» entre los dos. En realidad es mejor usar una sola palabra, «amorodio». Son los dos lados de una misma misma moneda.

Osho

El Libro de la mujer

Capt. 12 - La Mente

Definitivamente palabras sabias, simples y duras la primera vez que las lei pero ahora que estoy retomando todas las enseñanzas son palabras que ya traigo en el codigo genetico. Las comparto porque para todos aquellos que quieren amar les seran indispensables.

Si estas leyendo esto es porque recibo tus mails y tus poemas, lamento que llores y que te duela el alma como dices cada que ves "amor" escrito o algo que te haga recordar momentos especiales conmigo. No valgo la pena, tu tomaste tus deciciones y ahora yo tomo las mias, soy libre y jamas me tendras ni tu ni nadie, compartire, como siempre con todo lo que me hace ser y ya no me detendre, ya no llorare engaños ni perdidas, ya no suplicare tiempo, ya no me negare, soy libre, siempre he sido libre y seguire siendolo, si, tal vez me muera solo, sin dinero, amargado si asi lo prefieres, sin ti, pero se que no me engañe, que le fui fiel a lo que siento, que persegui la liberacion de mi mente y mi espiritu y que lo consegui, eso es mas que cualquier relacion que uno quiera poseer, la relacion con uno es mas grande, no es egoismo, y si asi lo fuera, nunca he sido egoista asi que puedo serlo, no por defecto sino por exceso, porque lo decido, y decido simplemente ser, sin etiquetas, sin titulos, sin egos colgando de la pared, sin casa, como la energia que nos rodea, en todos lados y en ninguno.

Por muy duro que sea, asi sera.

Persigo otra cosa que va mas alla de mi y de ti, como te dije un dia, por eso elegi el camino del arte, de la musica, porque es ahi donde encuentro pistas para buscar eso que intuyo, y ahora tambien el camino del Tantra me da mas camino que recorrer en esa busqueda. Tu acaba tu maestria, tu doctorado y lo que sea que persigas, se una chingona, has lo que siempre has hecho y llega hasta donde creas que seras feliz.

Te amo asi como amo a la existencia, como amo, la musica, como amo el arte, como amo la luna, como amo a Bach, como amo a mis amigos, solo amo, sin preferencias.

Una makina mas...
por ahora.

[MARCEL] proust y [JODOROWSKY]

2006-08-27T17:59:00.000-05:00

Estas fueron las respuestas que Alejandro Jodorowsky diera al famoso cuestionario de Marcel Proust. Esto fue publicado en uno de los libros de la serie "La casta de los Metabarones". Libros de ciencia ficcion ilustrados por Juan Gimenez y con historia de Alejandro Jodorowski.
Para los fans de los comics es una coleccion imperdible, que podria poner a su disposicion en formatos de comic digital, digo, si es que les gusta el trabajo de este creador y los comics en general.

Aqui las preguntas:

El principal rasgo de su caracter
La invisibilidad.

La cualidad que deseo en una mujer
Que ponga huevos de oro.

La cualidad que prefiero en un hombre
Su capacidad espiritual para viajar fuera del cuerpo.

Lo que mas aprecio en los amigos
Su prescencia cuando estan ausentes.

Mi principal defecto
No reconocer mis defectos.

Mi mayor dicha
Que mis hijos no mueran nunca.

¿Cual seria mi mayor desgracia?
Volverme eterno.

Lo que quisiera ser
El universo.

El pais donde le gustaria vivir
Arknoum, en la cara oculta de Acturus.

Mi color preferido
El del camaleon en el vacio.

La flor que mas me gusta
El himen.

Mi pajaro preferido
El Fenix, cuando arde .

Mis autores favoritos en prosa
A.E . Van Vogt, Jean Lorrain, Lao Tse y Horacio Quiroga.

Mis poetas preferidos
Rainier Maria Rilke, Dylan Thomas, Allen Ginsberg, Pablo Neruda y Adonis.

Mis heroes favoritos en la ficcion
Hercules, el Metabaron, Joseph K, John Difool y Alain Mangel.

Mis heroinas favoritas en la ficcion
La Virgen Maria, la malvada bruja de blancanieves, la esfinge de Edipo y Aleta (la esposa del Principe Valiente).

Mis compositores o musicos preferidos
Thelonius Monk, Maurice Ravel, Little Richard y Perez Prado.

Mis pintores favoritos
Francis Bacon, Degas viejo, Bonnard y el Greco.

Mis heroes o heronias en la vida real
Mike Tyson.

Mis heroes o heroinas en el pasado historico
Miyamoto Musashi, samurai autor del Tratado de los cinco anillos.

Lo que mas detesto de todo
Aburrirme.

El personaje historico que mas aborresco
Buda (!menudo hijo de papa¡).

El acontecimiento historico que mas admiro
La primera publicacion del tarot.

El don de la naturaleza que quisiera tener
Cinco centimetros y medio de mas en mi falo.

Como quisiera morir
Con plena consciencia, rodeado de una orquesta de instrumentos de viento tocando una marcha de circo interpretada por mi familia al completo, lo que incluye a todos mis amigos.

Las faltas con las qur soy mas indulgente
Los incestos consentidos.

Mi divisa.
De joven era "¡Amor y Cultura!", ahora es "Nada para mi que no sea tambien para los demas".

p.s. a pesar de que me gustan las peliculas y los escritos de Alejandro, unas respuestas a mi parecer rayan en lo mundano, la contradiccion y la estupidez, y otras, por supuesto ,demuestran la inteligencia de este señor, pero bueno, quien soy yo para juzgarlo.

"Si tu eres grande "El Topo" es una gran pelicula, si tu te limitas, "El topo" se limita"

A. Jodorowsky

Hommage a il [CORPO]

2006-08-23T19:31:00.000-05:00

Cuerpo de naturaleza lenta tomate tu tiempo. Dejate acariciar y desata tu orgasmo, con furia o con la mayor de las sublimes sumisiones. No lo menciones, pero, has sido la mejor de mis mujeres. La que da todo por un toque de mis manos, La que siempre me sorprende, La que llevo a mis espaldas y nunca me suelta, La que es sadica y a la vez masoquista: te encanta que te azote y tambien que te abrace.

Una vez mas caminamos juntos conociendonos, ya no toleramos lo que otros toleran, estamos muy lejos tu y yo juntos, eres valiente, te has quedado cuando otras se han ido. Te mutilo a diario igual que a mi me mutila la vida y jamas he escuchado un alarido salir de tu boca, el plomo lo transformas en oro, magia alquimica la tuya. Eres mi perra, mi amante, mi puta, mi amor, mi brazo, mi lengua, mi mente, mi corazon, mi cruz, mis clavos y mi lanza. Muero contigo a diario, nadie lo nota porque es un secreto entre nosotros, como deben ser las relaciones, solo de dos.

Tracendamos el cuerpo creatura exquisita, tu madera y yo carne, tu metal y yo hueso, tu sonido y yo energia, tu amor, y yo amor.

seamos uno...

En homenaje a mi compañera que vine a conocer en esta vida: mi guitarra

Polvo [SOY] y en [CUERPO] me convertire

2006-08-22T17:48:00.000-05:00

¿Cómo encontrar el bienestar?
Lo primero es el cuerpo. El cuerpo es tu base, tu suelo, es donde te asientas. Hacer que te vuelvas enemigo del cuerpo es destruirte, es volverte esquizofrénico, es hacerte desdichado, es crear el infierno. Eres el cuerpo. Por supuesto, eres más que el cuerpo, pero ese «más» vendrá después. Primero eres el cuerpo. El cuerpo es tu verdad básica, así que nunca estés en contra del cuerpo. Cuando estás contra el cuerpo, estás contra Dios. Cuando eres irrespetuoso con el cuerpo, estás perdiendo el contacto con la realidad, porque tu cuerpo es tu contacto. Tu cuerpo es tu puente. Tu cuerpo es tu templo. El tantra enseña a reverenciar el cuerpo, a amar y respetar el cuerpo, a tener gratitud por el cuerpo. El cuerpo es maravilloso. Es el mayor de los misterios.
Pero te han enseñado a estar contra el cuerpo. Así que a veces te quedas muy perplejo ante un árbol, ante un árbol verde, a veces te quedas perplejo ante la Luna y el Sol, a veces te quedas perplejo ante una flor, pero nunca te quedas perplejo ante tu propio cuerpo. Y tu cuerpo es el fenómeno más complejo de la existencia. Ninguna flor, ningún árbol tiene un cuerpo tan bello como tú. Ninguna Luna, ningún Sol, ninguna estrella tiene un mecanismo tan evolucionado como el tuyo. Pero te han enseñado a apreciar la flor, que es una cosa simple. Te han enseñado a apreciar un árbol, que es una cosa simple. Te han enseñado a apreciar las piedras, las rocas, las montañas, los ríos, pero nunca te han enseñado a respetar tu propio cuerpo, nunca a asombrarte ante él. Sí, está muy cerca, y es muy fácil olvidarse de él. Es muy obvio, así que es fácil descuidarlo. Pero es el fenómeno más bello.
Si miras una flor, la gente dirá: «¡Qué sentido estético!» Y si miras el rostro de una mujer guapa o de un hombre guapo, la gente dirá: «Eso es lujuria.» Si te acercas a un árbol y te quedas ahí, y miras aturdido la flor -con los ojos muy abiertos, con los sentidos completamente abiertos para permitir que la belleza de la flor entre en ti-, la gente pensará que eres poeta, o pintor, o místico. Pero si te acercas a una mujer o a un hombre y te quedas ahí con gran reverencia y respeto, y miras a la mujer con los ojos muy abiertos y los sentidos bebiendo la belleza de la mujer, la policía te detendrá. Nadie dirá que eres un místico, un poeta, nadie apreciará lo que estás haciendo.

Algo ha ido mal.
Si te acercas a un extraño en la calle y le dices: «¡Qué ojos más bonitos tienes!», te sentirás avergonzado, él se sentirá avergonzado. No será capaz de decirte «gracias». De hecho, se sentirá
ofendido. Se sentirá ofendido, porque ¿quién eres tú para meterte en su vida privada? ¿Cómo te atreves? Si vas y tocas al árbol, el árbol se siente feliz. Pero si vas y tocas a un hombre, se sentirá ofendido. ¿Qué es lo que ha ido mal? Algo ha sido dañado tremenda y muy profundamente. El tantra te enseña a recuperar el respeto al cuerpo, el amor al cuerpo. El tantra te enseña a considerar el cuerpo como la creación más grande de Dios. El tantra es la religión del cuerpo. Por supuesto, se eleva más, pero nunca deja el cuerpo; se asienta en él. Es la única religión que está realmente asentada en la Tierra; tiene raíces. Otras religiones son árboles desarraigados, muertos, apagados, moribundos; no corre el jugo por ellos. El tantra es realmente jugoso, lleno de vida. El tantra confía en tu cuerpo. El tantra confía en tus sentidos. El tantra confía en tu energía. El tantra confía en ti, en tu totalidad. El tantra no niega nada, sino que lo transforma todo. ¿Cómo llegar a esta visión tántrica?

Este es el mapa para llevarte a la acción, y para llevarte dentro de ti, y para llevarte más allá.
Lo primero que hay que aprender es a respetar el cuerpo, a olvidar todas las tonterías que te han enseñado sobre el cuerpo. De otra forma nunca entrarás en la acción, y nunca entrarás en ti, y nunca entrarás más allá. Empieza por el principio. El cuerpo es tu principio. Hay que purificar el cuerpo de muchas represiones. Es necesaria una gran catarsis para el cuerpo. El cuerpo se ha envenenado porque has estado contra él; lo has reprimido de muchas formas. Tu cuerpo está existiendo al mínimo nivel, por eso eres tan desdichado. El tantra dice que la dicha sólo es posible cuando existes al máximo nivel, nunca antes. La dicha sólo es posible cuando vives intensamente. ¿Cómo vas a vivir intensamente si estás en contra del cuerpo? Estás siempre tibio. El fuego se ha enfriado. A lo largo de los siglos han destruido el fuego. Hay que reavivar el fuego. El tantra dice: primero purifica el cuerpo, purifícalo de todas las represiones. Deja que fluya la energía del cuerpo, elimina todo lo que lo bloquea. Es muy difícil encontrar una persona que no tenga la energía bloqueada, es muy difícil encontrar una persona cuyo cuerpo no esté tenso. Afloja esa tensión, esa tensión está bloqueando tu energía. No puede fluir con esa tensión. ¿Por qué todo el mundo está tan tenso? ¿Por qué no puedes relajarte? ¿Has visto un gato durmiendo, echando una siesta por la tarde? Qué sencillamente y con cuánta belleza se relaja el gato. ¿No te puedes relajar de la misma manera? Das vueltas y más vueltas en la cama, no puedes relajarte. Y la belleza de la relajación del gato es que se relaja completamente y, sin embargo, está perfectamente alerta. Cualquier ligero movimiento en la habitación, y abrirá los ojos, saltará y estará listo. No es que simplemente duerma. La manera de dormir del gato es algo que se debe aprender, el hombre lo ha olvidado.
El tantra dice: aprende de los gatos, cómo duermen, cómo se relajan, cómo viven sin tensiones. Y todo el mundo animal vive de esa manera, sin tensiones. El hombre tiene que aprenderlo, porque el hombre ha sido condicionado erróneamente. El hombre ha sido programado
erróneamente. Desde la misma infancia te han programado para estar tenso. No respiras, por miedo. Por miedo a la sexualidad la gente no respira, porque cuando respiras profundamente, tu respiración va exactamente al centro sexual y lo activa, lo masajea desde dentro, lo excita. Como te han enseñado que el sexo es peligroso, todo niño empieza a respirar de manera superficial, colgado sólo en el pecho. Nunca va más allá del pecho, porque si va más allá, de pronto hay excitación: se excita la sexualidad y surge el miedo. En cuanto respiras profundamente, se libera energía sexual. La energía sexual tiene que ser liberada. Tiene que fluir por todo tu ser. Entonces tu cuerpo se volverá orgásmico. Pero te da miedo respirar, tanto miedo que casi la mitad de tus pulmones está llena de dióxido de carbono... Hay seis mil hendiduras en los pulmones y normalmente tres mil de ellas nunca se limpian; permanecen siempre llenas de dióxido de carbono. Por eso estás tan apagado, por eso no pareces alerta, por eso es difícil la conciencia. No es por accidente que tanto el yoga como el tantra enseñan a respirar profundamente, pranayama, para descargar a tus pulmones del dióxido de carbono. El dióxido de carbono no es para ti, hay que eliminarlo continuamente. Tienes que respirar aire nuevo, fresco, tienes que respirar más oxígeno. El oxígeno creará tu fuego interno, el oxígeno te pondrá en llamas. Pero el oxígeno inflamará también tu sexualidad. Así que sólo el tantra puede permitirte la respiración realmente profunda; ni siquiera el yoga te puede permitir la respiración realmente profunda... Sólo el tantra te permite el ser total y el flujo total. El tantra te da una libertad incondicional, no importa quién seas ni qué puedas ser. El tantra no te pone límites; no te define, simplemente te da una libertad total. El razonamiento es que cuando eres totalmente libre, las posibilidades son enormes.
Esto es lo que he observado: que la gente sexualmente reprimida pierde su inteligencia. Sólo las personas muy, muy vivas sexualmente son inteligentes. Así que la idea de que el sexo es pecado debe haber dañado la inteligencia, debe de haberla dañado muchísimo. Cuando realmente estés fluyendo, y tu sexualidad no tenga ninguna lucha ni conflicto contigo, cuando cooperes con ella, tu mente funcionará a su nivel óptimo. Serás inteligente, estarás alerta, vivo.
Hay que hacerse amigo del cuerpo, dice el tantra. ¿Tocas tu cuerpo alguna vez? ¿Sientes tu cuerpo alguna vez, o es como si estuvieras encerrado en algo muerto?
Eso es lo que está sucediendo. La gente está casi paralizada; llevan el cuerpo como un cofre. Es pesado, estorba, no te ayuda a comunicarte con la realidad. Si dejas que la energía del cuerpo
fluya desde los dedos de los pies a la cabeza, si das libertad total a su energía -la bioenergía-serás un río, y no sentirás el cuerpo en absoluto. Te sentirás casi como si no tuvieras cuerpo. Si no luchas con el cuerpo, no lo sientes. Si luchas con el cuerpo, el cuerpo se vuelve una carga. Y si llevas el cuerpo como una carga nunca puedes llegar a Dios.
El cuerpo tiene que volverse ingrávido, para que casi empieces a caminar por encima de la Tierra: esta es la manera tántrica de caminar. Eres tan ingrávido que no hay gravitación,
simplemente vuelas. Pero eso surge de una gran aceptación. Te va a resultar difícil aceptar tu cuerpo. Lo condenas, estás siempre encontrándole defectos. Nunca lo aprecias, nunca lo amas, y luego quieres un milagro: que llegue alguien y ame tu cuerpo. Si tú mismo no puedes amarlo, nadie lo amará, porque tu vibración ahuyentará a la gente. Te enamoras de una persona que se ama a sí misma, nunca es de otra forma. El amor tiene que dirigirse primero a uno mismo, sólo desde este centro pueden surgir otros tipos de amor. No amas tu cuerpo. Lo ocultas de mil y una maneras. Ocultas el olor de tu cuerpo, ocultas tu cuerpo con ropa, ocultas tu cuerpo con adornos. Tratas de crear una belleza que sientes continuamente que no tienes, y en ese esfuerzo mismo te vuelves artificial. Piensa en una mujer con los labios pintados... es pura fealdad. Los labios deberían ser rojos por vitalidad, no por pintarlos. Deberían estar vivos por amor, deberían estar vivos porque tú estás viva. Pero, por pintarte los labios... crees que te estás embelleciendo.
Sólo las personas que están muy conscientes de su fealdad van a los salones de belleza; si no, no es necesario. ¿Has encontrado alguna vez un pájaro que sea feo? ¿Has encontrado alguna vez un ciervo que sea feo? Nunca sucede. Ellos no van a ningún salón de belleza y no consultan a ningún experto. Simplemente se aceptan a sí mismos y son bellos en su aceptación. El hecho mismo de aceptarse los llena de belleza. En cuanto te aceptas a ti mismo eres bello. Cuando estás encantado con tu propio cuerpo, encantas también a los demás. Mucha gente se enamorará de ti, porque tú mismo te amas. Ahora estás enfadado contigo mismo. Sabes que eres feo, sabes que eres repulsivo, horrible. Esta idea ahuyentará a la gente, esta idea no les ayudará a enamorarse de ti; los mantendrá apartados. Incluso si se acercan a ti, en cuanto sientan tu vibración, se alejarán.
No es necesario perseguir a nadie. La persecución surge sólo porque no nos hemos amado a nosotros mismos. De otra forma la gente viene. Les resulta casi imposible no amarte si tú te amas a ti mismo. ¿Por qué vino tanta gente a Buda, y por qué vino tanta gente a Jesús? Ellos
se amaban a sí mismos. Se amaban tanto y estaban tan encantados con su ser que es natural que cualquiera que pasaba se sintiera atraído por ellos. Atraían como un imán. Estaban tan encantados con su propio ser... ¿cómo vas a eludir ese encanto? Simplemente estar allí era una dicha tan grande...

El tantra te enseña lo primero: sé amoroso con tu cuerpo, hazte amigo de tu cuerpo, honra tu cuerpo, respeta tu cuerpo, cuida tu cuerpo, es el regalo de Dios. Trátalo bien, y te revelará grandes misterios. Todo tu crecimiento depende de cómo te relaciones con tu cuerpo.

Y luego, lo segundo de lo que habla el tantra es de los sentidos. De nuevo, las religiones están contra los sentidos. Tratan de embotar los sentidos y la sensibilidad. Y los sentidos son tus puertas de la percepción, los sentidos son las ventanas a la realidad. ¿Qué es tu ojo? ¿Qué son tus oídos? ¿Qué es tu nariz? Ventanas a la realidad, ventanas a Dios. Si ves correctamente, verás a Dios en todas partes. Así que no hay que tener los ojos cerrados, hay que abrir los ojos correctamente. No hay que destruir los ojos. No hay que destruir los oídos porque todos estos sonidos son divinos. Estos pájaros están cantando mantras. Estos árboles están dando sermones en silencio. Todos estos sonidos son Suyos, y todas las formas son Suyas. Así que si no tienes sensibilidad, ¿cómo vas a conocer a Dios? Y tienes que ir a la iglesia, al templo para encontrarlo... y Él está en todas partes. ¿Vas a un templo hecho por el hombre, a una iglesia hecha por el hombre, a encontrar a Dios? El hombre parece ser tan estúpido. Dios está en todas partes, vivito y coleando por todas partes. Pero para eso necesitas sentidos limpios, sentidos purificados. Así que el tantra enseña que los sentidos son las puertas de la percepción. Se han embotado. Tienes que librarte de ese embotamiento, hay que limpiar tus sentidos. Tus sentidos son como un espejo que se ha embotado porque ha almacenado mucho polvo. Hay que limpiar el polvo.
Observa cómo el tantra trata todo. Otros dicen: ¡Embota tus sentidos, mata tu gusto! Y el Tantra dice: Saborea a Dios en todos los gustos. Otros dicen: Mata tu capacidad de tocar. Y el tantra dice: fluye totalmente en tu tacto, porque todo lo que tocas es divino. Es una inversión total de lo que llamáis religiones. Es una revolución radical, desde las mismas raíces. Toca, huele, saborea, ve, oye tan totalmente como puedas. Tendrás que aprender ese lenguaje, porque la sociedad te ha engañado; te ha hecho olvidar.
Cada niño nace con sentidos preciosos. Observa a un niño. Cuando mira algo, esta completamente absorto. Cuando está jugando con sus juguetes, está totalmente absorto. Cuando mira, es sólo los ojos. Mira los ojos de un niño. Cuando oye, es sólo los oídos. Cuando come algo, está sólo en la lengua. Es sólo el gusto. Observa a un niño comiendo una manzana. ¡Con qué entusiasmo! ¡Con cuánta energía! ¡Con qué deleite! Observa a un niño corriendo tras una
mariposa en el jardín... tan absorto que incluso si Dios estuviera a su alcance, no iría hacia allí. Un estado tan tremendo, meditativo, y sin esfuerzo.
Observa a un niño cogiendo conchas en la playa como si estuviera cogiendo diamantes. Todo es
precioso cuando los sentidos están vivos. Todo está claro cuando los sentidos están vivos. Más adelante, el mismo niño mirará la realidad como si estuviera oculta tras un cristal oscuro. Se ha acumulado mucho humo y polvo en el cristal, y estás oculto tras él y mirando. Por eso, todo parece apagado y muerto. Miras el árbol, y el árbol parece insulso porque tus ojos están embotados. Oyes una canción, pero no tiene ningún atractivo porque tus oídos están embotados. Puedes oír a un Buda y no serás capaz de apreciarlo, porque tu inteligencia está embotada.
Recupera tu lenguaje perdido. Siempre que tengas tiempo, da más atención a tus sentidos. Al comer, no sólo comas. Trata de aprender de nuevo el lenguaje olvidado del gusto. Toca el pan, siente su textura. Pálpalo con los ojos abiertos, pálpalo con los ojos cerrados. Cuando mastiques,
mastica, estás masticando a Dios. ¡Recuérdalo! Será irrespetuoso no masticar bien, no saborear bien. Haz que sea una oración, y darás comienzo al surgimiento de una nueva conciencia en ti. Aprenderás el camino de la alquimia tántrica.
Toca más a la gente. Nos hemos vuelto muy susceptibles en lo referente a tocar. Si alguien te está hablando y se acerca demasiado, empiezas a echarte hacia atrás. Protegemos nuestro
territorio. No tocamos y no dejamos que los demás nos toquen. No damos la mano, no abrazamos. No disfrutamos el ser de los demás. Acércate al árbol, tócalo. Toca la roca. Vete al río, deja que fluya por tus manos. ¡Siéntelo! Nada, y siente el agua de nuevo, como la siente el pez. No pierdas ninguna oportunidad de revivir tus sentidos. Y hay mil y una oportunidades durante todo el día. No es necesario tener algo de tiempo aparte para ello. El día entero es un
adiestramiento de la sensibilidad. Usa todas las oportunidades. Bajo la ducha, usa la oportunidad, siente el contacto del agua que cae sobre ti. Túmbate en el suelo, desnudo, siente la tierra. Túmbate en la playa, siente la arena. Escucha los sonidos de la arena, escucha los sonidos del mar. Utiliza cualquier oportunidad, sólo así serás capaz de aprender de nuevo el lenguaje de los sentidos. Y el tantra sólo se puede comprender cuando tu cuerpo está vivo y tus sentidos
sienten.
Libera tus sentidos de viejos hábitos. Los hábitos son una de las causas primordiales del embotamiento. Descubre nuevas maneras de hacer las cosas. Inventa nuevas maneras de amar. La gente tiene mucho miedo. La gente tiene hábitos fijos. Incluso cuando hacen el amor, lo hacen siempre en la misma posición, la «postura del misionero». Descubre nuevas maneras de sentir.
Cada experiencia tiene que ser creada con gran sensibilidad. Cuando hagas el amor a una mujer o a un hombre, haz que sea una gran celebración. Y que tenga cada vez alguna creatividad
nueva. Algunas veces, baila antes de hacer el amor. A veces, reza antes de hacer el amor. A veces, corre por el bosque, y luego haz el amor. A veces, nada y luego haz el amor. Así, cada
experiencia del amor creará más y más sensibilidad en ti, y el amor nunca se volverá monótono y aburrido. Descubre nuevas maneras de explorar al otro. No te estanques en rutinas. Todas las rutinas son contrarias a la vida. Las rutinas están al servicio de la muerte. Y siempre puedes inventar, no hay límites para la invención. A veces un pequeño cambio te beneficiará tremendamente. Siempre comes a la mesa. A veces, vete al césped, siéntate en el césped y come ahí. Y te quedarás muy sorprendido, es una experiencia totalmente diferente. El olor de la hierba recién cortada, los pájaros revoloteando a tu alrededor y cantando, y el aire fresco, y los rayos del Sol, y la sensación de la hierba húmeda debajo. No puede ser la misma experiencia que cuando te sientas en una silla a tu mesa. Es una experiencia totalmente diferente. Prueba a veces comer desnudo, y te sorprenderás. Tan sólo un pequeño cambio -no gran cosa, estás comiendo desnudo-, pero tendrás una experiencia totalmente diferente, porque le has añadido algo nuevo. Si comes con cuchara y tenedor, a veces come con las manos, y tendrás una experiencia diferente. Tu tacto aportará una nueva calidez a la comida. Una cuchara es una cosa
muerta. Cuando comes con una cuchara o un tenedor, estás muy lejos. Ese mismo miedo a tocar algo, ni siquiera se puede tocar la comida. Te perderás su textura, su tacto, su sensación. La comida tiene tanta sensación como sabor. Se han hecho muchos experimentos en Occidente en torno al hecho de que cuando disfrutamos de algo, no somos conscientes de muchas cosas que contribuyen a la experiencia. Por ejemplo, cierra los ojos y la nariz, y come cebolla. Dile a alguien que te la dé sin decirte qué es, si es una cebolla o una manzana. Te resultará muy difícil distinguir la diferencia si la nariz está totalmente tapada y los ojos cerrados, cubiertos. Te resultará imposible decidir si es una cebolla o una manzana, porque el sabor no es sólo el sabor; el 50 por 100 viene de la nariz. Y los ojos contribuyen mucho. No es sólo el gusto; todos los sentidos contribuyen. Cuando comes con las manos, tu tacto contribuye. Tendrá mas sabor. Será más humano, más natural.
Descubre nuevas maneras de hacerlo todo. El tantra dice: Si puedes seguir descubriendo nuevas maneras cada día, tu vida será siempre emocionante, una aventura. Nunca te aburrirás: una persona aburrida es una persona irreligiosa. Siempre tendrás curiosidad por saber, siempre
estarás listo para buscar lo desconocido y lo poco corriente. Tus ojos permanecerán despejados y tus sentidos permanecerán despejados, porque cuando estás siempre listo para buscar, explorar, descubrir, no puedes embotarte, no puedes volverte estúpido.
Los psicólogos dicen que a los siete años comienza la estupidez. Comienza hacia los cuatro años, pero a los siete es ya muy, muy evidente. Los niños empiezan a volverse estúpidos antes de los siete años. De hecho, el niño aprende la mitad de todo lo que va a aprender en su vida antes de cumplir siete años. Si va a llegar a los setenta, en los sesenta y tres años que le quedan aprenderá sólo el 50 por 100; la otra mitad ya la ha aprendido. ¿Qué sucede? Se embota, deja de aprender. Si piensas desde el punto de vista de la inteligencia, hacia los siete años el niño comienza a hacerse viejo. Físicamente envejecerá más tarde - empezará a decaer a partir de los treinta y cinco-, pero mentalmente ya está decayendo. Te sorprenderá saber que tu edad
mental, la edad mental media, es de doce años. La gente no crece más, se estanca ahí. Por eso ves tanto infantilismo en el mundo. Insultas a alguien de sesenta años y en cuestión de segundos es un niño de doce años. Y se comporta de tal manera que te resulta difícil creer que semejante persona adulta pueda ser tan infantil. La gente siempre está lista para retroceder. Su edad mental es muy superficial, siempre a punto de surgir. Rasca un poco, y sale su edad mental. Su edad física no tiene mucha importancia. La gente muere infantil; nunca crece.

El tantra dice: Aprende nuevas maneras de hacer las cosas, y libérate de los hábitos todo lo que puedas. Y dice también: No imites; si no, tus sentidos se embotarán. No imites. Descubre formas de hacer las cosas a tu manera. Pon tu firma en todo lo que hagas.

Osho

El Libro de la Mujer

Capt 11-El Cuerpo

Imagenes: R. Drozd

p.s. En respuesta a la pregunta aparente mente sencilla de ¿como encontrar el bienestar? Osho nos da este texto lleno de verdades que nada tienen que ver con el mundo como lo conocemos, noten que en ningun momento habla de trabajos, estudio, titulos, dinero, riquezas y demas ilusiones del hombre comun. Pongo el texto entero porque nada sobra de sus sabias palabras y lo pongo principalmente porque ya me harte de leer las mismas tristezas en todos los blogs que visito. Ojala y que despues de este texto el tono de los escritos de la blogosfera tenga otro color. En palabras de Osho: NO PUEDEN SER ESTUPIDOS.

Les dejo el libro por si les interesa http://www.uploading.com/?get=TI6NAONP

Makina.

Another [LAPSE] of reason

2006-08-20T17:07:00.000-05:00

Mañana empiezo

otro momentario

lapso de razon.

Inicio un año mas en la

Superior de musica ♪

(chuperior por eso de las chelas)

mas materias,

mas conciertos,

mas estudio,

mas ensayos,

mas proyectos,

mas amigos y amigas,

mas maestros,

mas platicas en los pasillos,

mas musica...

mas emocion,

mas feeling,

mas claridad,

mas ...

Solo espero que los

Zombies no me contagien

Azul [PROFUNDO]

2006-08-20T09:46:00.000-05:00

Una pelicula que por mas que veo no me harta, cada vez le encuentro mas cosas y mas significados. Un film lleno de aspectos tan simples que en su conjunto son extraordinarios .
La vi en un cine cuando tenia 7 años creo y aun recuerdo que me impacto bastante, fue la primer pelicula que no era de caricaturas o de accion o de lo que me gustara en ese entonces que verdaderamente me impactaba. No lo comprendi entonces y 15 años despues la compre de ganga y ahora cada que puedo la veo para tratar de desentrañar eso que por tanto tiempo me ha tenido inquieto; no se si lo he logrado pero he encontrado muchas cosas mas.
Para empezar tiene mucha simbologia, el mar es un simbolo a mi parecer extraordinario, encierra algo profundo, inmenso, que escapa a nuestra razon, nos sentimos nada frente a el pero tambien sentimos algo mas.

Azul es el mar y es tambien el cielo, un cielo que para la mayoria de las personas esta asociado con lo sagrado, el cielo de las deidades en diversas religiones. Esto llamo mi atencion. El cielo a lo que muchos hombres aspiran es azul, ademas de que es inmenso tambien, uno se imagina pequeño ante el, asi esta representado el reino de Dios y solo los puros o limpios de alma llegaran a el, no? eso es lo que nos han dicho.
El protagonista de la pelicula es un sujeto fuera de lo comun, Jaques, acondicionado perfectamente al agua desde niño, y con un caracter pasivo y mas bien contemplativo que muestra en toda la pelicula. Ya que es maduro es sujeto de estudios marinos por las capacidades que posee su organismo al estar en el agua a muchas profudidades. Confome avanza la pelicula nos damos cuenta que este sujeto nace con esa capacidad fisica, nace con su sistema desarrollado para el agua. Su compañero y amigo Enzo es todo lo contario, es mas extrovertido y casi siempre altivo y en cuanto a su habilidad para el buceo, fue adquirida con la practica.

Hacer las cosas por hacerlas sin perseguir nada, simplemente hacerlas porque eso somos ó hacerlas porque queremos ser los mejores?

Sentirse libre y fuera de toda limitacion fisica y mental debe ser algo verdaderamente impactante, llegar a ese nivel de no tener miedo de nada y solo Ser, sin etiquetas, pertenecer a un todo que esta ante nosotros y sentirse bien. Jaques aparenta soledad estando en este nivel pero en verdad los demas son los que estan solos, El, en el oceano es tan inmenso como el mismo oceano puede ser, casi sagrado, casi divino.

Enzo al parecer no presenta un nivel como este, el es humano todavia y por mucho, Enzo representa a toda esa humanidad empeñada, hipnotizada, que pueden hacer las cosas pero nunca estan satisfechas con lo que logran, con el Ego de bandera, que se pierden los detalles de la vida, no se dan cuenta que estan en un lugar verdaderamnte asombroso (en este caso el oceano) y solo piensan en conseguir algo, solitarios con metas esteriles.

Pasan años de competencia y Jaques siempre le gana a Enzo, pero jaques no persigue victorias a el le fascina permanecer en el mar y cada vez dura mas tiempo dentro para asombro de todos, siempre con una expresion simple, casi como una sonrisa de Buda, pacifica.

LUEGO LE SIGO...

p.s. este post lo tenia en otro blog y decidi pasarlo para aca para tener un solo blog ya, ademas de que mi viaje al sureste mexicano me recordo muchas cosas y porque uno se siente asi frente al oceano, inmenso.

La [PSICOMAGIA] y el mundo [ONIRICO]

2006-08-12T22:55:00.000-05:00

Psicomagia
Siruela (2004)
Psicomagia es el documento más completo sobre la evolución de la obra creativa y terapéutica de Alejandro Jodorowsky, e incluye la versión íntegra, inédita en España, del texto fundamental para comprender la psicomagia. El autor nos muestra el camino que le llevó a ella, desde sus primeros actos poéticos y teatrales hasta su aprendizaje para controlar el mundo onírico. Estos pasos imprescindibles, junto con el conocimiento que maestros, curanderos y chamanes le transmitieron, fue lo que dio origen a sus técnicas para sanar, conocidas como psicomagia y psicogenealogía. El libro ofrece también al lector una reciente entrevista con Jodorowsky, en la que nos habla de la muerte, del destino, las religiones, la clonación humana, su idea sobre el futuro de la humanidad o la necesidad de despertar nuestra mente. El volumen lo cierran un curso con ejercicios, donde el autor nos muestra cómo es posible desarrollar nuestra creatividad y utilizarla para que nos libere de roles e ideas preconcebidas, y un apéndice con 12 casos psiquiátricos reales cuyos pacientes fueron curados al serles prescritos actos de psicomagia.

por ejemplo trancsibo este sueño que Jodorowski narra haber tenido:
9 de abril de 1978:

«Estoy en un dormitorio, tendido en el suelo entre dos camas gemelas. Tengo la espalda apoyada en la pared. Delante de mis pies aparece un imbunche...un enano ciego, desnudo, con piel de pollo desplumado, pico de pájaro, muñones que hacen las veces de brazos, el torso contrahecho y las piernas arqueadas: una especie de feto grande, tan horrible como inquietante. Y entonces pienso: "Es un dios con el que tengo que entrar en relación. Su fealdad debe engendrar algo en mi espíritu". Ahora sé que estoy soñando y que tengo el poder de orientar mi sueño. Decido trabajar en ese monstruo con el objeto de transformarlo en divinidad positiva. Y lo consigo. El imbunche adquiere buena estatura, facciones regulares y se convierte en un ser bellísimo, indescriptible, como una estatua viva. Salgo de entre las camas y me tiendo boca arriba en el centro de la habitación. Sé que debo ser inseminado por el dios. Busco mi feminidad y por eso levanto mis piernas. Un tubo transparente, de unos cuarenta centímetros de largo, sale de entre las piernas del dios. Decido entregarme sin resistencia para que él me introduzca el tubo entre el sexo y el ano, ese lugar del perineo que el tantra llama chakra muladhara. Sé que no tengo vagina, y no pretendo experimentar una penetración anal. El dios se arrodilla entre mis piernas abiertas y empieza a penetrarme. Su órgano sube por mi columna vertebral hasta que lo siento entrar en mi cerebro. Mi conciencia estalla».

Impresionante...

Un libro que recomiendo y que a mi me dio suficiente informacion acerca de muchas cosas del espiritu creador de este gran icono del siglo xx. Sobre todo para continuar a lo que les intereso el tema de los sueños y la conciencia.

Definitivamente un buen libro. En este caso un buen ebook...

aqui el link para que lo descarguen

http://www.uploading.com/?get=32TOMIC9

[TERROR] SONICO

2006-08-12T19:56:00.000-05:00

Cuando el terror se vuelve mas terrorifico es cuando se le añade un buen background sonoro. Un refuerzo musical que le imprima a lo que vemos en pantalla lo necesario para hacernos estremecer de horror o por lo menos tomar la posicion de manos en la cara y pseudover por entre los dedos la pantalla.

Si recordamos algunos de las "escenas sonoras" mas impaktantes en la historia del cine de horror o terror son:

Psicosis: la escena del baño y el clasico violinaso terrorifico por excelencia en el que el cuchillo le hacia segunda
Tiburon: Por supuesto que el buen taran-taran-taran, tururuuu, unas buenas segundas menores con una seccion de cuerdas al mismisimo aleteo del tiburon (botarga).
Excorscista: El famoso tema de "Campanas Tubulares" de Mike Oldfield es lo que mas identifica a esta cinta, sin olvidar que un mexicano gano el oscar a mejor sonido y efectos sonoros de la epoca (a huevo!).
y otras que me llevaria mucho enlistar...

A lo que voy no es hacia el presente sino hacia el pasado, a las primer pelicula de terror para muchos, la primer pelicula del genero gotico para otros, la primera sin duda que impacto el cine mundial y una de las que abanderarian el genero "expresionista" junto con cintas posteriores, si, esa pelicula, La pelicula: Nosferatu.

"La sinfonia del terror" como fue titulada tenia un backgrund musical que con el lenguaje de la epoca (1922) era bastante expresivo y si era macabro segun recuerdo cuando la vi, y para rememorar esa expresividad contenida en la pelicula de manera visual y sonora, les comparto este disco de una de mis bandas de culto contemporaneas y con una propuesta super interesante para estos tiempos: ART ZOYD

Si poseen una copia de esta genial pelicula pueden poner la musica encima y disfrutar nuevas sensaciones con esta nueva sonorizacion que hiciera esta banda, la cual posee un lenguaje y timbres contemporaneos que les haran volver a sentir el rigor del terror sonoro.

aqui el disco, directo de mi coleccion
http://www.uploading.com/?get=6JQ968ZN

aqui el site de la banda
http://www.artzoyd.com/site2005-gb/home.html

aqui un articulo de cuando vinieron a mexico
http://www.cnca.gob.mx/cnca/nuevo/diarias/270198/artzoyd.html

Estratagemas para [TRASCENDER] los Sueños

2006-08-10T11:31:00.000-05:00

¿Cómo ser consciente en sueños?

¿Por qué hacer esfuerzos si somos meramente actores en el decorado de un escenario?

Pregunta 1
Un amigo ha preguntado:
¿Puedes explicarnos, por favor, cuáles son algunos de los demás factores que pueden hacerle a uno consciente mientras está soñando?

Esta es una pregunta significativa para todos los que están interesados en la meditación, porque, en realidad, la meditación es una trascendencia del proceso de soñar. Estás soñando constantemente: no sólo por la noche, no sólo mientras estás dormido; estás soñando todo el día. Esto es lo primero que hay que comprender. Mientras estás despierto todavía estás soñando.
Simplemente cierra los ojos en cualquier momento del día. Relaja el cuerpo y advertirás que los sueños siguen ahí. Nunca desaparecen, tan sólo quedan escondidos por nuestras actividades diarias. Es como las estrellas durante el día. Por la noche puedes ver las estrellas. Durante el día no las puedes ver, pero siempre están ahí. Simplemente quedan escondidas por la luz del Sol.
Si entras en un pozo profundo, puedes ver las estrellas en el cielo incluso durante el día. Es necesaria una cierta oscuridad para ver las estrellas. Así que entra en un pozo profundo y mira desde el fondo, y podrás ver las estrellas también durante el día. Las estrellas están ahí. No es que por la noche estén ahí y durante el día no; siempre están ahí. Por la noche las puedes ver fácilmente. Durante el día no las puedes ver porque la luz del Sol se convierte en un obstáculo.
Lo mismo sucede con soñar. No es que sólo sueñes cuando estás dormido. Cuando duermes puedes sentir los sueños fácilmente, porque ya no está presente la actividad del día; por eso puedes ver y sentir esa actividad interna. Cuando te levantas por la mañana, continúas soñando en tu interior mientras empiezas a actuar externamente.

Este proceso de la actividad, de la actividad de cada día, simplemente oculta los sueños. Los sueños siguen ahí. Cierra los ojos, relájate en un sillón, y de pronto lo advertirás: las estrellas están ahí, no se han ido a ninguna parte. Los sueños siempre están ahí. Hay una actividad constante.
Lo segundo... Si los sueños continúan, no se puede decir que estés realmente despierto. Por la noche estás más dormido, durante el día estás menos dormido. La diferencia es relativa, porque si los sueños siguen ahí, no se puede decir que estés realmente despierto. Los sueños crean un revestimiento sobre la consciencia. Este revestimiento se vuelve como humo: estás rodeado por él. No puedes estar realmente despierto mientras estés soñando, ya sea durante el día o por la noche. Así que lo segundo: sólo se puede decir que estás despierto cuando no estás soñando en absoluto.

Llamamos a Buda «el que ha despertado». ¿Qué es este despertar? Este despertar es en realidad la cesación del sueño interno. No hay ningún sueño por dentro. Estás ahí, pero no hay ningún sueño. Es como si no hubiera ninguna estrella en el cielo; se ha vuelto espacio puro. Cuando no hay sueños, te conviertes en espacio puro.

Esta pureza, esta inocencia, esta consciencia sin sueños, es lo que se conoce como iluminación: el despertar.

Durante siglos, la espiritualidad en todo el mundo, Oriente y Occidente, ha dicho que el hombre está dormido. Jesús lo dice, Buda lo dice, los Upanishads hablan de ello: el hombre está dormido. De modo que mientras estás dormido por la noche, estás tan sólo relativamente más dormido; durante el día estás menos dormido. Pero la espiritualidad dice que el hombre está dormido. Esto hay que entenderlo.

¿Qué se quiere decir con eso? Gurdjieff, en este siglo, recalcó este hecho de que el hombre está dormido. «De hecho», dijo, «el hombre es un tipo de dormir. Todo el mundo está profundamente dormido.»

¿Por qué dice eso? No sabes, no te acuerdas de quién eres. ¿Sabes quién eres? Si te encuentras con una persona en la calle y le preguntas quién es y no te puede responder, ¿qué pensarás? Pensarás que está loco, o borracho, o simplemente dormido. Si no puede contestar quién es, ¿qué vas a pensar de él? En el camino espiritual todo el mundo está así. No puedes contestar quién eres.

Éste es el primer significado cuando Gurdjieff o Jesús o cualquiera dice que el hombre está dormido: no eres consciente de ti mismo. No te conoces a ti mismo; nunca te has encontrado a ti mismo. Sabes muchas cosas en el mundo objetivo, pero no conoces al sujeto. Tu estado mental es como si hubieras ido a ver una película. La película está pasando en la pantalla, y tú te has embebido tanto de ella que lo único que conoces es la película, la historia, lo que está apareciendo en la pantalla. Entonces, si alguien te pregunta quién eres, no puedes decir nada.
Soñar es sólo la película: ¡sólo la película! Es la mente reflejando el mundo. En el espejo de la mente se refleja el mundo; eso es soñar. Y estás tan involucrado en ello, tan identificado con ello, que te has olvidado completamente de quién eres. Esto es lo que significa estar dormido: el que sueña está perdido en el sueño. Lo ves todo excepto a ti mismo, lo sientes todo excepto a ti mismo, lo conoces todo excepto a ti mismo. Esta ignorancia de uno mismo es el dormir. A menos que cese el sueño completamente, no puedes despertar en ti mismo. (...)

OSHO- The Book of Secrets

Capt 6.

Cuadro: Leonora Carrington - Espiral

Por eso menciono que estamos dormidos, que hay que despertar, que todo es una ilusion creada por la mente, que no se nos olvide quien somos y si ya lo olvidamos pues empecemos a recordar, ojala y estas palabras de este gran pensador tambien los hagan querer hacerlo como lo ha hecho conmigo.

EL PUEBLO [BLANCO]

2006-08-08T11:19:00.000-05:00

A cuatro horas y media de donde me encontraba. El dia anterior no habiamos dormido mi amiga y yo, no se si la combinacion de cerveza, vodka y "toritos" veracruzanos es lo que los exploradores españoles buscaban: el elixir de la vida.
Despues de la jornada que evito que entraramos al mundo de morfeo ibamos en camino, lado a lado rumbo a ese destino. Entre platica, miradas, roces, cruda y sueño que comparti con mi compañera, la lluvia y el velo de su vestido nos acompañaban durante el trayecto de curvas, subidas pronunciadas y descensos abruptos. Todo iba bien hasta que nos pusieron peliculas. La fabrica de chocolates de Willy Wonka y el Cadaver de la Novia. Tim Burton te admiro pero arruinaste el trayecto. De las primeras dos horas me acuerdo, pero el buen Tim me robo las otras dos y se las dio a morfeo. Ni el aire acondicionado pudo impedirlo, solo me congelo un costado pero ni asi quede despierto.

Basto para escuchar un "ya llegamos" y el poder del dios del sueño sucumbio, jale la cortina de la ventanilla y quede cegado. Un resplandor blanco que venia de todos lados me impedia ver en donde estabamos pero poco a poco las formas aparecian, una calle empedrada, un techo de teja, personas, autos, paredes blancas, niebla y riscos verdes. Llegamos.

Puse un pie en el suelo e inmediatamente seti la calidez de esa tierra, se respiraba. Debi haber estado ahi antes. Deja vu. El festival de guitarra fue ahi hace unos meses, no asisti a pesar de que se lo dedicaron a mi maestro. Hoy estaba sin quererlo, gritandolo tal vez. Camine, choque, empuje, pise, esquive, espere. Todo en nombre de la plata.

Teniamos hambre y caminabamos hacia el restaurant, habia que subir una calle empedrada y resbaloza por la lluvia para llegar. Dos personas se cayeron frente a nosotros, un sujeto en una moto que se le quedaron atrapadas las piernas bajo el aparato. Nadie ayudo. Un viejo con paraguas que sujetamos de milagro frente a nosotros. Solo habian pasado 50 metros, ¿que nos esperaba en los siguientes 500 que tenia la pendiente?

Una terraza nos esperaba...

Ventana y horizonte eran lo mismo. Ambos callamos ante tal obra, ante tal escena, nadie lo arruino diciendo nada, diciendo ruido, diciendo silencio. Las miradas capturadas por ese resplandor blanco que emanaba del pueblo. Palabras no hay para describirlo, caerian como moscos muertos ante tal lampara, paredes de vida, faro que guia. Luz que me miró y miré, Luz que me hara regresar, solo o con compañia, amistad o amor, alegria o dolor.

Entre en un lapso de tiempo subjetivo que me absorbio momentaneamente hasta que mi amiga de desperto "Leo te vas!!"

Les contare lo que vi:

Me vi salir a esa terraza cada dia de mi vida, observar la lluvia y escribir algo, me vi viejo, saludable y con mirada triste tal vez, feliz, incluso artesano, sin auto pues no lo necesitaria ahi, mis piernas aun podrian caminar y revivirme en esas calles de piedras y agua, de gente, de fiesta y de plata.

Regrese mas nuevo, las luminoso, mas amigo de mi amiga, con un poster del festival de guitarra que arranque de la estacion, con recuerdos y regalos. Todo por un viaje de cuatro horas y media.

Y entonces lo supe...

[TRAZO y DOLOR] van de la MANO

2006-08-07T14:03:00.000-05:00

Una pintura de un sujeto que homenajea a Dali constantemente en sus pinturas.
Esta en particular me parece formidable, pareciera que es del mismisimo maestro del surrealismo pero si se fijan bien este pintor tiene su propio caracter.

Notese que la sangre esta siendo usada como pintura, de hecho es lo mas llamativo del cuadro, que se mantiene dentro de tonos claros. Para mi la sangre tiene un simbolo importante, este hombre se mutila de una manera que denota dolor pero si vemos el rostro no lo refleja, se ve arrogante, la clasica mirada de Dali, el simbolo, creo yo, es la transformacion de los dolores en creacion artistica, ir mas alla el dolor fisico y emocional que nos aqueja y atormenta diario y llevarlo al lienzo de la vida, convertirlo en trazo notable como El lo hace aqui.

La muleta, y la columna con el reloj no me es claro aun que significan, simpre me a costado trabajo entender a dali, este cuadro (que no es de Dali) es un poco mas claro creo yo en cuanto al simbolismo, pero si nos ayudamos a entenderlo, otra cosa sera. Anque al final cada quien vera lo que quiera ver o lo que su obtusa mente le permita, esto es solo una divagacion momentanea, tratar de explicar el arte (que no lo pretendo ni por mas remoto) es tan esteril como que dos muñecos playmobil tengan sexo, lo volvere a ver mañana y tal vez me parezca lo mas absurdo que haya visto, hoy no, hoy es la imagen que necesito

L.

LO [VISUAL]

2006-08-07T13:21:00.000-05:00

Lo visual siempre me ha parecido importante, las formas, los colores, la composicion y las transiciones de estos elementos en la pantalla es lo que mas observo cuando veo una pelicula, obviamente lo mas importante del cine es la historia y una buena historia es la que determina muchas veces en que nos guste o no una pelicula, aunque no siempre. La historia es el pretexto de hacer una pelicula, llevar a movimiento el texto en el que se encierra toda una realidad. Las imagenes pueden contar la historia sin necesidad de texto ni dialogos, ese es el poder de lo visual.
Los grandes directores para mi, son los que cuentan la historia con las imagenes, por eso mi interes. Es bien conocido el clasico "Una imagen dice mas que mil palabras" y si nos ponemos a recordar todas las peliculas que hemos visto, es notorio que recordamos mas imagenes que palabras, mis peliculas favoritas las recuerdo por sus imagenes, momentos que me impactaron visualmente debido a mis gustos, (que estan en mi configuracion cerebral y determinan en como veo las cosas espacialmente), rara vez recuerdo dialogos, rara vez recordaba fechas y nombres de la historia en la escuela pero si recordaba la fotografia que estaba en la misma pagina del texto, rara vez o nunca recordaba el nombre o el telefono de una chica que acababa de conocer, pero recordaba los detalles de su rostro......o su cuerpo. :)

Por eso mi interes en lo visual y en el poder que tiene en nosotros, las peliculas me han acercado a ese poder de vez en cuando, ya que encierran las carateristicas mas llamativas de lo visual. Un sentido que abarca siempre mas del 50% de nuestra percepcion de la realidad.

Todos flotan, y cuando tu estes aqui, tambien flotaras.....

MELOMANIA A LA "N"

2006-08-04T14:04:00.000-05:00

Me encontre esas categorias con una breve descripcion de la musica no tan "escuchada" por gran parte de la poblacion, algunos estilos y bandas son muy de culto asi como ignorados, espero que les inquiete conocer mas de estos estilos.
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Ambient - Es algo más que una forma minimalista de música electrónica (aunque no siempre electrónica). Los grupos que han intentado este tipo de música solían ser bastante experimentales. Quizás sea la forma más engañosamente sencilla de música progresiva. Bandas: Eno, Cluster, los primeros Kraftwerk, Neu, etc.
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Art Rock - En la frontera entre lo progresivo y estilos más comerciales de música. Muchas de estas bandas suelen ser etiquetadas simplemente como AOR (Adult Oriented Rock). Un punto de vista diferente de lo que puede ser música más sencilla pero hermosa. No muy progresiva pero casi. Bandas: Be Bop Deluxe, Brian Eno al principio, Roxy Music, Toto, Moody Blues, etc.
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Author Music - Este tipo de composiciones suelen estar escritas, interpretadas y producidas por una sola persona, por lo cual están muy identificadas con ella. Mike Oldfield, por ejemplo es uno de sus más claros ejemplos, el cual creó unas composiciones en las que mezclaba desde rock duro a música celta, llegando a ser tremendamente popular. Existen muchas influencias y enfoques a esta música. Bandas: Mike Oldfield, Jean-Pascal Boffo, Jean-Michel Jarre, Alfredo Carrión, Lluis Llach (algo), etc.
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Progresivo Británico Temprano - La mayor parte de este material se asocia con la discográfica "Vertigo" original. Este tipo de música combinaba la psicodelia de los 60 con el rock sinfónico que se avecinaba en los 70, en iguales proporciones. Bandas: May Blitz, Cressida, Spring etc.
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Canterbury - La región de Inglaterra donde se originaron estas bandas. Quizás la más temprana forma de progresivo. Las bandas Canterbury retozaron en la complejidad y sonaron extremadamente Inglesas. Las ideas empleadas en esta forma de música resultaron muy originales. Bandas: Caravan, Soft Machine, Hatfield & The North, etc.
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Classical Progressive - Este tipo de grupos empezaron a partir del trabajo de The Nice, que fundió la música clásica, (Bach, Beethoven, etc.) Con estructuras e instrumentos de rock dando un resultado pomposo y existoso en su momento. A menudo eran tríos, pero no siempre. Bandas: The Nice, Emerson Lake & Palmer, Le Orme, The Enid, Ekseption, Trace, Sky, etc.
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Commercial Progressive - Existen algunos grupos haciendo buena música rock que podrían ser considerados progresivos o no dependiendo de quién los escuche y de qué momento de su discografía se considere. Al menos su música es a veces compleja y hermosa. Nos hallamos de nuevo en las fronteras del progresivismo, desde el rock al pop. Son músicas accesibles a casi todos los oídos, quizás por ello nos encontramos ante las bandas más populares del mundo prog (y del no prog). Bandas: Queen, Supertramp, Electric Light Orchestra (al principio), Dire Straits, Boston, Asia, etc.
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Euro-Rock Holandés - Estas bandas tenían un cierto sonido común. Es algo difícil de describir salvo por el hecho de que normalmente hay una fuerte presencia de la guitarra. Bandas: Focus, Finch, Supersister, Crucis (Arg.), Earth & Fire, etc.
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Electrónico Progresivo - A menudo degradado por la etiqueta "new age", pues la mayor parte de esta música está muy lejos de este horrible término. Posiblemente el más explorativo de los géneros progresivos. Es un campo abierto y se caracteriza fundamentalmente por la abundancia de equipamiento electrónico. Sólo para los muy pacientes. Bandas: Tangerine Dream, Klaus Schulze, Steve Roach, early Popol Vuh, Heldon, Pinhas, etc.
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Euro-Rock - Cajón de sastre que describe un tipo de música progresiva más directa. Hay mucho material en la etiqueta alemana Bellaphon de principios de los 70. A menudo combinado con "Kraut Rock". Pueden incluirse las etiquetas Ohr, Brain, Komische y Pilz. Algunos grupos estaban caracterizados por la presencia de vocalistas femeninas. Bandas: Nektar, Message, Amon Düül II, Can, Faust, Nine Days Wonder, Earth & Fire, Sandrose, Analogy, etc.
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Experimental/Industrial - Muy extraño género que es dá capaz de lograr nada, comercialmente hablando, que puede ser sorprendente u horrible dependiendo de cómo y qué se oiga. Bandas: Orb, Nurse With Wound, Current 93, Cranioclast, Biomechanoid, etc.
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Francés Teatral/Sinfónico - Cercano al género sinfónico pero diferenciadamente francés - un estilo consistente en rock progresivo y sensibilidad teatral que prosiguió con el estilo rock/disfraz de Peter gabriel. Bandas: Ange, Mona Lisa, Angipatch etc.
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Fusion - El más explorativo de los jazz-rocks que llevaron a esta forma de música a un nuevo nivel de innovación. Un poco más jazz que el space fusion. Fundamentalmente composiciones instrumentales, usualmente con estructuras melódico-solistas provinientes del jazz. Por otro lado existen otras variedades con una vena más rockera-sinfónica. Bandas: Mahavishnu Orchestra, Brand X, Bruford, Colosseum, Iceberg, Embryo, Area, Dixie Dregs, etc.
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Italiano Progresivo - Género difícil de definir salvo por el hecho de que está desarrollado por grupos italianos. Quizás pueda destacare una preocupación en este tipo de música por la dinámica, la elegancia y la sofisticación vocales. Bandas: Premiata Forneria Marconi, Banco, Nuova Era, Semiramis, New Trolls (al ppo.), etc.
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Neo-Classico Progresivo - Música que funde Bartók, Prokofiev, y música clásica del siglo XX con estructuras rockeras Crimsonianas. También difícil de acostumbrar el oído. Estas bandas suelen ser bastante diferentes y están muy aisladas. Bandas: Univers Zero, Art Zoyd, ZNR, etc.
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Neo-Progresivo - Rock sinfónico hecho a menudo en un formato más simple y comercial, pero sin perder el lujo de ritmo, melodía y estructura, pero sin llegar a la complejidad de las bandas "progenitoras". Bandas: Marillion, IQ, Pendragon, Twelfth Night, Aragon, Jadis, Grey Lady Down, Arena, etc.
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Progressive Folk - Una variedad de música que tomó sencillas canciones folk e hizo algo bastante nuevo con ellas. Hay muchas variedades de esta categoría. Bandas: Emtidi, Witthuser & Westrupp, Malicorne, etc.
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Progressive Metal - Nos encontramos explorando los territorios entre el rock sinfónico y el rock duro, donde las fronteras son difusas. Algunos pueden verlo como heavy metal muy elaborado, otros como rock sinfónico potente. Complejidad rítmica, exhuberancia solita, voces potentes y producción espectacular son algunas de sus características. Bandas: Dream Theater, Fates Warning, Magellan, Shadow Gallery, etc.
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Progressive Space Fusion - Muy orientado hacia el jazz pero con un componente metálico-duro mayor que las bandas de Fusion. Se usan importantes dosis de efectos de sintetizador y son increíblemente rítmicas. Bandas: You era Gong, Magma, Ozric Tentacles, Neo, Carpe Diem, Djam Karet (algo), etc.
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Rock en Oposición (RIO) - Un genero acuñado por el batería ex-Henry Cow Chris Cutler. Este tipo de música es difícil de categorizar (salvo como RIO), y es muy ambiciosa y a menudo difícil de escuchar. Sólo para los muy explorativos. Bandas: Henry Cow, Art Bears, Samla Mammas Manna, News From Babel, Thinking Plague, etc.
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Rock Espacial - Como el Progresive Space Fusion pero sin la vena jazzística. Más directa. Hawkwind fueron el núcleo de este género y fueron los los más innovadores. Bandas: Hawkwind, Amon Düül [UK], etc.
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Rock Sinfónico - Caracterizado por el lujo en teclas y sintetizadores y por las voces melódicas. Los temas suelen estar concebidos y escritos como piezas de música sinfónica clásica. Mucho más complejos, especialmente en estructura y rítmo que el Neo-sinfónico. Bandas: Yes, Genesis (early), Kansas, King Crimson, Jethro Tull, Camel, Atoll, etc.

[VANGUARDIA] para dias GRISES

2006-08-04T11:58:00.000-05:00

En definitiva los dias grises son mis favoritos, frios, humedos, con niebla que cubre el horizonte y con grandes contrastes. Y yo no disfruto un dia asi sino tengo buena musica que escuchar y una banda que me gusta mucho escuchar en un dia gris es Godspeed You Black Emperor.

Cuando escuche a esta banda quede prendido inmediatamente de su musica, llena de atmosferas y sonoridades que son la justa mezcla para el dia gris promedio (en mi caso, otros tendran otro color con el que vaciar sus nostalgias) junto con una combinacion de banda de rock y ensambles de cuerdas que hacen una amalgama exquisitamente extraña pero sensualmente familiar si se esta acostumbrado a los timbres no tan usuales, para los oidos alimentados por el Pop podra resultar bastante dificil apreciar este discurso.
Mas cerca de la musica concreta de Shaffer y Cage, pasando por el minimalismo de Adams, la lectura poetica de Allen Ginsberg y una visita al gothic europeo, sin dejar de lado una buena dosis de improvisacion, el resultado final es esta genial banda canadiense que puede plasmar estados de animo muy contrastantes dentro de una misma pieza que por momentos suele ser continua y perpetua, casi un mantra sutil que encuentra el caos del orgasmo cuando mas instrumentos acompañan su rezo y de ese mantra queda solo un cadaver porque la anarquia esta presente.
Oradores politicos y lideres del mundo capitalista son extraidos de la repeticion de los medios masivos y revividos en este otro acompañando esta musica de protesta que conforme avanza va creando paradojas mientras estas 2 expresiones se acompañan. ¿Como puede un discurso en donde se incita a las naciones a unirse a una guerra y una musica introspectiva y reflexiva convivir juntos? la respuesta es este viaje sonico en donde todo es posible.

aqui un disco que subi.
Pronto mas...

http://rapidshare.de/files/25654317/GYBE_-_lift_your_skinny_fists_like_antenna.zip.html

the car's on fire and there's no driver at the wheel
and the sewers are all muddied with a thousand lonely suicides
and a dark wind blows

the government is corrupt
and we're on so many drugs
with the radio on and the curtains drawn

we're trapped in the belly of this horrible machine
and the machine is bleeding to death

the sun has fallen down
and the billboards are all leering
and the flags are all dead at the top of their poles

it went like this:

the buildings tumbled in on themselves
mothers clutching babies picked through the rubble
and pulled out their hair

the skyline was beautiful on fire
all twisted metal stretching upwards
everything washed in a thin orange haze

i said: "kiss me, you're beautiful
-these are truly the last days"

you grabbed my hand and we fell into it
like a daydream or a fever

we woke up one morning and fell a little further down
-for sure it's the valley of death

i open up my wallet
and it's full of blood

Dead Flag Blues Monologue - G.Y.B.E.

[Exquisites] onirica

2006-08-03T19:14:00.000-05:00

Tuve la oportunidad de ver los grabados de goya en el MUNAL y me marcaron. Son tan ricos, por decirlo de alguna manera, se me quedaron impregnados casi como si fueran olor. Uno no puede evitar querer tocarlos, en sustitucion tal vez de la sensacion de vivir las imagenes por muy duras, sadicas, enfermas o surreales que parezcan. Uno va caminando atras de la sarta de ignomios que se la pasan diciendo sarta de idioteces de las obras como si fueran todos unos curadores o directores del Louvre, me cagan. "Los hambrientos se van hambrientos" lo mejor es callar ante tal obra.
Yo quisiera ser protagonisa, un personaje de esos grabados, un demonio alado, la vieja recolectora de bebes, el ahorcado, el que tiene a su amada muerta y petrea en los brazos, en fin, todos menos el pendejo que habla y habla en el pasillo de un museo luciendose con su novia.

Kazuhito Yamashita, quien es un extraordinario y emotivo guitarrista tiene un cd inspirado en estos grabados, tratare de conseguirlo y ponerlo aqui.

ahi un link con todos los grabados y textos
http://www.almendron.com/arte/pintura/goya/estampas/estampas.htm

[CRASH]

2006-08-03T19:08:00.000-05:00

Queria poner otra pelicula al inicio de este bolg pero acabo de ver esta y necesite inmediatamente expresarme respecto a ella.

Es un thriller excepcional, una pelicula que no saca emociones diferentes durante las diversas historias que se van mezclando poco a poco de una manera increible.

Una pareja de detectives de diferente raza o etnia, ella blanca, el negro, tienen un accidente con una señora asiatica en el momento en que se dirigen a la escena de un crimen, en este momento la historia es contada desde el pasado desde diferentes personajes que se van introduciendo con pequeñas muestras de una historia que se va haciendo mas grande conforme avanza el film y llega nuevamente al punto de inicio al que se le agrega un decenlace.

Lo que aglutina la historia es el tema del Racismo. Una pareja de negros asaltantes que se quejan constantemente de la opresion blanca, un fiscal de la ciudad acompañado de su esposa pedante y molesta, una pareja de policias del cual uno es un racista extremo, la basura blanca, un productor de television negro y su esposa altanera, un comerciante persa intolernate que compra un arma y un hispano-americano con su hija son los personajes que se juntan en una zona en donde todos van sufriendo de una u otra manera algun tipo de agresion racial, una pequeña bola de nieve de odio que se va haciendo grande hasta que aplasta al que este en su camino, aunque tambien reivindica el camino de muchos.

Las actuaciones no son sorprendentes pero cada personaje imprime un caracter unico a la historia y cada uno de ellos nos arrebata una emocion unica tambien, porque conocemos y de alguna manera estamos conscientes de las agresiones de las que son victimas estos personajes, aunque, no todas las emociones en este filme son malas. Hubo una escena que me hizo llorar y no me incomoda en nada decirlo.

A todos no han agredido de alguna u otra manera alguna vez por eso creo que ese es el exito de este filme, es lo real, en cada calle, en cada casa, en cada barrio pasa algo asi en el mundo a diferentes niveles.

La pelicula es del director Paul Haggis y gano 3 Oscares a mejor director, mejor guion original y mejor montaje.

ACERCA DE JESUS

2006-08-02T17:29:00.000-05:00

Y LA PALABRA SE HIZO CARNE

Hablaré acerca de Cristo, pero no acerca del Cristianismo. El cristianismo no tiene nada que ver con Cristo. En realidad, el cristianismo es anti‑Cristo, tal como el Budismo es anti‑Buda y el Jainismo, anti‑Mahavir. Cristo tiene en sí algo que no puede ser organizado: su verdadera naturaleza es la rebelión, y la rebelión no puede ser organizada. Apenas la organizas, la matas. Entonces queda sólo el cadáver. Puedes venerarlo, pero eso. no te puede transformar. Puedes llevar la carga durante siglos y siglos, pero sólo será un peso, no te liberará. Por eso, quisiera dejar algo totalmente claro desde el principio: estoy enteramente de parte de Cristo, pero ni siquiera una pequeña parte de mí está de parte del cristianismo. Si quieres a Cristo, tienes que trascender el cristianismo. Si te aferras demasiado al cristianismo, no te será posible entender a Cristo. Cristo está más allá de todas las iglesias. Cristo es el principio mismo de la religión. En Cristo se cumplen todas las aspiraciones de la humanidad. El es una síntesis excepcional.
Normalmente, un ser humano vive en agonía, angustia, ansiedad, dolor y sufrimiento. Si miras a Krishna, verás que él se ha ido al otro polo: vive en éxtasis. No hay agonía; la angustia ha desaparecido. Puedes amarle, puedes bailar con él un rato, pero faltará el puente. Tú estás con angustia, él está en éxtasis ‑¿dónde está el puente?

Alguien como Buda se ha ido aún más lejos. Ni está angustiado, ni está en éxtasis. Se halla absolutamente tranquilo y en calma. Está tan lejos que puedes mirarle, pero no puedes creer en su existencia. Parece un mito ‑quizás la cristalización de los deseos de la humanidad. ¿Cómo puede un hombre así caminar sobre la tierra, trascendiendo en esa forma toda angustia, todo éxtasis? El se encuentra demasiado lejos.

Jesús es la culminación de toda aspiración. Está angustiado, como tú, tal como nace cada hombre ‑angustiado sobre la cruz. Se halla en el éxtasis que Krishna logra a veces: celebra; es una canción, es una danza. Y también es trascendencia. Hay momentos, cuando llegas a estar más y más cerca de él, en que verás que su ser más interno no es ni la cruz ni la celebración, sino la trascendencia.

Esa es la belleza de Cristo: allí existe un puente. Te puedes acercar a él poco a poco, y te puede guiar h acia lo desconocido‑y tan lentamente que ni siquiera te darás cuenta cuando cruces el límite, cuando entres en lo desconocido desde lo conocido, cuando el mundo desaparezca y Dios aparezca. Puedes confiar en él, porque se parece tanto a ti, y al mismo tiempo es tan distinto. Puedes creer en él, porque él es parte de tu angustia; puedes entender su lenguaje.
Por eso Jesús se convirtió en un hito importante en la historia de la consciencia. No es tan sólo una coincidencia el hecho de que el nacimiento de Jesús se haya convertido en la fecha más importante de la historia. Tiene que ser así. Antes de Cristo, un mundo; después de Cristo, ha existido un mundo totalmente diferente - una demarcación en la consciencia del hombre. Hay tantos calendarios, tantas formas; pero el calendario que se basa en Cristo es el más importante. Con él, algo ha cambiado en el hombre; con él, algo ha penetrado en la consciencia del hombre. Buda es hermoso, magnífico, pero no de este mundo; Krishna es adorable ‑pero aún así, falta el puente. Cristo es el puente.

De ahí que haya elegido hablar sobre Cristo. Pero recuerda siempre, no estoy hablando del cristianismo. La Iglesia es siempre anti‑Cristo. Una vez que tratas de organizar a una rebelión, ésta tiene que hundirse. No puedes organizar a una tormenta -¿cómo vas a organizar a una rebelión?‑. Una rebelión está viva y es verdadera sólo cuando es un caos.

Con Jesús, un caos penetró en la consciencia de la humanidad. Ahora, la organización no debe hacerse en el exterior, en la sociedad; el orden debe ser llevado al núcleo más interno de tu ser. Cristo ha traído un caos. Ahora, partiendo de ese caos, debes renacer totalmente: un orden que proviene del ser más interno. No una nueva Iglesia, sino un hombre nuevo; no una nueva sociedad, sino una nueva consciencia humana. Ese es el mensaje.

Y estas palabras del evangelio de San Juan ‑debes haberlas oído tantas veces, has debido leerlas tantas veces. Se han convertido en algo casi inútil, sin sentido, insignificante, trivial. Han sido repetidas tantas veces que ahora no repica ninguna campana en tu interior cuando las oyes. Pero estas palabras son tremendamente poderosas. Puede que hayas perdido su significado; pero sí llegas a estar un poco alerta, consciente, puedes recuperar el significado de estas palabras. Será necesario un esfuerzo para recuperar el significado ... similar al que es necesario para reclamarle un terreno al océano.

El cristianismo ha cubierto estas hermosas palabras Con tantas interpretaciones que la frescura original se ha perdido -a través de las bocas de los sacerdotes, que simplemente repiten como loros sin saber lo que están diciendo: sin saber, sin dudar, sin temblar ante la santidad de estas palabras. Simplemente, repiten palabras como robots mecánicos. Sus ademanes son falsos, porque todo ha sido entrenado.

Una vez fui invitado a una universidad teológica cristiana. Me sorprendí cuando me mostraron el establecimiento. Es una de las universidades teológicas más grandes de la India: cada año preparan entre doscientos y trescientos sacerdotes y misioneros cristianos ‑un entrenamiento de cinco años. Y todo debe ser enseñado: incluso cómo pararse en el púlpito, cómo hablar, dónde dar más énfasis, cómo mover las manos ‑‑todo debe ser enseñado. Y entonces todo se vuelve falso: entonces, la persona sólo está haciendo ademanes vacíos.Estas palabras son como el fuego, pero a través de siglos de repetición, de repetición de loro, se ha acumulado mucho polvo alrededor del fuego. Mi esfuerzo consistirá en descubrirlas de nuevo. Deben estar muy alertas, porque estaremos pisando un terreno bien conocido de una manera muy desconocida, pisando un territorio muy conocido con una actitud muy diferente y totalmente nueva. El territorio será viejo. Me esforzaré por darte una nueva consciencia para verlo. Me gustaría prestarte mis ojos para que pudieras ver las cosas viejas con una nueva luz. Y cuando tienes nuevos ojos, todo se vuelve nuevo.

OSHO - Ven ....sigueme
capt. 1

the [PROBLEM] is the CHOICE

2006-08-01T10:57:00.000-05:00

Como musico, guitarrista y debil hombre esto es un problema existencial para la reflexion.

¿Que hacer ante tal escenario?
Una JEM custom Steve Vai Signature de acabado espejo, pastilla fernandez sustainer, diapason con leds, un laser en la maquinaria que se ve de huevos en concierto, sistema floyd rose y afinacion en C y......
Aria Giovani en acabado piel y cuero, mallas de red super ajustadas, lineas corporales ultra definidas, frente de lujo, mirada seductora, labios semi abiertos para mayor fijacion y cabello ultra sensual.

Bellezas etereas que exigen el contacto fisico para su dominio. Piel y metal, carne y sudor, dolor en las manos y dolor en el extasis. Melodias estridentes y jadeos que emanan de ambas con la intervencion del mortal. Un toque preciso y ellas responden: a matar o a someterse, la clave son las manos. Sin ellas el mortal no tiene acceso al universo de estas dos apoteosis de la sensualidad, y el rigor fisico. Demandantes del movimiento sin falla y agresivo en el que se va la vida. Sucubos seductores que alteran su configuracion y atraen nuestra mirada, cuando pareciera que escapamos de su hechizo las manos no pueden abandonarlas.
Perfectas y unicas ambas, su madre, la naturaleza y su esclavo el hombre.

CLARO Y CONSISO

2006-07-28T10:51:00.000-05:00

Una serie de frases posibles para usarse en el trabajo en sustitucion de nuestro bello lenguaje coloquial. Para aqellos que les gusta adular al jefe pues intenten lo que se sugiere aqui. Para los que nos vale madre si hablamos "bien o mal" preferiremos la segunda opcion.
Claro, ambas son correctas, pero no transmiten la misma energia. Nada se compara con la satisfaccion de pronunciar los ya tan conocidos epítetos mexicanisimos, a huevo!

Intente decir: Estoy absolutamente seguro de que esto no es factible
En lugar de: No mames guey!!!!

Intente decir: Lo que mencionas es en serio?
En lugar de decir: Te cae de madre cabron?

Intente decir: Lo siento pero yo no estuve a cargo de ese proyecto
En lugar de: Ese no es mi pedo!!!

Intente decir: No estoy seguro de que esto pueda ser implementado
En lugar de: No mames, esto ni a madrazos sale!!!!!

Intente decir: Ajustaré mi agenda para ver cómo podemos programar esta nueva tarea.
En lugar de: ¿Por qué chingada madre no me hablaste antes?

Intente decir: Él no está familiarizado con este tema...
En lugar de: Ese pendejo no sabe ni madres...

Intente decir: Tengo sobrecarga de trabajo
En lugar de: ¡¡¡Estoy hasta la madre de tanta pinche chamba!!!

Intente decir: Por favor, podrías buscar a alguien más para que te ayude?
En lugar de: ¿Qué, me viste la cara de tu pendejo o qué?

Intente decir: En este momento no me es posible ayudarte
En lugar de: ¡¡¡Andale!!!... ¡¡¡a chingar a su madre!!!

¿Cual otra podriamos recomendar?

Como dijo Miles Davis: menos es mas.
Debio ser mexicano en otra vida...

SOUTH PARK SIEMPRE GENIAL

2006-07-28T00:19:00.000-05:00

Definitivamente south park es altamente educativo. Para todos aquellos monigotes conservadores que no le ven lo educativo pues dejenme decirles que es la mejor enciclopedia de terminos quirurjicos que puede haber. Las cirugias de MTV se quedan pendejas con las operaciones que se hacen en este gran reallity show.

A continuacion unas cirugias que se podrian coonsidear para hacerce un cambio de imagen de impakto:

Negroplastia: Cirugia que se le hace a los judios que no pueden jugar basketball. Consta de alargacion de cuerpo injertando partes corporales no deseadas por otros sujetos de otras cirugias. Ejem; insertar los testiculos no usados por un gay y ponerlos de rodillas en el jugador de basket. Esta cirugia remata con una Pitoplastia. (Vease descripcion abajo)

Pitoplastia: Hacer del pene una enorme vasto cual estrella porno o estrella del basketball. Cirugia de complemento a la Negroplastia

Delfinoplastia: Modificar la figura humana para adaptarla al agua basado en el diseño del delfin. Se voltea la espina dorsal y se hace la aleta con el escroto de un gay que no lo use, se unen los pies para hacer la aleta trasera, se aplanan las manos y se le da forma a la nariz. Se acuña el termino para estas personas como genero Trans-especie.

Hay mas pero aun estan en etapa experimental y necesitan aprobacion por lo que su uso y practica aun son restringidos.

Lo bello del lenguaje

2006-07-27T12:54:00.000-05:00

Nunca me habian dicho "Te amo" y nunca me habian dicho "Te odio"
Yo solo habia dicho lo segundo nunca lo primero
Solo a ti te dije "Te amo"
y tu me dijiste ambas.

L.